Crónicas

CONCIERTO JUAN LUIS GUERRA 07/07/2024/ SELVATIC FEST
El dominicano Juan Luis Guerra llena el recinto Málaga Forum con más de 9.000 personas que deseaban verlo en directo. Eran las 22:20 horas del domingo 7 de julio y daba comienzo la etapa española de su gira europea ‘Entre Mar y Palmeras’ en Selvatic Málaga Fest. El artista unió los recuerdos de una generación que ha crecido con sus éxitos musicales para crear nuevos e inolvidables a su nuevo público más joven. 

Comenzó con su Rosalía, uno de sus hits más recientes, junto a 4.40, la banda que le lleva acompañando más de 40 años, donde secciones de viento y percusión exhibieron virtuosidad y consistencia, ante unos visuales que evocaban un entorno paradisiaco y onírico. El artista daba la bienvenida: "Gracias, Málaga, a disfrutar del mar y palmeras", para, acto seguido entregarse a su directo con canciones como La Travesía, Vale La Pena, Como Yo, Dj Bachata y Noviecita. 


Con su habitual gorra y una bufanda, el artista demostró estar en plenas facultades vocales en conjunción con la potencia de su banda. 

El segundo bloque estuvo encabezado por un medley de salsas, merengues y bachatas, en el que sonaron las míticas Niagara, Muchachita Linda, Frío Frío, Para Ti, Tu o Como Abeja Al Panal.

Ya en el tercer bloque y último pudimos escuchar el famoso Ojalá que Llueva Café entre otros temas, como Visa Para Un Sueño, Mambo 23, El Farolito, A Pedir Su Mano o Bachata Rosa. 

En definitiva dos horas de concierto en los que Juan Luis Guerra presentó sus últimas novedades y donde como despedida cantó su famosa Bilirrubina, coreada al unísono por miles de personas en Málaga Forum. Una gran noche, un gran concierto!

Texto: Remedios Calderón
Fotografías: Raiset Rubán

CONCIERTO JUANES 30/06/2024
SELVATIC FEST (MÁLAGA FORUM)
Este pasado domingo 30 de Junio el artista colombiano Juanes se ha subido sobre el escenario Málaga Forum de Selvatic Málaga Fest para hacer un repaso de sus más de 20 años de carrera, interpretando sin descanso todos los grandes éxitos que nos han marcado durante todo este tiempo y que hemos podido revivir en un magnífico directo que ha enamorado a las más de 4.000 personas asistentes al inicio de su gira 'Vida cotidiana'. El recientemente ganador de un Latin Grammy al Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo comenzó interpretando sin pausa cuatro de sus grandes temas, iniciando el concierto con 'Gris', seguido de 'Mala gente' (coreado por el público), 'Amores prohibidos' y 'Nada valgo', que por cierto nos encantó. Con una gran profesionalidad y una técnica vocal impecable Juanes nos regaló momentos inolvidables, emocionándonos con temas románticos como 'Es por ti' o 'Gotas de agua' y haciéndonos bailar sin descanso con 'La noche' o 'Yerbatero' entre muchos otros. 

Nosotros queremos destacar su interpretación en acústico del tema 'Para tu amor', descendiendo del escenario con su guitarra y colocándose literalmente entre todo el público asistente para hacernos sentir su música de la manera más cercana e íntima posible, precioso. Y por supuesto no podemos olvidar sus grandes hits 'Volverte a ver', 'Camisa negra' y 'A Dios le pido' con la gente cantando los estribillos sin parar. Ya en el apartado de Bises pudimos disfrutar de una recta final alucinante, con la interpretación de un marchoso mix de 'Twist and shout' y 'La bamba'; 'Me enamora' incluyendo un homenaje a 'Bésame mucho' y un fin de fiesta a la altura en el que Juanes animó a tod@s a cantar, saltar y brincar con 'La luz'. Como os decimos una gran velada en el espléndido recinto de Málaga Forum, que contó además con la enérgica actuación previa del malagueño Julio Benavente, y que nos ha dejado Juanes con ganas de volverte a ver.

Texto: Tami García
Fotografías: Carolina Márquez 

CONCIERTO MANÁ 22/06/2024
MARENOSTRUM FUENGIROLA
Este pasado sábado 22 de junio la icónica banda mexicana Maná aterrizó en Marenostrum Fuengirola, inundando el recinto con el espíritu de su gira "México lindo y querido" en su mejor versión rock, haciéndonos gozar con un espectacular directo que enloqueció a los 18.500 asistentes que no quisieron perderse esta cita tan especial y colgando merecidamente el cartel de sold out. Desde que resonaron los primeros acordes de 'Manda una señal' demostraron por qué son considerados la banda de pop rock en español más influyente del panorama internacional, haciéndonos vibrar de emoción.
Todos sus componentes derrocharon energía sobre el escenario, se nota que siguen disfrutando como el primer día con cada actuación, siendo Fernando Olvera el encargado de darnos la bienvenida y guiarnos entre éxito y éxito, prometiendo poner toda la carne en el asador,  contándonos anécdotas y haciendo guiños asiduamente a la localidad fuengiroleña y a todo el público allí presente, a los que se dirigió en numerosas ocasiones para que participaran en la fiesta cantando, coreando o tocando palmas, invitando además expresamente a una de las asistentes a subir al escenario para dedicarle una canción. 

También debemos destacar al gran Alejandro González a la batería, el cuál se lució con un solo en el que demostró su destreza con las baquetas.

Durante las 2 horas y media que duró aproximadamente el espectáculo interpretaron los grandes temas de su discografía que tod@s conocemos y que nos han acompañado durante años, de temática variada y ritmos diversos: canciones para bailar y que nos llenan de energía positiva como 'De pies a cabeza', 'Corazón espinado' o la genial 'Oye mi amor'; a preciosa canción de amor 'Vivir sin aire' de la que aún rememoramos los inolvidables acordes de la armónica; temas de desamor apasionantes como el que dedicaron a una ex titulado 'Labios compartidos'; de índole social como 'Donde jugarán los niños' con el que trataron de difundir la importancia de cuidar de la Tierra y en el que contaron con una puesta en escena alucinante, con la aparición de un elefante (hinchable) a escala real sobre el escenario y un extintor en funcionamiento con el que trataron de sofocar los incendios que sacuden a los bosques del planeta;

temas muy especiales para esta Gira con los que quisieron homenajear a su México natal y a los que imprimieron personalidad propia como el clásico 'El Rey'; y otros en el que destaca ese componente rock que ha enganchado a millones de personas en todo el mundo y entre los que no podemos dejar de alabar 'Clavado en un bar',  todo un chute de adrenalina que disfrutamos sin medida. Como os comentamos un concierto memorable que tuvo su broche de oro, nunca mejor dicho, con el maravilloso tema 'Rayando el sol', contando con una iluminación muy especial dedicada al astro rey, enhorabuena a esta gran banda que sigue siendo una de las más grande.

Texto: Tami García
Fotografías: Julián Santofimia

OBRA "Y JULIETA" 18/06/2024
TEATRO CERVANTES MÁLAGA

Este pasado martes 18 de junio asistimos en el Teatro Cervantes de Málaga al magnífico segundo pase (aforo completo en ambos pases) de la obra 'Y Julieta', dirigida por José María del Castillo e interpretada de forma brillante por los alumnos de 4º del Doble Grado de Arte Dramático y Artes Escénicas de la Escuela Superior de Artes Escénicas de Málaga (ESAEM) para su proyecto de fin de carrera.
Una producción musical que nos ha encantado por su frescura y originalidad y que reinventa la historia de la mítica Julieta de William Shakespeare, ofreciéndonos una perspectiva mucho más cercana y acorde con estos tiempos en la que Julieta sobrevive y se reinventa a sí misma para buscar la libertad que ansía junto a su querida ama y sus entrañables amigas.





Incluyendo variados e impactantes números musicales ejecutados de manera grupal con la consabida dificultad de sincronizar a más de 100 personas sobre el escenario. Sobre los protagonistas sólo podemos escribir alabanzas, en nuestra función Julieta fue interpretada por Clara Rengel haciendo gala de una voz prodigiosa, nos ha enamorado así como la voz de Maria José Jiménez en el papel de Anne o la de Diana Anthea en el papel de Blanche; asimismo no podemos olvidar las divertidas y carismáticas intervenciones de Luis Morón como Romeo y la inesperada gran actuación de Elena Almagro como William Shakespeare, no dudó en enfundarse en la piel del gran dramaturgo y darlo todo para el disfrute del público a pesar de no ser algo previsto sino consecuencia de una indisposición del compañero al que le correspondía.



 


 

 




En resumen, una noche de celebración para todos los alumnos de ESAEM y la propia institución en la que estuvieron presentes importantes figuras del sector como productores de Broadway, la actriz Victoria Abril o la familia Banderas, demostrándose la gran formación multidisciplinar impartida a los que, a partir de ahora, consideramos grandes profesionales de las artes escénicas y esperamos triunfen en sus respectivas carreras.

Texto: Tami García
Fotografías: ESAEM

FULANITA FEST 2024. 
MARENOSTRUM FUENGIROLA 

Este pasado sábado 25 de mayo asistimos a la tercera edición de Fulanita Fest, el mayor evento LGTBIQ+ en femenino de Europa, una cita alegre y divertida que de nuevo ha estado caracterizada por la exaltación de la libertad, del amor y por supuesto por el respeto a la diversidad, señas de identidad que mantiene intactas y que acompaña de la mejor música. En concreto, el Festival ha contado este año desde las 17.30 horas y en este orden con las magníficas actuaciones de Julia Martín (ganadora Muestra Musical 2023), con su livelooping performance de ritmos urbanos, R&B y Soul, interpretó varias de sus canciones más conocidas. Entre ellas se encontraba, con la que ganó en el concurso en la edición 2023.
La siguiente artista en pisar las tablas del escenario fue Samuräi. Madrileña de nacimiento, y despuntando como cantante emergente que está encontrando su sitio en la industria musical en el pop alternativo, realizó un show donde enganchó desde el primer momento a su público.
Samuräi nos ha enamorado por su frescura con un directo muy enérgico y unos temas súper pegadizos como "corazón quemado", "tiro al aire", seguidos por Belén Aguilera junto a la que (por dos veces) ha compartido escenario para regalarnos su canción conjunta "de charco en charco". Una tema que nos encanta y que el público ha coreado sin parar.

FULANITA FEST 2024. 
MARENOSTRUM FUENGIROLA 

El momento más emotivo fue cuando Ares Teixeido dedicó unas palabras a Itziar Castro, la cual presentó la segunda edición de Fulanita Fest, con motivo de su fallecimiento en diciembre del 2023. “Gracias hermana, compañera. Te echamos de menos”, comentó la influencer dando paso a un vídeo con una recopilación de imágenes sobre la vida de Itziar. 

A media tarde, llegó el turno de Belén Aguilera y su imponente puesta en escena. Rodeada por su elenco de bailarinas, empezó el show con toda la energía que la caracteriza destacando como toda una diva de la música, con un estilo muy genuino que se adaptaba perfectamente tanto a temas melódicos como el precioso "Mía" que nos ha interpretado al piano, así como a otros temas con muchísimo ritmo como “Antagonista”, “La Tirita” y “Camaleón” fueron las canciones que mejor recibieron los fans, mientras cantaban y bailaban en sintonía al compás de su melodía. Con sorpresa incluida porque volvía a salir Samuräi para cantar juntas el tema "de charco en charco".

Fulanita Fest y sus 8000 asistentes no pararon de disfrutar de la música y del buen ambiente que se respiraba en el Marenostrum Fuengirola. 

 


 

 




Por nuestra parte queremos destacar a continuación la gran actuación de Amaral que nos ha hecho disfrutar con un amplio repaso de sus grandes éxitos, y no son pocos! Comenzaron con el tema 'Sin ti no soy nada' “El Universo Sobre Mí”, “Días de Verano”
Cuentan con una dilatada trayectoria profesional y eso se nota en su directo con una ejecución prácticamente perfecta.
“Estamos muy felices de participar en esta fiesta del amor y la libertad. Espero que este sea un recuerdo para toda la vida”, declaró la artista en Marenostrum Fuengirola.

 

La organización tenía una última sorpresa preparada. En un vídeo proyectado en las pantallas del escenario, la malagueña Vanesa Martín aparecía anunciando que estaría en la próxima edición, que tendrá lugar el 31 de mayo de 2025.

 

Tras este emocionante anuncio, entró en acción Ladilla Rusa para transformar el recinto en una fiesta. Con el desparpajo que les caracteriza y las míticas frases chistosas que incluyen en cada una de sus canciones, mantuvieron al público en un momento de clímax musical, cerrando por todo lo alto la última actuación de Fulanita Fest 2024.

Texto: Tami García
Fotografías: Julián Santofimia

FREAKON 2024. TORREMOLINOS

Los días 25 y 26 de mayo se celebró FreakCon 2024, ofreciéndonos una experiencia diferente ya que esta edición ha contado por primera vez como sede con el Palacio de Congresos de Torremolinos, cambiando así su emplazamiento habitual de Málaga capital pero con la misma sensación de calidad y organización que la caracterizan.

Un fin de semana de lleno absoluto en cada uno de los auditorios y con el escenario principal repleto de eventos, con más de 500 actividades que han hecho de este FreakCon un festival total, en el que asian cover dance, cosplay, los videojuegos, el cine, las series, el manga, el cómic y todo lo referente a la cultura pop y geek han tenido cabida para todos los públicos. 

La edición del domingo centrada en el cine ha contado con Paco Tous y Javier Quintas en una charla en la que han hecho un repaso por sus trayectorias profesionales, incluyendo su participación en series de renombre nacional como Los hombres de Paco o La Casa de Papel, así como la más reciente sobre el Zorro; sin olvidar ese gran concierto del grupo Malpaso dando vida con muchísima energía a las bandas sonoras de series y películas de culto que todos conocemos. También pudimos sacar tiempo para que nos maquillaran de manera gratuita en el bus de Make Up Studios y finalmente disfrutar de ese gran cierre de MeryLauren y su concierto tributo a Disney con una voz impresionante que nos ha maravillado. 

El resultado, más de 45.000 personas han asistido a esta octava edición, siendo la más visitada hasta la fecha. Esperamos con ansias la del próximo año, ojalá sigáis cosechando éxitos!


Texto: Tami García
Fotografía: Hara Amorós

OBRA DE TEATRO: LOS AMIGOS DE ELLOS DOS /05/05/2024
Este pasado domingo 5 de mayo hemos podido disfrutar en el Teatro Cervantes de la obra 'Los amigos de ellos dos' dirigida por Daniel Veronese dentro de la recta final del 41 Festival de Teatro de Málaga. El planteamiento en principio es sencillo, mostrándonos el descontento de una pareja respecto a la actitud algo desconsiderada de sus amigos con los que quedan para cenar cada jueves desde hace años y que por norma suelen llegar tarde; una premisa que es utilizada de forma bastante efectiva para desgranar temas psicológicos más complejos y propios de nuestro día a día como los miedos e inseguridades que se generan al comparar nuestras vidas con las de los demás (aparentemente perfectas), los inevitables celos y el malestar e insatisfacción que todo ello puede provocar y que nos va carcomiendo por dentro. Todo esto se expone acertadamente en clave de comedia, introduciéndose los distintos temas sutilmente y haciéndonos sentir identificados con las diversas situaciones narradas por sus protagonistas, interpretados  por los geniales David Lorente y Malena Alterio, cruciales para dar verosimilitud y hacer que el entramado argumental funcione.



David Lorente estuvo fantástico desde el comienzo, aportando el nivel justo de histrionismo que requería su personaje y haciendo reír al público con facilidad, nos encantó; mientras que Malena, recientemente ganadora del Goya a la Mejor Actriz Protagonista de este año, va desvelándonos poco a poco las numerosas capas que encierra su personaje, desde su aparente conformismo desmesurado hasta las vertientes más ocultas de su interior. Como os decimos, es una obra que se disfruta desde el comienzo, con diálogos muy divertidos, a veces irónicos y punzantes, y una aparente sencillez inicial que (al igual que el decorado minimalista pero con secretos) poco a poco muta con un par de giros más o menos inesperados próximos al desenlace que nos hace salir del teatro reflexionando sobre la lección de vida que nos acaba de regalar sin ser conscientes de ello. Gracias  David y Malena por hacernos pasar una tarde inolvidable, la gran ovación del público de despedida es prueba de ello.

Texto: Tami García
Fotografías: Sergio Parra

CONCIERTO ALVARO DE LUNA 15/02/24 
SALA PARÍS 15 MÁLAGA 

El pasado jueves 15 de febrero asistimos al conciertazo que Álvaro de Luna brindó a sus seguidores en la Sala París 15 de Málaga, consiguiendo colgar el cartel de Sold Out. La noche comenzó con mucho ritmo con uno de sus últimos temas 'Portarse mal', seguido sin descanso por otros de sus grandes éxitos en solitario así como algunos temas de su época como líder de la banda Sinsinati. Álvaro de Luna acudió acompañado de una potente orquesta y derrochó energía a raudales, bailando y saltando, haciendo las delicias de su público mientras entonaba sus conocidísimas canciones con esa voz grave que le caracteriza, siendo coreado con entusiasmo por los presentes. 



Toda una fiesta en la que pudimos disfrutar como os comentamos de algunas de sus últimas canciones como 'Todo contigo', 'Rockstar' o 'Toda la noche', junto a algunas que ya podríamos considerar himnos como 'Levantaremos al sol' o 'Juramento eterno de sal'. Todo el equipo lo pasó fenomenal en el concierto y está deseando repetir así que esperamos que vuelvas pronto a tierras malagueñas! 

Texto: Tami García
Fotos: Julián Santofimia

CONCIERTO DÉLICA CHAMBER ORCHESTRA HOMENAJE A ZIMMER - WILLIAMS - MORRICONE. 13/01/24  FYCMA

El pasado 13 de enero tuvimos la ocasión de asistir al concierto "The Music of Morricone, Zimmer & Williams" organizado por la Fundación Excelentia, con la actuación de la Délica Chamber Orchestra donde pudimos disfrutar de algunas de las mejores bandas sonoras de la historia del cine.
¿A quien no le gusta la música? Y el cine, ¿A quién no le gusta el cine? No sé si habrá alguien hoy en día que pueda contestar negativamente a alguna de esas cuestiones, o incluso a las dos. Lo que sí es seguro es que este concierto era una cita ineludible para cualquier malagueño amante de las bandas sonoras con tres auténticos maestro de la música. 
El curiosa la historia de amor entre el cine y la música. Desde sus inicios el primero ha necesitado de la segunda para complementarse , algunas veces inspirarse y en definitiva, enriquecerse. No podríamos hablar de la historia del cine, sin mencionar la historia de su música.  
En el concierto la Délica Chamber Orchestra incluyó en su programa bandas sonoras de conocidas películas (Y también de una famosa seríe), espectacularmente ejecutadas por este conjunto de jóvenes y talentosas músicas. 

La puesta en escena y el juego de luces sobre el escenario ayudó a que la atmósfera que envolvía el evento fuera casi mágica. Cada pieza que interpretaron transportó al público a las escenas más míticas de esas películas, rememorando imágenes y emociones, removiendo en definitiva las sensaciones, únicas, que cada uno de los presentes sintieron, por primera vez, al visionarlas. 
El concierto incluía algunas de las mejores composiciones creadas por Hans Zimmer, John Williams y Ennio Morricone, así como otras famosas bandas sonoras. En total fueron dieciocho (en realidad diecinueve, pues nos regalaron una última interpretación no incluida en el programa) las composiciones recibiendo después de cada una de ellas una sentida ovación de un público sinceramente entregado: El código Da Vinci, Misión imposible, Mombasa, La muerte tenía un precio, Juego de tronos, Across de stars, Gabriel’s oboe, Cinema Paradiso, Avatar, Los Fabelman, Schindler’s list, Chi Mai, Now we are free, Time, Dune, Wonder woman, Piratas del Caribe y El bueno, el feo y el malo fueron las piezas ejecutadas,  tan espléndidas y pasional.
Para finalizar la velada y después de una larga y cerrada ovación nos obsequiaron con “El éxtasis del oro” también perteneciente a la mítica película El bueno, el feo y el malo. 

Por el recinto flotaron no sólo las notas musicales si no también, a cargo de cada uno de los presentes, los personajes, situaciones y escenas de cada una de las películas: allí, en el imaginario colectivo, se materializaron, por ejemplo, Tom Cruise intentando lo imposible, o Clint Eastwood, con el cigarrillo colgado de la comisura de sus labios, acariciando su revolver; también volvimos a imaginar la historia de amor entre Hayden Christensen y Natalie Portman en una Galaxia muy lejana; de nuevo nos emocionamos observando en la lejanía a la niña del vestido rojo de la Lista de Schindler y por supuesto, acompañamos al histriónico y encantador Johnny Depp en su trepidantes correrías por el Caribe...
En definitiva, fueron dos horas que se hicieron muy cortas, y por supuesto nos quedamos con ganas de más, esperando la próxima visita a nuestra ciudad de la Délica Chamber Orchestra, para así poder volver a experimentar la magia de la música interpretada de forma tan espléndida y pasional.

Texto: J.M. Delgado.
Fotografías: Equipo Délica Chamber Orchestra

CONCIERTO INDIA MARTINEZ 07/12/23/
AUDITORIO DE TORREMOLINOS 

El pasado jueves 7 de diciembre a las 22:00, tuvimos el placer de asistir al concierto que India Martínez dio en el Auditorio Príncipe de Asturias de Torremolinos. La noche por fin comenzaba a ser fresca en la Costa del Sol, pero eso no impidió con cientos de personas acudieran a ver en directo a la artista.
‘No olvido de donde vengo, no dejo de soñar. Este volcán de emociones deja de ser sólo mío y se convierte en nuestro’. Estas palabras daban comienzo en off a un emocionante concierto, en el que India nos embrujó a todas las personas asistentes, con sus canciones, mezcla de flamenco y pop. Dentro del tour ‘Nuestro mundo’, es el nombre con el que da vida a su último trabajo discográfico, uno de los más vendidos de España, alcanzando a su primer single ‘Si ella supiera’.
En esta ocasión la cantante cordobesa son deleitó con un escenario lleno de luz y de diseño, sencillo y espectacular a la vez, en el que aparecían imágenes de la artista acompasadas por luces y sus canciones. ‘Nuestro mundo’ abrió el concierto, seguida de ‘5 sentíos’ con Andy Rivera en la pantalla, ‘Conmigo’, ‘Las burbujas del jacuzzi’ canciones que animaron al público asistente con su ritmo y su baile, ‘Corazón hambriento’ y ‘Convénceme’, nos dejó una India mucho más dulce y susurrante con un aire más baladista. 

A Ellas las siguió con las canciones
‘Será por eso’ y ‘Loco’ que permitieron que saliera su esencia más flamenca. Y es que la artista nos sorprende con esta dualidad continuamente, a veces seductora con su voz aterciopelada y sexy, otras veces nos embruja con su increíble voz y ritmo flamenco. 
Y es que pese a su juventud, India cuenta ya con una trayectoria destacada en la música
española y su presencia fuera de España. La artista cuenta con 8 álbumes, discos de oro y platino y reconocimiento en los premios más prestigiosos, incluidas varias nominaciones en los Grammy Latinos. Como decía ella ‘Este sueño comenzó con 2 años’ y ahora esa niña que soñaba con ser artista, nos deleita con sus trabajos, con sus canciones que narran historias propias y lanzan mensajes importantes, poniendo luz a desigualdades que aún existen.
La interacción con su público estuvo en todo momento presente, voces como ‘guapa’, ‘grande’ no dejaban de sonar entre los asistentes. Ella devolvió su atención y tuvo el detalle de explicar que existen dos tipos de personas: las fans y las acompañantes, mostrando su agradecimiento a las últimas y les dedicó ‘La gitana’ canción que sonó increíble con India tocando el cajón
flamenco y envuelta por el color rojo de las luces de la pantalla. India eres grande.

La generosidad de la cantante continuó con el regalo de ‘El aire y el baile’ junto al bailaor sevillano Sergio González, que nos dejó a todos impresionados con su increíble taconeo acompañado con la voz de India. 

La sorpresa que surgió después, fue fruto del estado de alegría y confianza en la que se encontraba el público, sin duda ello ayudó a que salieran 2 peticiones de matrimonio entre los asistentes. La cara de India fue de sorpresa total y pidió luz al equipo técnico para poder dar toda su atención a semejante prueba de amor entre las dos parejas. ¡Qué bonito! ¡Vivan los novios! Decía India.
‘Olvidé respirar’ continuó el concierto, junto con ‘Hoy’ que levantó a su público a bailar y a acompañar con palmas. ‘Los gatos no ladran’ dejó paso a la aclamada ’90 minutos’, canciones que tarareaban los asistentes que notaban con pena que ya estaba finalizando el concierto. En este momento India hizo la petición especial de acercarse a ‘su gente’ y así lo hizo con ‘Vencer al amor’, mostrando su cariño y cercanía que tanto le caracteriza. El fin del encuentro lo dio ‘Aguasanta’ una canción con ritmo que nos dejó muy buen sabor de boca.
Así que ya sabéis: Y ‘si la vida te da limones, tú ponle tequila y sal, Y si la vida te da la espalda, plántale cara una vez más.’
Gracias por tanto India.

Texto: Maribel Gallego
Fotografías: Ángel Expósito 

FESTIVAL MÁLAGA SONORA 21/10/23
FINCA AL LIMON CÁRTAMA

El pasado sábado 21 de octubre disfrutamos de una magnífica jornada en la Finca Al Limón Ecolodge de Cártama en la que tuvo lugar el festival Málaga Sonora, un evento multidisciplinar que durante 12 horas nos ofreció numerosas actividades desarrolladas en dos escenarios y un tercer espacio denominado Templo Verde, la mayoría relacionadas con la música en directo.
Todo ello complementado con otras formas de expresión artística como la obra a tiempo real del grafitero Bohemio mientras sonaba la trompeta de Cristian Aliotta. 

En este Málaga Sonora también hubo mucho humor con el monólogo de la autocalificada 'showwoman' Paloma Lirola, que nos hizo echarnos unas buenas risas (y que también canta realmente bien); o el espectáculo de danza, valga la redundancia, Ángel en danza. 
Actuaciones musicales como las de Pepe Torregrosa al mediodía para animarnos antes del almuerzo (con su original prueba de sonido antes de empezar). 
Hicimos una parada para comer paella y comida mexicana para justo después ver a la rapera Dan Shiva desde Italia que nos hizo empezar bien la tarde. 

Luego Julia Martín al anochecer, la cuál nos hizo bailar sin parar y a la que suplicaron al finalizar una canción más; y para finalizar el grupo Kindata, luego el arte de Gu!tari en colaboración con Peligro 19 y para finalizar las últimas horas del sábado con la animación de DJ Danger.

Un evento realizado en plena naturaleza donde además de todo lo mencionado los asistentes pudieron disfrutar del campo, de los sillones columpio y del buen tiempo.
Gracias Málaga Sonora, lo pasamos genial, 
siendo un lugar ideal para ir en familia. Esperamos impacientes el próximo evento! 

Texto: Tami García
Fotos: Julián Santofimia / Carolina Márquez

MANOLO GARCÍA TOUR 23
ARTE, CERCANÍA Y VOCACIÓN. 14/10/23

El pasado sábado 14 de octubre, tuvimos el privilegio de ver en directo al gran maestro Manolo García. Con un formato renovado más íntimo y cercano, Manolo ha presentado su esperado Tour 23 de su Gira de Teatros, con parada en Torremolinos, en el Auditorio Príncipe de Asturias de Torremolinos. 

Y es que el músico catalán con ascendencia manchega, tras un período de recuperación obligado por una miocarditis aguda que sufrió a finales del pasado 2022, ha demostrado que tiene mucho para dar en el escenario y su público lo ha recibido con los brazos abiertos y con muchísimas ganas. Y es que el paso del tiempo no ha mermado la energía de Manolo, todo lo contrario, hemos visto en este concierto cómo ha disfrutado de su vocación, como un niño pequeño subido a un escenario, Manolo ha cantado, ha participado en el acompañamiento musical, ha bailado y cómo no, ha compartido sus habituales pensamientos reivindicativos con su público. 

El cartel de ‘entradas agotadas’ habitual en los conciertos de Manolo, no tardó en llegar desde el momento en el que se pusieron a la venta. El auditorio con una capacidad de 1.790 personas sentadas y 1.700 en banquetes de gala, se mostró lleno y completamente entregado al espectáculo que nos ofreció el cantante. 

Privilegio el nuestro que pudimos asistir en directo a las canciones de su último trabajo de estudio que está compuesto por un doble álbum: Mi vida en Marte y Desatinos Desplumados y por supuesto los grandes éxitos de Manolo que ya forman parte de la historia de la música de nuestro país. 

Algunas de las canciones que más expectación tuvieron en el público son: ‘Los cítricos amantes’, ‘Si todo arde’, ‘Por respirar’, ‘Pájaros de barro’, ‘Mar antiguo’, ‘Trapecio’, ‘Carbón y ramas secas’. 

Cuando una persona acude a un concierto de Manolo, seguramente espera tener la oportunidad de cantar, bailar y pasarlo bien, sin embargo el pasado sábado, muchas personas tuvieron ocasión además de todo lo anterior, de estar cerca del maestro, de subir al escenario, estar cerca de los músicos, incluso de darle un detalle de agradecimiento al cantante, como un abanico por ejemplo, aunque ello supusiera un toque extra de estrés para el equipo de seguridad del evento, que sin duda alguna, tuvieron trabajo añadido gracias a la idiosincrasia de Manolo y su devoción por la cercanía con su público. 

Manolo quiso dedicar el concierto a Mª Carmen y su cuñada, añadiendo que ambas sabían de qué iba el tema. Mencionó el agradecimiento que recibe de sus fans, una pulsera, unos tomates, etc. Decía: ‘quiero pensar que somos médicos de espíritu. Cuando no estamos de concierto se os echa de menos. Es un intercambio de ayuda’. Sin duda alguna, a Manolo le gusta hacer ver a su público que es una persona cercana, sencilla y humilde, a la par que creativa y artista. 
El cantante se mostraba, tal y como decía él mismo, ‘como si estuviese en su comedor mi casa, es la confianza que me dais’. De hecho, en algunas canciones aparecía con un sillón de color morado, con micrófono en mano, piernas cruzadas y cantando, como si fuese algo sencillo y a la vez espectacular de hacer. 

Las palmitas y rumbitas no faltaron en el escenario ni en el público, de hecho estuvieron muy presente, como gala de su disco Desatinos Desplumados, con ritmos más rumbero y folclórico. 

Manolo afirmaba que ‘el que canta su mal espanta, hay que vivir un poquito cada día’, y es que la música alegra el alma y el espíritu y con él, es mucho más fácil. 

Mención especial hizo un par de veces a lo largo de las 3 horas de concierto, a las grabaciones de vídeo, fotos, etc., ‘podéis grabar, es para vosotros, pero no lo subáis a las redes. Las cosas sencillas son importantes, caminar, ver las estrellas, no tanto el WhatsApp, que nos está volviendo locos tanto aparatito y el pxxx móvil.’. Y acto seguido lanzó un móvil al espacio que había junto al escenario. 

‘Lápiz, tinta’, ‘Insurrección’, ‘A veces se enciende’, ‘En una playa calma’, ‘ Aviones plateados’, ‘Es mejor sentir’, ‘ Somos levedad’ y una lista de canciones, siguieron al descanso de 15 minutos que programó la organización del concierto para poder reponer fuerzas. 

Cuando ya estaba finalizando el concierto, Manolo puso la guinda a esta cantidad de canciones y nos sorprendió con una ranchera ‘Volver, volver’ y la conocida canción ‘La bamba’. La despedida del equipo como es habitual, puso la brocha final al concierto, aunque Manolo, se resistía a marcharse y dejaba asomar su cabeza entre las cortinas del Auditorio. 

Cuantas sensaciones quedan después de asistir a un concierto de Manolo García: espectáculo, arte, música, ritmo, risas, alegría, sorpresas, etc. Y sobre todo ganas de más, muchas ganas, hasta la próxima oportunidad. 

Maestro, eres muy grande. 

Texto: Maribel Gallego
Fotografías: Ángel Expósito


 

AITANA GIRA ALPHA TOUR  07/10/23
AUDITORIO DE MÁLAGA

Este pasado sábado 7 de octubre Aitana aterrizó en Málaga con su nueva gira Alpha Tour, logrando un lleno absoluto del Auditorio Municipal y ofreciendo a sus seguidores un apasionante concierto en el que presentó las canciones de su último disco Alpha entrelazadas con algunos de sus grandes éxitos. Aitana hizo su aparición estelar sobre el escenario rondando las 22 horas, con un look total black y unas deslumbrantes botas altas de tacón que no le impidieron seguir el ritmo de las numerosas y visualmente impactantes coreografías que pudimos disfrutar durante la velada, acompañada por su gran equipo de bailarines que dejaron a todos los presentes alucinados. Debemos señalar que el público venía preparado para la ocasión, luciendo en su mayoría el color verde conforme al código de vestimenta sugerido por la artista y ovacionando a la misma desde que empezaron a resonar los acordes de su primer tema 'Los Ángeles'. Mucho ritmo como decimos desde el comienzo, continuando por todo lo alto con '2 Extraños'.
Aitana estuvo muy comunicativa y eso que el concierto fue muy intenso y apenas se notaban paradas entre canción y canción. Nos recordó que ella es mitad andaluza por su padre y que siente un gran vínculo con nuestra tierra, agradeciendo el inmenso cariño recibido y prometiendo una noche feliz, aunque con algunas lágrimas, siendo el principal objetivo disfrutar. Y vaya si lo consiguió! 

Ya somos fans de temazos como 'Darari', que no paramos de tararear, o 'AQYNE'. Con el tema 'En el coche' se veía saltando a todo el público, incluido el de las gradas. Posteriormente intercaló algunos de los temas incluidos en su disco '11 razones', incluyendo el más votado por sus seguidores en twitter. Continuando con la preciosa balada 'Luna' en la que lució su particular voz, acompañada de forma espontánea por las linternas de los móviles que empezaron a alzarse en derredor y convirtieron el momento en mágico. Con 'No te has ido y ya te extraño' desbordó energía sobre el escenario siendo coreada por todos los asistentes. Otro tema a destacar fue 'Mon Amour', canción que como ella misma nos explicó ha recibido opiniones dispares, tratándose del tema que más le ha abierto las puertas del mercado internacional, por ello nos recomienda que nos sintamos libres de hacer siempre lo que realmente nos apetezca.
En todo momento hizo gala de una gran producción y puesta en escena, con múltiples pantallas gigantes sobre el escenario y efectos lumínicos ideales para los temas más dance, incluyendo algunos detalles relacionados con las canciones interpretadas, como sofás giratorios, almohadones que caían del cielo o un micrófono engalanado de rosas rojas... Una noche en la que apenas pudimos dejar de bailar gracias a los nuevos aires electrónicos que han hecho evolucionar el estilo musical de la artista, unidos a su pop-rock habitual y por supuesto esas baladas que siempre consiguen emocionarnos. 

Aitana nos contó que como buen cáncer con ascendente cáncer es muy emocional y le gusta llorar cantando baladas y sobre todo bailando... momento que aprovechó para deleitarnos con el tema 'Ella bailaba'. Desde nuestro punto de vista, en este concierto Aitana nos ha mostrado una versión más adulta, fuerte, libre e independiente... aunque sin renunciar a su lado más sensible al abrirse a su público (que demostró que la adora) y relatar lo que le había costado volver a interpretar uno de sus temas más íntimos 'Con la miel en los labios', aunque había decidido volver a incluirlo por ellos, regalándonos uno de los momentos más bellos y emotivos de la velada. 
Y es que como ella misma dice, todo cambio siempre es para mejor. Y seguimos disfrutando, bailando, cantando como el resto de los asistentes las letras de todas sus canciones, como 'The killers', 'Pensando en ti', 'Otra noche sin ti'... Un espectáculo brutal, sin descanso, cerrado por tres grandes temas que todos conocemos: 'Vas a quedarte' con imágenes en las pantallas del público cantando entusiasmado con las manos en alto, 'The Babys' que para nosotros marcó el mejor momento de la noche, una inyección de energía positiva y buen rollo que se palpaba en el ambiente, con gran parte del público bailando por grupos o en solitario los míticos pasos del 'Saturday Night', y la guinda del pastel 'Formentera'. Enhorabuena por el magnífico cierre del 101 Festival y felicidades a Aitana por este concierto tan especial, esperamos que siga cosechando éxitos con su gira Alpha Tour!  


Texto: Tami García
Fotografías: Julián Santofimia 

FESTIVAL GUAR-ROCK 30/09/23

Cumple la mayoría de edad este GUAR-ROCK que no deja de sorprendernos año tras año en nuestra tierra malagueña de Campillos.
Con la apertura de puertas el 30 de septiembre a las 20:30 daba comienzo nuestra aventura roquera, trato intachable y ameno por parte de toda la organización, zona infantil para que jugaran y pintaran los roqueros mas pequeños de la casa, puestos de merchandising donde no faltó sudaderas por si la noche refrescaba (imposible con tanta fuerza en el escenario que
transmitían cada uno de los grupos allí presentes) y un público súper entregado, precios que se mantienen bajos para llegar el rock a todos los bolsillos, tanto de la entrada como en las consumiciones, detalle a destacar que se quedaron sin hamburguesas veganas y fueron a buscar más para que nadie se quedara sin comer.
A las nueve abrían motores los malagueños Terral con canciones como El club de los
perseguidos infames, Molinos de cartón y Ahora.
Les seguía Rojo 5 que repiten festival en campillos, nos deleitaron con su single Migas de pan, EL padre afligido y El esclavo alado entre otras. 

Cada vez y entrando la noche llegaban más multitud dispuestos a llenar el festival.
A continuación le tocaba hacer presencia en el escenario a la banda gallega procedente de Vigo Aphonnic que surgieron en 2001 de las cenizas del grupo 0 Pequeño Baltimore. Aquellos maravillosos, Amarga despedida, Osos color salmón, Honrada avestruz, fueron de los temas con los que nos hicieron disfrutar junto a Necios, Zurda oveja negra, Ombligos, Confía, Mi capitán o Cíclopes.
Al fin llego la cabeza de cartel con SARATOGA, unos problemas de sonido al empezar la primera canción en el tema Tras las rejas, que notablemente incómodo un poco al cantante Tete Novoa al que le gusta perfeccionarse cada día más, si es que se puede, pero en breve a todos se nos olvido con ese vozarrón. 
Solucionado el problema agarraron con tal fuerza tema tras tema con clásicos como Maldito corazón, A morir, No sufriré por ti. Tete entregado y animado como hasta ahora viene haciendo siempre con su público, pidiendo que le imitáramos y eso hacíamos hasta que sacó toda su fuerza y aguante y no nos quedó otra que callar y sonreír, este Tete hace milagros no solo con su voz sino con sus pulmones también. 

El vuelo del halcón, Sangre a fuego , Las puertas del cielo, Mi ciudad, Si amaneciera, Perro traidor, Resurrección fueron otras de sus canciones, la verdad un repertorio muy bueno del que se nos hizo corto. Se despidieron con Tete regalándole un recuerdo a un niño pequeño
que lo observaba desde la primera fila emocionado.
La noche continuaba y SINAIA no se lo pensó en salir al escenario hasta la última canción con una energía difícil de seguir pero que muchos aprovechamos. Con más clareo entre el público por las horas y la larga noche no dudaron en bailar, correr y saltar todos con todos aquellos que quedamos hasta el último minuto, un espectáculo bonito de ver.
Deseando asistir a la edición del año que viene.  

Texto y fotografías: Carolina Márquez 

GIRA YO FUI A LA EGB 22/09/23
SABATIC FEST AUTOCINE MALAGA CESUR FP

 El viernes 22 de septiembre asistimos al gran show musical “Yo Fui a la EGB” en el Autocine Málaga Cesur FP con grandes grupos del pasado que unieron a varias generaciones con su música. 
A las 21:30 comenzó todo con la animación de José Corbacho cantando el tema de “Bienvenido” de Miguel Ríos. Fué el alma del show, dando paso a unos y otros entre comentarios divertidos, recordando cancioncillas, anécdotas, películas o programas de televisión de la época. Un  verdadero maestro de ceremonias que hizo que un espectáculo de 6 horas se pasara sin darte cuenta. El primer grupo en subirse al escenario fué Los Manolos, encargados de abrir el cartel y hacer bailar a todos al ritmo de canciones como All My Loving o Amigos para Siempre, le seguía Tam Tam Go que nos recordaba cómo fueron los inicios de internet con el famoso tema Atrapados en la red, entre otros.  



Luego llegó el turno de las chicas, en primer lugar, Sabrina con la que la expectación era máxima. Como si no hubiera pasado el tiempo, la cantante italiana dio muestras de estar en uno de sus mejores momentos, y seguir conservando toda su belleza y fuerza sobre el escenario. Por supuesto no faltó su Boys Boys Boys que coreaban todos a su vez. Luego llegó Vicky Larraz con los temas míticos de Olé Olé, uno de los grupos españoles más influyentes. El No Controles era coreado sobre todo por ellas, comprobando que hay temas que nunca pasan de moda. 
Con La Frontera o Tennessee el público enloqueció, una de las canciones más coreadas fue El Límite o Llueve en mi corazón que tantas veces hemos cantado.

Javier Ojeda de Danza Invisible jugaba en casa e incluía en el repertorio algunos de sus últimos temas con clásicos de toda la vida. Para terminar, un grandioso Javier Gurruchaga subía al escenario con su Orquesta Mondragón y ponía el ánimo muy arriba como fin de fiesta. 

Una fiesta impresionante ya que además de  estos grupos, el espectáculo contó también con Boney M, los shows de Michael Jackson, Queen, Dirty Dancing, Grease y la animación de Dj Neil. 

En definitiva 5000 personas disfrutaron de Yo Fui a la EGB, cerrando de esta manera el ciclo de conciertos de Sabatic Fest en el Autocine Málaga Cesur FP con este show nostálgico del panorama musical que por fin llegaba a Málaga y que nos hizo a todos revivir grandes recuerdos. 


Texto: Tami García
Fotografías: Julián Santofimia 

CONCIERTO SABATIC FEST 17/09/23
NENA DACONTE, LA LA LOVE YOU Y MALDITA NEREA 

Este pasado domingo 17 de septiembre hemos disfrutado en Autocine Málaga Cesur FP del magnífico concierto protagonizado por tres grandes y consagrados grupos de música pop del panorama nacional: Nena Daconte, La La Love You y Maldita Nerea. Aunque en un principio estaba previsto para el día 25 de agosto debió aplazarse por problemas de agenda, no obstante la espera ha merecido la pena. Cada grupo tiene su propia personalidad pero destacan igualmente por su altísimo nivel en la composición e interpretación en directo de sus temas. El concierto comenzó a las 9 de la noche con Nena Daconte haciendo un repaso de todos sus grandes éxitos, haciendo gala de la inconfundible y dulce voz de Mai Meneses en canciones ya emblemáticas como 'Idiota', 'El Aleph', 'No te invité a dormir' o 'Disparé', cerrando con dos canciones que son nuestras favoritas 'En qué estrella estará' y 'Tenía tanto que darte', con el público ya entusiasmado coreando la letra sin descanso. 

La fiesta nunca mejor dicho continuó de la mano de La La Love You que ofreció un espectáculo muy colorido y divertido, interpretando temas con tintes rockeros y letras muy cercanas como las de 'La canción del verano', 'Laponia', 'Todo mal'... regalándonos una bonita sorpresa al volver a interpretar la canción 'Tenía tanto que darte' junto a Mai Meneses que subió de nuevo encantada al escenario. El tema 'El fin del mundo' puso el broche de oro a su actuación, haciendo bailar y saltar a todos los presentes con un gran balón hinchable rulando sobre ellos!

Y llegó el turno de Maldita Nerea, grupo al que seguimos desde sus inicios y que nos encanta, tanto por la emoción y verdad que transmiten las letras de sus temas, como por la perfecta y enérgica ejecución de los mismos en directo por parte de su líder Jorge Ruiz junto a su banda. 
 Todo su repertorio son temazos, comenzaron fuerte con 'Nunca estarás sola', seguido por '¿No podíamos ser agua?' y 'Cosas que suenan a'. Cuando le llegó el turno a 'No pide tanto, idiota' se escuchaba al público gritando entusiasmado el estribillo "tú no lo entiendes...". Asimismo, uno de los momentos más emotivos de la velada lo vivimos gracias al tema que compusieron dedicado a los niños y a lo importante que es su educación para el futuro de la sociedad. 
'En el mundo genial de las cosas que dices',

precioso interpretado bajo la luz tintineante de las linternas de los móviles alzados en derredor. También aprovecharon como nos explicaron para interpretar en directo y así testar la acogida del público de canciones que se vieron frenadas por la pandemia, 'Dos besos después' es alucinante! Y otro momentazo fue la inclusión del tema 'A quien quiera escuchar' que dedicaron a la malagueña Ana Mena. El ritmo no cesó gracias a 'Bailarina' y cuando Jorge consultó en directo a Belén como organizadora del evento cuántas canciones más podían cantar (3 o 4), ella no tuvo reparos en contestar 5 dado el clamor popular que no quería que esta espectacular noche acabase, aunque se tratara de un domingo y al día siguiente hubiera que estudiar o trabajar, el público fue unánime pidiendo a gritos que no se fueran... y así fue, disfrutamos de 5 canciones más entre las que se encontraban la romántica 'Tu mirada me hace grande',  'Una isla llamada nosotros' que sonaba genial en directo y en la que Jorge pidió "manos arriba Málaga!" y como colofón 'El secreto de las tortugas' que en esta ocasión alardeaba de corazón. Enhorabuena a tod@s los que nos habéis permitido disfrutar de este magnífico concierto 3x1!

Texto: Tami García
Fotografías: Julián Santofimia 

CALA MIJAS FEST 2023 

La costa del Sol se merecía un gran Festival, tras el rotundo éxito de la primera edición del “Cala Mijas 2022” (ganador en la categoría de festival revelación en los premios Fest) llega esta segunda edición con un cartel en el que prima la calidad con artistas internacionales de renombre como Arcade Fire, Florence & The Machine, The Strokes, Siouxsie, Underworld, Foals, M83, Moderat o artistas nacionales como nuestros queridos Lori Meyers, Vera Fauna, Amaia, Delaporte o Compro Oro, enclavado en lugar idílico con espacios donde no le falta detalle para poder disfrutar de tres Jornadas maratonianas de buena música en sus principales escenarios Sunrise, Victoria y Sunset , pero sin olvidar su escenario más electrónico de la Caleta o la zona de gastronomía con una amplia variedad para todos los gustos con cómodas zonas donde poder hacer un descanso mientras esperas a tu siguiente grupo favorito. 

Arrancó el Jueves 31 de agosto con Arcade Fire como cabeza de Cartel y su icónica bola de espejos que presidia el escenario Sunrise, pero antes pudimos disfrutar de varios artistas muy interesantes como los Andaluces Vera Fauna, la musa de OT2017 Amaia o la gran talentosa Siouxsie quien al despedirse chapurreo un poquito de Español con la frase “Adiós muchachos y muchachas, buenas noches y buena suerte” dándole paso a los esperados Canadienses Arcade Fire, con su show espectacular llenó de Magia y color en el escenario Sunrise, haciendo una entrada estelar, que sorprendió a todos su llegada al escenario bajando las escaleras que pudo ser vista por todos en las pantallas mientras sonaba su hit “Age of Anxiety”, sin olvidarse de ninguno de sus grandes éxitos que se puede decir que son himnos como Rabbit Hole, Creature Comfort, Rebellion (Lies), No Cars Go Reflektor , Everything Now y Afterlife. 
Su cantante principal Win Butler conecto enseguida con el público, lo dio todo en el escenario desde el primer segundo y por supuesto cabe destacar la Diva polifacética Regine chassagne, con una puesta en escena a su nivel, vestida de Rojo, tocando varios instrumentos o cantando con su suave y tímida voz.

¡¡Dejaron para el final “Wake Up” con la explosión de confeti de colores, que nos dejó a todos una sensación de estar flotando!! 

No podemos olvidar mencionar a los Foals que supieron llenar el vacío que dejaron los Arcade con una actuación llena de éxitos conocidos de la banda con especial mención a Spanish Sahara siendo este sin duda de los mejores momentos de su show, y si aún te quedaban fuerza los Berlineses Moderat nos dieron una lección de porque Berlín fue la cuna del tecno, actuación revitalizante llena de sonidos elegantes del más puro tecno.

Después de la jornada inicial, llegamos a la segunda jornada con un cartel de nuevo con artistas de la talla como The Strokes, los incombustibles Lori Meyers, M83, Delaporte, y los ya míticos Underworld. Cabe mencionar que como siempre, Lori Meyers tan cercanos con un público entregado que disfruto de cada uno de sus ya míticos éxitos como: Mi realidad, Emborracharme y otros más que ya forman parte de la escena indie patria, sin prácticamente tiempo para coger aire, en el escenario principal The Strokes, con una estética ochentera y una actuación sobresaliente en lo musical como se espera de una banda de esa talla, con una guitarras sublimes de la mano de Albert Hammond Jr. Y Nick Valensi, sin duda el público disfruto de sus temas míticos como Reptilia, Last Night entre otros, sin conectar de forma especial con el público asistente la banda supo hacer disfrutar a todos aquellos afortunados que entre otros conto con la presencia del presidente del gobierno Pedro Sánchez, que no quiso perder la oportunidad de disfrutar de la segunda jornada del festival, sin duda disfruto de esa noche de Festival, y una vez terminada la actuación de los Strokes, en el escenario Victoria nos tenían preparada una puesta en escena llena de sonidos cargados de electrónica vitalista de la mano de los M83, un espectáculo lleno de luz con sus éxitos por todos conocidos, y como es sabido los franceses además de inventar el olor a pies, han sabido dar ese toque propio a la música electrónica, y para terminar no podemos dejar de comentar la que sin duda fue la sorpresa, a priori uno puede pensar que los UNDERWORLD ya estarían fuera de juego, nada más lejos de la realidad, nos deleitaron con la electrónica de aquella mítica generación que quedo fascinada con “Trainspotting” no sabemos el tiempo que les llevo recuperarse de la actuación, ni si fue necesario contar con asistencia quiropráctica pero de lo que estamos seguros es de que sin duda estuvieron a la altura haciendo vibrar a un público entregado disfrutando de la que sin duda es la década dorada de la electrónica, tanto para aquellos que tuvieron la suerte de vivirla en primera persona como para aquellos que no, esta actuación cerró una segunda jornada del festival que de nuevo dejo un buen sabor de boca.


 


 


 


 


 


 


 


 

Y ya por ultimo y para mí de las más Vibrantes, la tercera y última jornada del festival de nuevo contaba con un excepcional cartel que de entre todos destacaba la artista Florence + The Machine, The Blaze, Metronomy, los Belle & Sebastián y un Jose González que nos dio una lección de que a veces cuanto menos mejor… y me refiero a que su puesta en escena de lo más minimalista puso de manifiesto la importancia de la armonía entre una guitarra y unas letras llenas de sensibilidad y buen gusto, con motivo del aniversario de la publicación de su aclamado trabajo Veneer, que allá por el año 2003 le situó en el mapa como lo que es, un extraordinario compositor y arreglista que desde entonces nos ha deleitado con canciones llenas de un gusto exquisito, sencillo y muy cercano fue tocado cada una de las canciones que compone el álbum y como guinda nos sorprendió con un par de covers, love Will tear us apart de los Joy división y un Teardrop de los Massive Attack, ambas interpretadas con el toque único que que solo el sabe imprimir a su guitarra acústica, tras él la muchachada tuvo la oportunidad de disfrutar de las rimas del trapero argentino Duki, letras y rimas de la talla de mi “Corvette” va como un “cohete” y más por el estilo, sin duda se llevó al público más joven del festival que también tiene el derecho de poner de manifiesto su falta de criterio y gusto musical, Los Metronomy cumplieron con su apuesta electrónica llena de elegancia que dieron paso a la que fue sin duda la actuación de la noche y casi me atrevería con el permiso de Arcade Fire la de todo el festival, con una voz capaz de llenar estadios, llena de fuerza y dulzura, conecto como nadie con el publico entregado con sus movimientos vaporosos, su sencillez y sobre todo su carisma que hizo bailar a todos los allí presentes, no dejo ninguno de sus éxitos y justamente se llevó la mayor ovación del público, fueron más de 5 minutos de merecida ovación para ella.

Es justo felicitar a la organización, por conseguir satisfacer a un gran publico sin dejar de lado los gustos más diversos consiguiendo este año que más de 110.000 personas hayan disfrutado de los conciertos, superando la asistencia de la pasada edición.

Texto: Layla Guardiola 

Fotografías: Carolina Márquez 

 


 


 

 NOCHE DE DIVAS EN SABATIC FEST 15/08/23
AUTOCINE MALAGA CESUR FP

Si hablamos de Gloria Gaynor y Bonnie Tyler, estamos hablando de 2 divas de la música, pioneras en sus distintos géneros en los años 70 y 80. No suele ser habitual verlas juntas en la misma noche, así que todos los asistentes al Sabatic Fest del martes 15 de agosto pueden considerarse unos auténticos afortunados. 
Como decíamos, en la noche del 15 de agosto, festivo en toda España y justo en mitad de la Feria de Málaga, era el turno para Gloria Gaynor, una de las máximas exponentes de la música disco y soul, y para Bonnie Tyler, conocida como la “gran dama” del pop británico. 
Cientos de asistentes aguardaban ya en la cola antes de la apertura de puertas, que se llevó a cabo a las 21:00 horas, una hora antes del comienzo previsto de los conciertos. Tiempo suficiente para tomar algo, ir al baño o simplemente descansar antes de darlo todo. 
Pasados unos minutos de las diez de la noche, una voz emanaba de entre los altavoces para anunciar que empezaba el show de Bonnie Tyler, la primera en actuar. Es conocida por su voz ronca y su larga lista de éxitos, como Total Eclipse of the Heart, It's a Heartache, Holding Out for a Hero, Lost in France, More Than a Lover, Bitterblue y If I Sing You a Love Song. En sus 50 años de carrera, Bonnie ha actuado para públicos de países de todo el mundo y ha sido aclamada por la crítica por sus recientes álbumes Rocks and Honey y Between The Earth and the Stars. Su último álbum The Best Is Yet to Come, publicado el 26 de febrero de 2021, es un acercamiento contemporáneo a los sonidos y estilos del pop rock de los 80. 
Acompañada por una pequeña banda de 4 músicos y en tono negro y plata, la artista galesa hizo un repaso por sus grandes éxitos, además de versionar temas de otros artistas, como “Have you ever seen the rain?”, de la Creedence Clearwater Revival o “To love somebody”, de Bee Gees. Aunque, sin duda alguna, uno de los momentos más emotivos fue cuando recordó a su amiga Tina Turner, recientemente fallecida, interpretando “The Best”. También bonito fue al presentar a su banda, a su manager y a su marido, con quien lleva 50 años de matrimonio. 





Al terminar su concierto y, tras unos minutos para reorganizar el escenario, llegó el turno de Gloria Gaynor. Una figura imprescindible del pop norteamericano, cuya carrera se extiende hasta el día de hoy con innumerables reconocimientos alcanzando el estrellato mundial y el reconocimiento musical en el ámbito de la música disco y soul con sus éxitos más conocidos son «Never Can Say Goodbye» (1974), «I Will Survive» (1978) y «I Am What I Am» (1983) con canciones de éxito en las listas de las cinco décadas. Gloria ha canalizado su fama y reconocimiento en apoyo de varias organizaciones benéficas. Su último disco "Testimony", de corte gospel, le supuso el premio Roots Gospel de los Grammy de ese año, el segundo de su carrera. 
Gloria con casi ochenta años nos deleitó con su espectacular voz. Vestida de blanco y rosa, estuvo acompañada por una maravillosa orquesta y coros. Al igual que Bonnie Tyler, interpretó sus temas de siempre, y versionó canciones como “Never can say goodbye”, de The Jacksons, “You´re the first, the last, my everything”, de Barry White o “Killing me softly with his song”, de Roberta Flack. 
Evidentemente, no podía faltar su gran éxito, “I Will Survive”, con una estrofa cantada en español, canción que se ha convertido en un himno emocional de resistencia y superación, y en una referencia para la comunidad LGTBIQ+. Coreada por miles de asistentes puso el broche de oro a una noche espectacular, que no podía perderse Agenda Cultural Málaga. 


Texto y fotografías: J.J. Acedo

 CONCIERTO EROS RAMAZZOTTI 10/08/23
STARLITE OCCIDENT MARBELLA

Este pasado jueves 10 de agosto pudimos ser testigos del éxito arrollador del gran cantante italiano Eros Ramazzotti, un auténtico Dios del Amor que lleva más de tres décadas incendiando de romanticismo los escenarios de todo el mundo y que en esta ocasión ha conseguido colgar el cartel de SOLD OUT en el concierto ofrecido en el recinto de Starlite Occident dentro de su gira “Battito Infinito World Tour”.
Eros nos ha presentado los temas de su último álbum 'Latido Infinito', ofreciéndonos además un completo recorrido por las bellísimas y apasionadas canciones que forman parte de su discografía y que han triunfado en España, alternando idiomas y en ocasiones combinando italiano y castellano dentro del mismo tema. 
Desde el inicio mostró una gran energía sobre el escenario junto a su orquesta, en esa mágica cantera tan espectacular como siempre a nivel de acústica e iluminación. Entre sus últimos hits que interpretó en directo se encuentra 'Soy' en el que cuenta con la colaboración de nuestro querido Alejandro Sanz que apareció en un vídeo en pantalla para completar el dúo. Vestido de negro con zapatillas blancas, Eros Ramazzotti nos deleitó con un espectáculo muy completo en el que nos mostró varias de sus facetas, incluyendo esa vertiente romántica a la que nos tiene como os decimos tan acostumbrados (y que brilló cantando junto a sus coristas), así como su aspecto más showman y divertido que demostró probándose por ejemplo un batín que le ofrecieron desde el público (y que quiso confirmar si se lo regalaban) o apostando con el saxofonista (que tuvo algunos momentos geniales así como el batería) a ver si era capaz de alcanzar algunas notas complicadas que él mismo le proponía. También incluyó una parte acústica acompañado por instrumentos como el acordeón, el timbal o las guitarras... en la que escuchamos una preciosa y emocionante versión de 'Nada sin ti' con unos ritmos muy pegadizos. Y otra parte de música más urbana, en la que apareció ataviado con una gorra que le sentaba francamente bien y fue el momento elegido para descender raudamente del escenario y recorrer parte de la platea mezclándose con su público y animándolos a tocar palmas! Se nota el cariño que le tiene a España, y en este caso especialmente a Marbella. Entre nuestros momentos favoritos destacamos su interpretación de los siguientes temas: 'Una emoción para siempre' en la que lució su inconfundible voz; 'Estrella gemela', viajando por las pantallas a través del espacio, muy cósmico; y 'Si bastasen un par de canciones', tocando el bajo con garra y el público alucinando. Y qué decir de la recta final, espectacular! Con temazos como 'Una historia importante', 'Otra como tú' cuyo estribillo entonó el público a la perfección como él mismo reconoció, la fiesta que supuso 'Fuego en el fuego' con todo el mundo ya en pie y bailando sin parar (hasta vivimos un momento karaoke), y su continuación con 'Cosas de la vida'. Y también hubo tiempo para los bises a petición de todos los asistentes, con uno de los momentos más emocionantes de la velada al interpretar junto al piano la entrada de la canción que compuso en honor a su hija y cuyo nombre lleva tatuado en el brazo 'La Aurora' y el broche de oro que supuso 'La cosa más bella' para una noche mágica que jamás olvidaremos. Para terminar nos quedamos con una cita de Albert Camus que Eros Ramazzotti nos trasladó a través de las pantallas durante el concierto: "La PAZ es la única batalla que vale la pena librar". 
Gracias por existir Eros. 
Texto: Josefa García
Foto: Julián Santofimia





CONCIERTO VANESA MARTÍN 29/07/23
FESTIVAL CUEVA DE NERJA

El pasado sábado 29 de julio, el 62º Festival de Música Cueva de Nerja de 2023 vivió una noche muy especial de la mano de la malagueña Vanesa Martin. El cartel que todo artista desea de ‘todo vendido’ estuvo presente desde unos días antes, así que miles de personas tuvieron el privilegio de asistir a una noche maravillosa en la que música, pasión, risas y baile, tuvieron un lugar muy especial, quedando para el recuerdo, en palabras de Vanesa: un verano para recordar.
Antes de empezar, el público estaba ansioso de ver a Vanesa, un escenario sencillo y muy elegante, estaba ya preparado para comenzar, destacaba un luminoso en todos rojos y rosas, de su nuevo disco Placeres y Pecados, que captaba nuestra atención. Por fin apareció Vanesa, lo hizo de una manera espectacular, vestida con un traje de pantalón rosa fucsia con el pelo recogido y su característico flequillo que le acompaña siempre. Con la frase «buenas noches Nerja», dio comienzo un concierto de casi dos horas que consiguió que el tiempo volara, como ella misma diría al final, «quien se inventó la frase: qué rápido pasa el tiempo cuando estamos bien, es un genio»
Con Frenar enero comenzó el concierto, de Crónicas de un baile, al que le siguieron todo un repertorio de éxitos anteriores y de su octavo disco Placeres y pecados gira 2023, uno de los discos más completos y sorprendente de la cantante.
La malagueña se mostró cercana con su público en todo momento, compartió que para ella Nerja es muy especial e hizo alusión a ese verano que todos tenemos en el recuerdo, en alusión a esa pandilla de ‘verano azul’ y cómo las canciones formaron parte de nuestra vida.
Mejor de lo que contaste, Dinamita, Imán, Inventas sonaron acompañados en todo momento de imágenes de Vanesa y de un público que la acompañaba con su letra. 



Entre canciones, Vanesa no podía evitar ‘charlar’ con su público. Entre risas la malagueña decía  «me encanta cuando cantamos o cuando movemos la boca pareciendo que cantamos». La iluminación y el sonido bajó en el escenario, cuando Vanesa, guitarra en mano, nos sorprendió y emocionó con la canción 90 minutos, un clásico del álbum Trece verdades, un tema que habla del típico amor fugaz y muy intenso, que te marca mucho y que al final no llega a nada.
Después de cantar Tus ojos, Vanesa se marchó para cambiarse de ropa, mientras los músicos interpretaban La escalada y el público aprovechaba para estirar un poco las piernas y refrescarse con alguna bebida. Apareció entonces la artista, vestida con un traje de flores con volantes y apertura en la parte inferior, cantando una serie de temas ya conocidos como Complicidad, Marzo, Y yo latiendo, acompañada de diferentes instrumentos.
A continuación pudimos disfrutar de todo un popurrí de canciones antiguas y todo el público pudo acompañarla cantando la letra de canciones como No te pude retener, Polvo de Mariposas, La piel y Arráncame. Toscana nos trajo un toque muy diferente, nos contagió de alegría de ganas de bailar, Todas las mujeres que habitan en mí puso al público en pie, tras esto Y vuelo fue la canción que cerró una noche mágica, que sin duda nos quedará para el recuerdo de haber podido disfrutar de un concierto sensacional, con la oportunidad de ver a una Vanesa Martin espectacular, cantar, reír y bailar en un entorno maravilloso como son los jardines de la Cueva de Nerja. ¡Gracias Vanesa! 

Texto: Maribel Gallego
Fotografías: Ángel Expósito

GHOST EL MUSICAL 23/07/23
TEATRO CERVANTES MÁLAGA

Este pasado domingo 23 de julio asistimos a la representación del musical 'Ghost' en el Teatro Cervantes de Málaga. Como muchos de los asistentes queríamos ver a David Bustamante interpretando el papel de Sam, pero no pudo ser así por una indisposición en su salud que le ha impedido al artista actuar desde el pasado jueves. Superada la decepción inicial, para qué vamos a negarlo, nos centramos en el espectáculo para poder compartir como siempre nuestra experiencia con tod@s vosotr@s. Y tenemos que deciros sinceramente que mereció la pena, no solo para nosotros sino para todos los asistentes, ya que si bien al inicio escuchamos las protestas normales al ser comunicada por la organización la situación, el final fue bien distinto, con todo el público en pie aplaudiendo sin parar. 'Ghost' conserva toda la esencia de la icónica película de 1990, aunando el romanticismo que irradia la pareja formada por Sam y Molly con mucho humor y una temática sobrenatural que hará las delicias de los espectadores gracias a los extraordinarios efectos especiales que pudimos disfrutar en directo y que resultan totalmente fascinantes por su credibilidad: ¿podremos ver cómo el fantasma de una persona abandona su cuerpo cuando muere? ¿podrá mover objetos con la mente? o aún más difícil ¿introducirse dentro de otra persona? Situaciones que nos encontramos originalmente en la película y que en este musical se conjugan hábilmente con extraordinarios números musicales interpretados en directo por la Orquesta (oculta bajo el escenario) y en el caso de nuestra función el elenco principal formado por Christian Sánchez en el papel de Sam, Ana Dachs como Molly, Alberto Collado como el inefable Carl y Patricia Serradel como la pitonisa más carismática que conocemos, la gran Oda Mae. Christian Sánchez cumplió tanto en el aspecto interpretativo como musical, a nosotros nos gustó especialmente compartiendo escena con Ana Dachs y sus momentos de amor y pasión que nos llegaron al corazón, siempre con la inigualable canción de 'Unchained Melody' resonando en derredor, bien en su formato original o interpretada por ambos. Por su parte, Ana Dachs impresionante, la queremos destacar con mayúsculas ya que su actuación nos pareció magistral y su voz perfecta en todos los sentidos, totalmente angelical. Tenemos que indicar no obstante que en algunos momentos nos pareció que el sonido de los actores no sobresalía lo suficiente de la orquesta y que es un punto que se podría mejorar. En cualquier caso, como ya os hemos comentado el aspecto escenográfico de sobresaliente y queremos hacer también una especial mención a los momentos protagonizados por los fantasmas del hospital y del metro, Joaquin Oliván y Óscar Albert que estuvieron geniales. Y el aspecto del humor, tan importante, que corrió sobre todo a cargo de Patricia Serradell y que fue a más a lo largo del espectáculo. En conclusión y en nuestra opinión, 'Ghost' es una producción muy cuidada que muestra un gran respeto por la cinta original y que por tanto apasionará tanto a los fans de la misma como a los nuevos espectadores que se acerquen a disfrutarla, al fin y al cabo se trata de una bellísima historia de amor (confesamos que alguna lagrimita se nos escapó) sazonada de magia y humor así como grandes dosis de música interpretada en directo que mejora aún más el resultado final.
Texto: Josefa García
Foto genérica: Ghost El Musical

CONCIERTO MORAT 21/07/23
MARENOSTRUM FUENGIROLA 

La banda colombiana Morat aterrizó este pasado viernes 21 de julio en Marenostrum Fuengirola para ofrecernos un espectacular concierto con mucha garra y un sonido en directo brutal que ha hecho bailar y saltar al público sin parar. El equipo de Agenda Cultural Málaga no quiso perdérselo y aquí os traemos algunas fotos que creemos que os gustarán así como nuestro relato de la apasionante velada. El vibrante comienzo, con cuenta atrás y fuegos artificiales incluidos, nos dejó una alucinante estética en blanco y negro y un papel destacado de la batería a cargo de Martín Vargas mientras sonaban los primeros acordes del tema 'Besos en guerra'. Con un estilo muy rockero y todos los componentes del grupo dándolo todo sobre el escenario, con mención especial a Simón Vargas que giró una y otra vez como si fuera una hélice mientras las guitarras y el bajo fluían a tope, el concierto continuó con el tema '506' y todo el público coreando la letra con las manos en alto. También nos encantó el tema 'Porfa no te vayas', qué bonita! Y llegó el momento de que Juan Pablo Isaza presentara esta gira 'Si ayer fuera hoy - Morat World Tour' saludando a Fuengirola y alabando el recinto de Marenostrum por ser uno de los más bonitos en los que han tocado por la vista y contar con el mar detrás, inmejorable. Con 'Aprender a quererte' el color dominante pasó a ser el sepia y posteriormente nos encontramos con un momento precioso, con las  pantallas estrelladas y el color azul envolviendo la canción 'Debí suponerlo', arropada a su vez por las luces de los móviles que se alzaron alrededor... en palabras de Morat "la música acerca a las personas". Y todos los miembros de la formación así como sus acompañantes en esta gira tuvieron su momento de gloria, con algunas intervenciones en solitario. 

'Mi nuevo vicio', 'Si la ves'... 

Otro de los momentos a destacar fue cuando Juan Pablo Isaza comentó que Juanjo, el tecladista que les acompaña en esta gira, es precisamente de Fuengirola por lo que este concierto es aún más especial ya que les ha contado anécdotas sobre la cultura andaluza, la comida... y sobre todo el flamenco, invitando a tres músicos malagueños al escenario para que interpretasen con ellos una canción. Y por supuesto no faltó ninguno de sus grandes éxitos! Volvimos a vibrar con una buena dosis de rock a cargo de temas como 'A donde vamos', haciendo participar al público, 'Cuando el amor se escapa', 'No se va' que fue tomando forma poco a poco conjugando el sonido de cada uno de los componentes de la gira mientras eran presentados formalmente por Juan Pablo Isaza... Hasta llegar a una recta final que se convirtió en una fiesta en toda regla, llena de color, con fuego, rayos láser y fuegos artificiales, desatando a un público que coreaba extasiado la letra de 'Cuando nadie ve', 'Amor con hielo' o 'Llamada perdida', acercándonos a la música disco y lanzando hasta globos gigantes entre los asistentes decorados con la M de Morat. El broche de oro lo puso 'Como te atreves' con todos los asistentes saltando emocionados y el momento estelar de Juanjo siendo elevado por los aires por sus compañeros, ese pedacito de Fuengirola que va a acompañar a Morat por todo el mundo!
Texto: Josefa García
Fotografía: Julián Santofimia

GALA DE CLAUSURA MOSMA 16/07/21
TEATRO CERVANTES MÁLAGA

Este pasado domingo 16 de julio ha tenido lugar el magnífico Concierto de Clausura de MOSMA en el Teatro Cervantes de Málaga, un espectáculo de altura que nos ha hecho revivir la última Gala de los Oscars de Hollywood gracias a la música de Diane Warren y en concreto su tema 'Applause', interpretado en directo de forma muy emocionante por la artista internacional Sofía Carson y la propia compositora al piano. En esta Gala tan especial que ha sido conducida de forma espléndida por Isabel Vázquez, se le ha entregado precisamente el premio Mosma Maestra a Diane Warren y hemos podido conocerla un poco mejor así como su prolífica trayectoria como compositora de algunos de los mayores hits cinematográficos que recordamos, mostrando una increíble cercanía y sencillez a pesar de sus éxitos. Diane es autora de temas tan emblemáticos como 'Because you loved me' de la película 'Íntimo y personal' que abrió el concierto y que como nos contó tiene un especial significado para ella ya que la compuso inspirándose en su padre. El repertorio escogido para la ocasión fue muy variado, haciendo honor a su capacidad para adaptarse a diferentes géneros y estilos musicales así como trabajar con artistas de la talla de Celine Dion, Cher o el grupo Aerosmith. Respecto a Cher relató una anécdota muy divertida ya que según Diane tuvo que suplicarle arrodillada y abrazada a sus piernas para que accediera a interpretar el que posteriormente sería uno de sus grandes éxitos. Todos los temas de la velada fueron genialmente interpretados en directo por la Orquesta Larios Pop del Soho dirigida por Arturo Díez Boscovich, con algunos arreglos como intervenciones de trompeta y percusión muy acertados.  

Asimismo, pudimos ver sobre el escenario al Coro MOSMA compuesto por 20 talentosos miembros, así como a varias solistas nacionales, en su mayoría malagueñas, que demostraron su gran nivel vocal y brillaron como si estuviéramos en la meca del cine. 










Nosotros queremos destacar a Lorena Calero por su perfecta ejecución así como su empatía con el público; Adriana Rogan que nos contagió toda su fuerza y energía con 'Rhythm of the night'; Marta Ribera que demostró claramente su gran profesionalidad, aunque nos hubiera gustado poder escuchar también la versión de Franc Luna de 'I don't wanna miss a thing' ya que lo hemos hecho en otras ocasiones y es impresionante; las intervenciones de la soprano Alba Chantar que supusieron un plus al versionar por ejemplo el tema 'Un-break my heart', uniendo su maravillosa voz lírica con la de Sonia Villar, el Coro y los acordes de la guitarra española, haciendo alucinar a una Diane Warren que exclamó literalmente "joder, impresionante"; y la fantástica Noelia Franco que interpretó entre otros uno de los temas más actuales y preferidos de Diane 'Journey', una hipnótica actuación que nos  encantó. Una noche de estrellas que como os anunciamos se cerró de forma estelar con la aparición de una bellísima Sofía Carson, muy elegante con un vestido negro de vuelo, para reproducir junto a Diane Warren la actuación  que efectuaron en los Oscar. Después de ese momentazo, vino la última de las sorpresas de la velada al desvelarse que el encargado de entregar el premio a Diane Warren sería nuestro querido Antonio Banderas. Para finalizar, otro momento que quedará para siempre en el recuerdo de todos los presentes, la vibrante interpretación grupal del tema 'Nothing's gonna stop us now' con todos los participantes en este magnífico evento juntos y unidos sobre el escenario, con todo el público en pie y aplaudiendo de forma atronadora. Enhorabuena a Diane Warren y sobre todo queremos agradecer a la organización de MOSMA que nos hayan permitido vivir una noche tan mágica y hollywoodense en tierras malagueñas, hasta la próxima edición!

Texto: Susana Gómez 
Fotos:  MOSMA Málaga / Eloy Muñoz

CONCIERTO DIANA NAVARRO, CRISTINA RAMOS Y LA ORQUESTA SINFÓNICA DE MÁLAGA. 62 FESTIVAL CUEVA DE NERJA 08/07/23

El pasado sábado 8 de julio, el 62 Festival Cueva de Nerja recibió a la artista Diana Navarro, que pudo hacer un alto en su camino como actriz, y como ella decía ‘ha sido un regalo’, el poder estar en su tierra malagueña y además con una compañía única y muy especial: Cristina Ramos y la orquesta sinfónica de Málaga dirigida por Rubén Diez.
El evento comenzó con un homenaje muy especial a una persona destacada en Nerja, el músico malagueño Manuel del Campo, colaborador del festival Cueva de Nerja. Jose Alberto Armijo, alcalde de Nerja, le hizo entrega de una placa conmemorativa, todo un despliegue de autoridades asistieron a este reconocimiento de la trayectoria profesional de Manuel, que a sus 93 años lo recibió con la voz quebrada de la emoción y todo ello tuvo lugar en el recién
estrenado Auditorio Manuel del Campo.
Al inicio del concierto, apareció la artista muy elegante, con un vestido negro palabra de honor, que cubría con un exquisito chaleco de cola blanco y el pelo elegantemente recogido en un moño bajo. Al llegar al centro del escenario se hizo el silencio durante unos instantes y fue entonces cuando comenzó a sonar la música de la sinfónica. A continuación, una Diana visiblemente emocionada y agradecida, comenzó a cantar ‘Eres tú’, mostrando unos increíbles
registros de voz como sólo ella puede hacer, consiguiendo la atención de un público que se ha mostrado entregado desde el primer momento.
El repertorio que nos mostró la artista fue muy especial, ‘ Los niños no’, ‘Olivia’ o ‘El perdón’ no faltaron. La tan aclamada por el público ‘Sola’ tuvo que esperar hasta al final, como decía Diana: ‘si la canto ya, nos tenemos que ir’, sin embargo la artista apasionada de la música
española y de la copla nos regaló con su voz increíble canciones como ‘Ojos verdes’ o ‘La violetera’ que consiguieron el gran aplauso de su público.





Cristina Ramos apareció en el escenario y compartió con todos los presentes la historia de esa niña canaria que tiene ahora la oportunidad de cumplir su sueño junto con su amiga Diana y nos sorprendió con una canción muy especial: Aleluya, con la participación del público. Juntas cantaron la canción ‘Mujer contra mujer’ y un bolero. 
En el ecuador del concierto, Diana cantó unos impresionantes temas a piano y cantó ’24 rosas’ y después una saeta que consiguió dejar al público casi sin aliento al escuchar su voz única.
Pero esto no es todo, la artista tenía preparadas varias sorpresas, una de ellas fue un medley de canciones de Raphael que dio un toque mucho más enérgico al concierto y que mantuvo al público en pie, entusiasmado y coreando las canciones. Raúl Sender participó desde el público con una petición de canción de Concha Piquer y pudimos escuchar ‘Se dice’.
Casi sin darnos cuenta, el concierto tocó a su fin y a petición del público, Diana volvió a cantar y esta vez lo hizo de nuevo, ‘Mujer contra mujer’ junto a Cristina Ramos y mientras esta última se preparaba, nos sorprendió a capela con unos verdiales y con ‘Campanera’.
Al finalizar el concierto, el público salió de ese marco incomparable como son los jardines de las cuevas de Nerja, con la sensación de haber asistido a un evento increíblemente especial y de haber tenido la suerte de haber escuchado la fascinante voz de Diana Navarro junto con la orquesta sinfónica, como un evento único e irrepetible.

Texto: Maribel Gallego
Fotografías: Ángel Expósito

CONCIERTO ALEJANDRO SANZ 
GIRA "SANZ EN VIVO" 06/07/23

Este pasado jueves 6 de julio hemos vivido una de las noches más románticas del año gracias al sensacional concierto ofrecido por Alejandro Sanz en el Auditorio Municipal de Málaga dentro de su gira 'Sanz en Vivo'. Y es que el artista de raíces gaditanas se ha vuelto a entregar a su público, proyectando al comienzo un vídeo en el que se nos muestra como él realmente es y nos hace partícipes de parte de la historia de su juventud y niñez, mostrando los tatuajes en su piel, con alma de 'flamenco'. Tras esta introducción llegó el momento de su entrada triunfal vestido con un elegante traje color verde y zapatillas, interpretando uno de sus temas más enérgicos, coreando el público con todas sus fuerzas 'No es lo mismo'. Continuamos con 'Lo que fui es lo que soy', una intervención del bajista espectacular y un gran ambientazo, todo el mundo con las manos alzadas cantando sin parar. Entre gritos de "quiero un hijo tuyo" (os aseguramos que no exageramos), llegó 'Quisiera ser' con Alejandro Sanz tocando la guitarra y demostrando su faceta como músico. A continuación el cantante fue presentando a algunos de los miembros de su orquesta, demostrando todos ellos un altísimo nivel y continuando con dicha labor a lo largo del espectáculo, disfrutando de algunos momentos estelares protagonizados por ejemplo por el trompetista o la baterista. Y se sucedieron más canciones emblemáticas como ' El alma al aire' o 'Camino de rosas'. Alejandro Sanz comenzó con un repertorio muy fuerte desde el principio y es que en su caso es fácil dada la gran cantidad de éxitos acumulados en su discografía, prometiendo a los malagueños una sorpresa con la que íbamos a flipar. Nosotros nos emocionamos con 'Desde cuando', vivimos un momentazo con 'Deja que te bese' y Sanz dándolo  todo acompañado por su guitarra, sin olvidarnos de la apasionada 'La fuerza del corazón' o uno de sus temas más íntimos 'Cuando nadie me ve'. 

Y la fiesta continuó, Alejandro Sanz jaleó a los presentes al ritmo de "Málaga pa fuera lo malo" y "dale fuerte", entrando la trompeta e interpretando el tema 'Yo no quiero un amor civilizado' seguido por el genial 'Looking for paradise' acompañado por una de las cantantes que realiza los coros y que lució vozarrón. Y más, 'Amiga mía '... Hasta llegar a otro de los momentos clave de la velada y la sorpresa de la noche con 'Labana', con Alejandro Sanz de nuevo a la guitarra acompañado por un coro de ocho chicas vestidas de blanco y un cuerpo de baile espectacular. 

Al finalizar se le hizo entrega del premio de las artes escénicas Antonio Banderas, un momento muy emocionante que estamos seguros llegó al corazón de nuestro artista, en el que se dejó claro que "la música no se toca, el arte no se toca y Alejandro Sanz no se toca" mientras todo el público coreaba el nombre de Alejandro. El cantante comentó que su mejor plan era estar esta noche aquí y que Málaga es la capital del recibir, con un primer adiós que se saldó por todo lo alto interpretando su emblemático 'Corazón Partío' e hizo bailar a todos los allí presentes. Pero no podían faltar los bises, y tras requerirlo el público Alejandro volvió a salir al escenario sin chaqueta para ofrecernos en primer lugar una versión alternativa y más sentida de su 'Viviendo deprisa'. Continuando él solo al piano con una extraordinaria interpretación de '¿Lo ves?', que hizo que viéramos incluso llorar a algunos de sus fans, pocas canciones son capaces de llegarnos tan directamente al corazón. Y para finalizar ya sí por todo lo alto un mix junto a su orquesta de sus temazos 'Mi soledad y yo' (una de las canciones favoritas de esta redactora), 
'Y si fuera ella?' y 'Ese último momento', con una gran explosión de confeti que terminó de colorear una noche para el recuerdo. Viva la vida, viva la música y viva Alejandro Sanz! 
Texto: Josefa García
Fotografías: Julián Santofimia 

ATARDECERES LARIOS 03/07/23
LOS BAÑOS DEL CARMEN 

El pasado lunes 3 de julio vivimos una magnífica velada gracias a Atardeceres Larios y queríamos compartir nuestra experiencia con vosotros ya que se trata de un evento veraniego que destaca por su buen gusto y que tiene lugar en el entorno inigualable de los Baños del Carmen. En esta ocasión disfrutamos de la música de Los Rebeldes que interpretaron sin pausa una vibrante selección de sus mejores temas, entre los que por supuesto no podían faltar sus grandes éxitos 'Bajo la luz de la luna' (que para nosotros es una de las canciones más románticas que se han compuesto) y 'Mediterráneo', despertando el espíritu rockero que todos llevamos dentro. Todo ello acompañado de una gran atención por parte del equipo, tapeo degustación y consumiciones de Larios 12 al tratarse de la organizadora del evento, una cuidada decoración... hasta la puesta de sol fue espectacular y ello hizo que el público lo pasara en grande, enhorabuena!
Aquí os dejamos un par de vídeos y algunas imágenes para que las disfrutéis. 
Texto:  Josefa García
Fotografía: Julián Santofimia

CONCIERTO TINI 02/07/23
MARENOSTRUM FUENGIROLA

Este pasado domingo 2 de julio hemos sido testigos de la llegada del huracán Tini a Marenostrum Fuengirola, ofreciéndonos un gran concierto en el que destacó su energía desbordante así como una gran producción que consiguieron hacer disfrutar, cantar y bailar sin parar a sus fans. La fiesta comenzó con '22', todo un espectáculo alegre y colorido al que siguieron otros temas igual de rítmicos y pegadizos, con Tini Stoessel ejecutando las vibrantes coreografías junto a su espectacular equipo de bailarines. A nosotros nos encantó su momento "tranquila" con gafas y refresco incluidos interpretando 'Las Jordans', arrebatadora, con sus fieles seguidores coreando la letra sin parar. Tini comentó que ama este país y que la hacen sentir como en casa... interpretando seguidamente el tema que comparte con Lola Índigo 'La niña de la escuela' entre vítores. Tras otros temazos como 'Maldita foto' o '2:50' llegó su primer cambio de look con un mono negro brillante y elegante, descendiendo junto al público que enloqueció para que fueran cantando con ella mientras le demostraban todo su cariño, y es que Tini se los ganó con su cercanía y expresividad. Otro de los momentos más emotivos de la velada fue el homenaje a Alejandro Sanz y su 'Corazón Partío' que interpretó acompañada por la guitarra y le permitió lucir voz, continuando con una sucesión de temas más románticos y melódicos como 'Carne y hueso' que nos encantó. Y llegó el tercer cambio de vestuario de Tini y su equipo, y una de las partes estrella del concierto. La artista argentina con un look deportivo y colorido nos dejó alucinados con una puesta en escena impresionante: las imágenes proyectadas en las pantallas, los efectos de fuego y luces, las coreografías bestiales... espectacular. Y aquí no acabó todo ya que la recta final se convirtió como ya os adelantamos en una gran fiesta en la que el color rosa fue el predominante, una 'Fantasi' que nos enamoró como 'Cupido', en la que se reivindicó la libertad para amar con Tini luciendo una bandera del orgullo en su cuello y todos los asistentes saltando y levantando sus manos al unísono como una gran marea humana. Con este gran ambientazo le llegó el turno a 'La Triple T', finalizando ahora ya sí con el tema 'Muñecas' y un estallido de alegría y energía positiva. Enhorabuena por este conciertazo Tini, ojalá podamos volver a verte pronto! 
Texto: Josefa García
Fotografía: Julián Santofimia 

CONCIERTO LUZ CASAL 29/06/23
TEATRO CERVANTES MALAGA

El pasado jueves 29 de junio tuvo lugar el magnífico concierto de Luz Casal en el Teatro Cervantes de Málaga presentando su último disco 'Las ventanas de mi alma'. Un regreso triunfal al panorama musical español del que siempre fue referente, ofreciéndonos un directo brutal que enloqueció a todos los presentes. Pero no nos adelantemos, ya que merece la pena destacar el seductor comienzo en el que se nos mostraba únicamente la silueta de la cantante mientras interpretaba uno de sus últimos temas, muy bien acompañada por sus músicos sobre el escenario. El concierto podríamos decir que se estructuró en tres partes, bien diferenciadas en el aspecto musical y que venían marcadas por los cambios en el vestuario de la artista, comenzando con un look actual para sus hits más novedosos, continuando con su versión más diva para hacernos vibrar con el mejor rock, y finalizando con un vestido de lentejuelas festejando sus grandes éxitos. Con 'Las ventanas de mi alma' Luz Casal ha conseguido mostrarnos todas las facetas que guarda en su interior, todas ellas atractivas y poderosas. Nosotros tenemos que destacar la increíble energía de la que hizo gala en su momento más rockero, con movimientos estudiados, algunos sugerentes como una diosa en escena y otros briosos, bailando y haciendo oscilar su cabello sin freno de un lado a otro. Sin olvidar sus temas más íntimos, vivimos un momento mágico cuando dedicó una canción en gallego a las mujeres de dicha tierra, hechizándonos como si se tratase de una meiga, emocionándonos por otro lado y como siempre con su ya mítico 'Piensa en mí'. La recta final se convirtió en toda una fiesta en la que los asistentes se levantaron de los asientos y bailaron y cantaron, entonando por ejemplo una y otra vez al compás el inconfundible nombre de 'Rufino'. Luz brilló con luz propia, demostrando una vez más que cuenta con una personalidad y una voz inconfundibles, y haciendo de la velada todo un éxito, le deseamos que siga cosechando muchos más!

Texto:  Josefa García
Fotografía: Teatro Cervantes 

MUSICAL CANTANDO BAJO LA LLUVIA
TEATRO CERVANTES MÁLAGA 25/06/23

El Teatro Cervantes de Málaga se ha visto inundado de la magia de los inicios del cine sonoro con la magnífica adaptación teatral de la emblemática película de Gene Kelly y Stanley Donen 'Cantando bajo la lluvia', una deliciosa comedia romántica que nos ha encantado, haciendo gala de un gran elenco de actores, bailarines y músicos en directo, así como de un espectacular despliegue de recursos escenográficos que han estado a la altura de una empresa de dicha envergadura. En el apartado actoral, en la función que nosotros asistimos el pasado domingo 25 de junio a las 21.30 horas, la pareja protagonista estuvo interpretada por Adriá García como la gran estrella Don Lockwood y Clara Lanzani como la talentosa aspirante a actriz Kathy Selden, encontrándose con la complicada tarea de emular a los icónicos Gene Kelly y Debbie Reynolds, ejecutando los diferentes números musicales en directo, cantando y bailando a la vez sin posibilidad de repetir escena como en el ámbito cinematográfico, y transmitiendo la suficiente complicidad entre ellos como para hacernos partícipes de su bella historia de amor. Por nuestra parte, tenemos que resaltar las impresionantes actuaciones tanto de José Montero como Cosmo Brown, que se metió en la piel de su personaje derrochando energía y simpatía a raudales, protagonizando un número musical alucinante y muy divertido dándolo todo sobre el escenario, así como de Mireia Portas en el paródico papel de la insufrible Lina Lamont que nos regaló algunas de los mejores risas de la velada con su indescriptible dicción. Y es que el apartado del humor brilla en todo su esplendor en esta obra dirigida por Ángel Llacer con momentos cómicos muy conseguidos, las carcajadas no pararon de resonar por ejemplo viendo las vicisitudes sufridas para implantar y sincronizar por primera vez el sonido con las imágenes en pantalla. Amor por el cine que se refleja en todos los pequeños detalles de esta impresionante obra que, por otro lado, obtiene matrícula de honor en el apartado escenográfico, con múltiples cambios de localización que nos trasladan a menudo y de forma muy conseguida a ese maravilloso mundo entre bambalinas, con un magnífico vestuario de los años 20... y sí, no podemos dejar de resaltarlo, una recreación en vivo y en directo de la lluvia protagonista en el mítico 'Singin in the rain' con la complejidad técnica que ello conlleva pero que consigue convertir a dicho número en un momento único e inolvidable, con Adriá García y el resto de bailarines chapoteando bajo la mágica luz de las farolas y la música en directo de la orquesta en todo su esplendor. Por todo ello, no podemos dejar de recomendar este espectáculo, una joya musical que la pasada noche brilló y se hizo con la ovación unánime del público asistente, enhorabuena! 
Texto: Josefa García
Fotografía: Teatro Cervantes

CONCIERTO BERET 24/06/23
SABATIC FEST AUTOCINE  MÁLAGA CESUR FP 

El pasado sábado 24 de junio disfrutamos del animadísimo concierto de Beret en Sabatic Fest, ubicado en las instalaciones del Autocine Cesur FP que se han adaptado para ofrecernos actuaciones al aire libre en un espacio recubierto de césped y que resulta muy cómodo por su amplitud y contar con todos los servicios así como zona de restauración, nos llamó la atención que se podía seguir el concierto por la pantalla de cine! Como telonero contó con un emocionado Adrián Campos que fue imprimiendo ritmo al ambiente hasta la aparición estelar de Beret sobre el escenario. Desde el primer momento consiguió emocionarnos y hacernos cantar cada uno de sus conocidos temas, haciendo un repaso tanto de sus canciones en solitario como de aquellas en las que cuenta con colaboraciones tan importantes como las de Sebastián Yatra ('Volver'), Pablo Alborán ('Sueño') o Morat ('Porfa no te vayas'). Precisamente, con 'Volver' aprovechó para invitar a una de las asistentes a subir e interpretar con él la canción, el dúo lo hizo realmente bien! Se sucedieron temas con mucha garra como 'Si por mí fuera' o 'Me llama', con unos conseguidos efectos de fuego sobre el escenario; otros muy románticos como 'Cóseme', su último gran hit 'Mátame'... y ya en el apartado de bises todo un éxito 'Lo siento', un tema memorable cuya preciosa letra nos tiene enamorados. El final llegó con todo el ritmo del lema "bara bara, beret beret", momento en el que aprovechó nuestro artista para presentarnos a su orquesta. En conclusión, una gran noche que estamos deseando repetir! 
 Texto: Josefa García
Fotografía: Julián Santofimia 

FULANITA FEST 2023
MARENOSTRUM FUENGIROLA

El pasado 13 de mayo dio inicio la nueva temporada de espectáculos de Marenostrum Fuengirola con Fulanita Fest en su segunda edición, tras el éxito del año pasado, regresando la diversidad sexual y de género en un evento en el que la cultura femenina ha sido la protagonista. 

Artistas como María Peláe, Ptazeta, Ladilla Rusa, Ginebras, Marta Soto, Jedet y Sofía Cristo se subieron al escenario regalando una explosión de energía, sensación de libertad y momentos libres de prejuicios.

Mucha música y arte en este festival donde por ejemplo Ptazeta tenía una intérprete de signos sobre el escenario, conectando de esta manera dos mundos.
Pero las emociones que han regalado estos artistas no acaban aquí ya que los cantantes cedieron el protagonismo a varias asistentes para que pudieran pedirle la mano a su pareja, momentos muy románticos que han transmitido a todos un mensaje muy claro: el amor tiene que ser libre.
Un festival que ha sido fuente de emociones para muchas mujeres que han venido de toda España. "No hace falta tocar sino sentir con lo que veo" son las palabras que usa una madre que acude a su primera experiencia de Fulanita Fest, para expresar lo que ha vivido. Además esta segunda edición también ha contado con la presencia del icono de la escena musical local y padrino de este festival: Javier Ojeda.
Texto: Letizia Occhipin 
Fotografía: Carolina Márquez 

GALA SOLIDARIA SOLES 
PLAZA DE TOROS 30/04/23 

Acudimos este domingo 30 de abril a la Gala Solidaria Soles de Málaga organizada por la fundación Pimpi y que reunió a 3000 mil personas en la plaza de toros.

Desde las 13 horas la fiesta ha contado con comida y bebida, sorteo de regalos, animación y muchísima música a cargo de Efecto Mariposa, Javier Ojeda, Roko, Pablo Puyol, Jarrillo Lata, Tarifa Plana, Ricardo Marín, Georgina, Coro Gospel it, Julia Martín, Electroduendes, Super8, Comando G. Pop FM,  Carrete 80 y DJ Juan Marín.

Sin olvidar a esos grandes presentadores que se han hecho relevo a lo largo del día empezando por Ángel Rielo, seguido de Manolo Sarriá y Belinda Washington para finalizar la tarde-noche. 

Durante el día se vivieron momentos emocionantes como la presentación de cada una de las ONG, y anécdotas como la actuación de Georgina junto al grupo malagueño Gospelit, Javier Ojeda y Efecto Mariposa se unieron para cantar su canción “y no me crees”. Para el fin de fiesta Pablo Puyol con Javier Ojeda cantaron “a este lado de la carretera” mientras que el resto de artistas como Roko, Tarifa Plana o Julia Martín le hacían los coros. Momento emotivo cuando todos los voluntarios subieron al escenario para agradecer y despedir la gala cuando eran las 12 en punto de la noche. Junto a los artistas que habían participado en el Festival cantaron la canción de Soles de Málaga y se despidieron hasta la próxima edición.
Texto: Julián Santofimia 

Fotografía: Carolina Márquez 

ORQUESTA DE CÁMARA PROMÚSICA 22/04/23

Hemos disfrutamos de un sensacional concierto de bandas sonoras en la Sala Unicaja María Cristina de Málaga: 'Grandes Temas del Cine' interpretados por la Orquesta de Cámara PROMÚSICA dirigida por Javier Claudio, el cuál además nos fue aportando de manera didáctica información sobre cada uno de los temas seleccionados dentro del repertorio, indicándonos datos sobre los compositores, año de creación, película a la que pertenecen o premios obtenidos. Esta propuesta, muy chula, intenta acercar a los jóvenes a la música clásica a través de canciones que ya conocen, pertenecientes a películas que han obtenido un gran éxito de crítica y público y que han sido en muchos casos galardonadas por sus magníficas bandas sonoras, interpretadas en directo por esta también joven y enérgica orquesta mientras se proyectaban sobre ella fragmentos de dichos filmes. Así, la velada comenzó con el tema principal de la película La La Land (La Ciudad de las Estrellas) en su nostálgico tramo final, a la que le siguió la emotiva COCO. Pero lo que fue impresionante y a destacar el mix de un amplísimo repertorio de temas enlazados unos con otros entre los que se encontraban algunos que podríamos denominar galácticos por estar incluidos en las sagas de Star Wars o Star Trek, la mágica banda sonora de Harry Potter, la maravillosa composición musical incluida en el filme de Ghibli 'El Castillo Ambulante' o el recuerdo de las intrigas palaciegas de Juego de Tronos entre muchos otros, repitiéndose por ejemplo en varias ocasiones fragmentos de la saga 'Cómo entrenar a tu dragón', con las dificultades añadidas tanto de efectuar de forma elegante la transición entre temas pertenecientes a géneros muy diversos y con diferentes estilos musicales como de ajustarse en tiempo real a las imágenes emitidas, haciéndonos rememorar y emocionarnos continuamente, enhorabuena por esta excelente combinación y puesta en escena! Para finalizar escogieron parte de la música incluida en la película de animación Ratatouille y, dado el entusiasmo mostrado por los asistentes y la petición de bises, volvieron a interpretarnos el magistral tema de COCO.
Texto: Tami García
Fotografía: Julián Santofimia

THE ROCK ORCHESTA BY CANDLELIGHT
SALA PARIS 15  22/03/23

Con una estética rompedora y más de 10 músicos sobre el escenario interpretándonos en directo temas potentes de grupos tan conocidos como Metallica, Linkin Park, System of a Down o Evanescence, entre muchos otros. La ambientación era genial, con el habitual uso de velas sobre el escenario a modo de especial iluminación y el homenaje al día de los muertos mexicanos y sus katrinas. A nosotros nos gustó especialmente la interpretación de 'Zombie' de The Cranberries, con la voz de una de las componentes de la formación, y los temas que rapeó el cantante principal, con mucha fuerza y entusiasmo. Un concierto especial, un homenaje al rock con frescura y originalidad que dejó al público con ganas de más, haciéndonos bailar sin descanso durante 2 horas y absorbiéndonos en los especiales acordes orquestales que renovaban estas leyendas de la música. 
Texto: Tami García
Fotografía: Julián Santofimia

CONCIERTO ANDRÉ RIEU EN MÁLAGA 10/03/23

Este pasado viernes 10 de marzo disfrutamos del maravilloso concierto ofrecido por el violinista y director de orquesta neerlandés André Rieu y su orquesta Johan Strauss, un gran despliegue musical colorido y alegre que inundó el Palacio de Deportes José María Martín Carpena de Málaga, haciendo las delicias de un público muy variado respecto de su nacionalidad (al igual que la formación de la orquesta que aglutinaba hasta 15 nacionalidades diferentes) y que llenaba el recinto prácticamente al completo, recibiendo a cambio múltiples sorpresas a lo largo del espectáculo. Desde el primer momento André quiso hacer especial la velada diciéndonos a través de Ingrid, su intérprete, que aquella noche nos habíamos reunido en el epicentro del universo y que le habían contado que la audiencia más musical del mundo y que mejor cantaba vivía en Málaga, a lo que se sucedieron los aplausos, relatando además varias anécdotas personales a lo largo del concierto que en parte justificaban y hacían aún más especial el repertorio escogido para la ocasión. Ya entrando en materia, comentaros que nos gustó mucho la actuación de los Platin Tenors, tres tenores que nos interpretaron temas populares en italiano, y especialmente las actuaciones de las tres sopranos que desde el primer momento nos enamoraron por su elegancia sobre el escenario, luciendo lo que podríamos denominar vestidos de princesa, y haciendo gala de sus grandes voces, siendo especialmente magnífica la interpretación de uno de los temas incluidos en el musical de Sissi. 

A destacar también la animadísima intervención de un nutrido grupo de gaiteros que pasearon entre el público antes de subir al escenario, así como el espectacular coro de gospel que para nosotros fue uno de los momentos álgidos de la noche, genial su versión del tema de la película Sister Act, y menudo ritmazo con Oh happy day! Y ya en lo que parecía la recta final llegó por fin el vals que todos estábamos esperando, el conocidísimo 'Danubio azul' de Johan Strauss, que hizo levantarse al público poco a poco de sus asientos y ponerse a bailar emocionados como si se tratase de una coreografía previamente ensayada. El broche de oro lo ponía el Bolero de Ravel con la impactante intervención de los tres hijos del principal percusionista de la formación, que ahora de mayores forman parte también de la orquesta. Así habíamos llegado en principio al final de una emocionante velada, pero tras las consabidas protestas de los asistentes jaleadas por André Rieu nadie podía esperar las múltiples sorpresas que nos aguardaban durante prácticamente otros 45 minutos más, un final vibrante en el que se sucedió un tema trás otro, desde la tradicional Marcha Radetzky con globos multicolor cayendo desde el cielo, valses, popurrí, un brindis aderezado por un aria de ópera... Y la aparición estelar de Los del Río con su Macarena! Una noche que quedará para el recuerdo con la imagen de despedida de esta gran familia encabezada por André Rieu, una gran fiesta con todos juntos sobre el escenario interpretando 'Marina' acompañados por el sonido de las maracas y los fuegos artificiales proyectados en las grandes pantallas del fondo, mágico. 
Texto: Tami García 
Fotografías: Julián Santofimia

 




 

26 FESTIVAL DE MÁLAGA 
PELÍCULA "EL CUCO" 

Dentro del Festival de Málaga vimos la película 'El Cuco' incluida dentro del apartado Málaga Premiere del Festival de Málaga. Como señala su directora Mar Targarona la trama se desarrolla como un oscuro cuento de hadas, inspirándose especialmente en 'La casita de chocolate' de los hermanos Grimm dada la atrayente casa elegida por la pareja protagonista, interpretada por Jorge Suquet y Belén Cuesta, para intercambiar su pisito en Barcelona y descansar unos días en plena Selva Negra antes de la inminente llegada de su bebé. Dicha casa se aleja de los tópicos góticos y siniestros, es luminosa y domótica y sus dueños una pareja de ancianos a priori encantadora. Pero claro, las apariencias engañan... Bien llevada respecto al nivel de acción e intriga, con localizaciones sugerentes respecto a un mundo mágico (oscuro y retorcido) más allá del nuestro aunque en simbiosis con las nuevas tecnologías. El Cuco pretende sobre todo entretener y lo consigue, incluso hay una escena final a pesar de todo lo acontecido que hizo reír al público, bebiendo de referencias tan dispares como hemos dicho de los clásicos cuentos de hadas (hay un rastro de fresas que recuerda a las migas de pan de Pulgarcito), el comportamiento del pájaro 'cuco', Hitchcock o Polanski; mostrando pinceladas de diferentes temáticas como la pérdida de identidad, las relaciones de pareja y su problemática, la maternidad o sirviendo como metáfora del paso del tiempo... El guión a veces plantea algunas cuestiones que no se resuelven o quedan sin respuesta lo que nos hace preguntarnos ¿ha sido deliberado? ¿habrá segunda parte? Al fin y al cabo los guionistas siguen practicando el intercambio de viviendas. Debemos destacar tanto el aspecto musical como el relativo a los efectos especiales, ambos muy conseguidos, la música se inspira en un reloj de cuco que va in crescendo así como los peligros que rodean a nuestros protagonistas y el embarazo de Belén Cuesta en el film es tan realista que hasta en el coloquio posterior le preguntaron si estaba realmente embarazada durante el rodaje. Para finalizar debemos elogiar a Hildegard Schroedter, la transformación de su personaje es genial! 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 

26 FESTIVAL DE MÁLAGA 
PELÍCULA "TREGUA(S)" 

Este pasado sábado 11 de marzo hemos podido ver la película Tregua(s) en la 26 edición del Festival de Málaga, una película que rompe géneros como remarca su propio director, jugando en la ambivalencia del drama y la comedia, siendo divertida y emotiva a la vez. La trama se centra en la peculiar relación que mantiene la pareja protagonista interpretada por nuestro querido Salva Reina, que también ha participado en la producción, y Bruna Cusí, quien a su vez forma parte del reparto de varios de los largometrajes seleccionados este año en el Festival. La química entre ellos es evidente desde el comienzo, partiendo de un encuentro apasionado en una habitación de hotel, hasta que poco a poco se nos van revelando de manera natural las especiales características de estas esporádicas "treguas" del día a día, de la vida que cada uno de ellos comparte a su vez con su pareja real, abriendo claramente el debate sobre cuestiones peliagudas aunque de rabiosa actualidad como la poligamia, el poliamor, el debate moral sobre las infidelidades... A las que esta película no nos da una respuesta clara, simplemente expone hábilmente mediante grandes dosis de diálogo y comunicación no verbal las propias contradicciones de los implicados; debiendo resaltar en este punto tanto el ingenioso guión como las actuaciones de Salva y de Bruna que imprimen acertadas dosis de humor y la carga emocional justa en los momentos oportunos para mantener nuestra atención en el análisis de sus 10 años de ¿amor? En la primera mitad dentro de un compartimento estanco como es la habitación de hotel en la que solo existen ellos dos, y en la segunda mitad acompañándolos por su devenir como profesionales del mundo del cine (él guionista con las dificultades laborales que esto conlleva y ella actriz conocida y por tanto limitada en lo que concierne a su privacidad) en enclaves emblemáticos de Málaga y su Festival y que para nosotros como buenos malagueños nos supone un plus. Felicitaciones al equipo, independientemente de todas las preguntas que como decimos plantea y que mantendrá al público debatiendo largo y tendido tras su visionado, a nosotros sus protagonistas nos han llegado al corazón a pesar de todos sus prismas, defectos y claroscuros que reflejan y proyectan en los múltiples espejos utilizados en los distintos escenarios de grabación, quedándonos con lo que nos ha parecido una preciosa historia de amor (aunque habrá quien piense algo totalmente diferente)
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia




26 FESTIVAL DE MÁLAGA 
PELÍCULA "BAJO TERAPIA"

En este 26 Festival de Málaga hemos asistido a la proyección de la película 'Bajo Terapia' de Gerardo Herrero y os tenemos que decir que nos ha encantado ya que no se trata de la típica comedia al uso. Se nota el buen trabajo del guión y la dirección, tanto por los puntos cómicos que no faltan a lo largo del metraje y que nos han hecho reír a conciencia como por esa sensación tan lograda de que algo no marcha bien y no es como debiera, una sensación ambigua e incómoda bien resuelta en su giro final que nos ha dejado totalmente impactados. Las actuaciones de los seis protagonistas de esta historia de diez, tres parejas interpretadas por Alexandra Jiménez, Fele Martínez, Eva Ugarte, Antonio Pagudo, Juan Carlos Vellido y Malena Alterio que asisten a una sesión de terapia en la que van a debatir, entre ellas y con las demás, cuestiones personales y universales como son la educación de los hijos, el sexo o los celos, solo por poner algún ejemplo. Todos ellos han estado excepcionales en sus respectivos papeles y el tono utilizado para interpretarlos, ya sabíamos que son grandes actores con una larga trayectoria profesional, pero tenemos que destacar por derecho propio a Malena Alterio que además ha conseguido llegarnos desde la pantalla con su lenguaje no verbal, con pequeños gestos, casi sin decir nada... Está basada en la obra de teatro homónima aunque como su propio director indica se ha intentado separar de la misma contándola de una forma quizás más dramática, con humor negro, intentando escapar de lo teatral moviendo mucho la cámara, siguiendo a los actores, al fin y al cabo lo principal son sus personajes. En la rueda de prensa incluso nos proyectaron un breve vídeo en el que nos mostraron cómo se realizó el rodaje de uno de los largos planos que componen la película, con la cámara girando alrededor de dos de sus protagonistas. Los propios actores comentaron que han estado muy implicados en el proyecto y la montadora Clara Martínez Malagelada mostró su satisfacción ya que ninguno de los cortes estuvo motivado en equivocación alguna de los actores, conocían bien su guión, sus personajes, lo que se esperaba de ellos y cumplieron con las expectativas. Para finalizar, citando a Malena, en nuestra opinion estamos ante una pequeña gran película.
Texto: Tami García 
 Fotografía: Julián Santofimia 



LOS SECUESTRADORES DEL LAGO CHIEMSSE 21/01/23 TEATRO CERVANTES MÁLAGA 

El pasado sábado 21 de enero asistimos a la representación de la obra 'Los secuestradores del lago Chiemsee' en el Teatro Cervantes de Málaga dentro de la programación del 40 Festival de Teatro. Justo antes de comenzar la representación apareció sobre el escenario su director Mario Gas para explicarnos que al igual que los protagonistas de la obra ellos habían sido víctimas de un robo unos días antes y habían perdido la mayor parte de la escenografía y el vestuario, con las evidentes dificultades que ello conlleva, no obstante tras debatirlo habían decidido seguir adelante con la función pues como decían los clásicos "dame dos tablones, algunos actores/actrices y una ilusión" y ya podemos disfrutar de una función de teatro. Y así fue, utilizando unos elementos materiales muy sencillos, incluso escribiendo el nombre de las distintas zonas en las que iba a transcurrir la acción sobre el escenario y apelando a la imaginación del público, la compañía que ya sabíamos que contaba con un elenco espectacular llevó a cabo la representación con total naturalidad, haciendo gala los seis actores/actrices protagonistas de unas interpretaciones muy sólidas y convincentes de sus personajes. El argumento basado en hechos reales nos trasladaba a la difícil situación que un grupo de jubilados (dos matrimonios y un amigo) tienen que vivir tras sufrir lo que ellos consideran una estafa por parte de su asesor fiscal y perder los ahorros de su vida, tomando medidas drásticas al respecto. Nos ha encantado la construcción de los distintos personajes, se nota que los actores han trabajado mucho en ello, exponiendo sus inquietudes, sus frustraciones, la aparente incoherencia de sus valores y creencias religiosas con el plan que deciden llevar a cabo para resarcirse del mal que les ha acaecido... Nos hemos enamorado especialmente del personaje interpretado por Vicky Peña que pone el punto cómico con sus intervenciones olvidadizas pero dejando vislumbrar una de las personalidades más complejas del reparto, planteando además reflexiones que suscitarán el debate entre el público asistente. Sin desmerecer por supuesto a los demás componentes del reparto: Juan Calot como buen amigo incondicional y subordinado al personaje interpretado por Helio Pedregal, que es dibujado con pose un tanto arrogante y llena de determinación, tomando normalmente la iniciativa de la acción (aunque sus decisiones no son siempre tan acertadas como quiere hacer creer a los demás); Manuel Galiana y Gloria Muñoz espectaculares respectivamente en sus papeles que buscan de forma compulsiva la felicidad, y Alberto Iglesias como el (¿inocente?) asesor que les ha arrastrado a esta situación. 
El guión no entra a juzgar en profundidad la actuación de este grupo tan peculiar aunque sí deja en el aire muchas cuestiones para reflexionar, algunas de fondo como ¿no hay justicia? Y otras relacionadas con lo más profundo del ser humano como el miedo a la soledad. Enhorabuena de corazón por esta obra que nos ha encantado, independientemente de las vicisitudes de su representación, y que ha sido todo un éxito recibiendo un gran aplauso final por parte de los allí presentes. 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 
 

TOMÁS GARCIA "SIN RED" 14/01/23
LA COCHERA CABARET MÁLAGA

El pasado sábado 14 de enero disfrutamos del divertidísimo nuevo espectáculo del humorista Tomás García en La Cochera Cabaret. Se titula 'Sin Red', nombre que le viene como anillo al dedo ya que nuestro querido Tomás juega en parte con la improvisación, interactuando con el público asistente (lo cual se le da de maravilla) para convertir cada función en algo único. Además, debemos resaltar que es su show más personal hasta la fecha pues intercala el relato de vivencias y anécdotas personales, ya que, como bien nos recordó, un chiste para ser gracioso tiene que tener parte de verdad... Y de eso no le falta! Autenticidad y amor por su tierra malagueña son sus señas de identidad y durante prácticamente dos horas conseguirá que te evadas de tus problemas y te identifiques con situaciones que tanto él como tod@s hemos vivido en alguna ocasión, sacándoles todo el jugo posible y convirtiendolas en algo memorable para hacernos reír sin parar! Humor inteligente, bizarro, del día a día, incluyendo juegos de palabras y hasta algún tema de actualidad que quizás te salpique... 

No os desvelamos más, solo deciros que las entradas vuelan así que estad pendientes porque merece la pena, TG en estado puro, olé! 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 




GALA DE REYES 2023 OFM 08/01/23 FYCMA 

El domingo 8 de enero tuvo lugar la Gala de Reyes 2023 de la OFM dirigida por Octavio J. Peidró con un maravilloso Homenaje a Walt Disney en el Palacio de Ferias y Congresos de Málaga (FYCMA), que contó con la participación de la soprano Paula Ramírez Álvarez y el tenor Vicente Bujalance Leal. Comenzaron con un compendio orquestal de algunos de los temas incluidos en la famosa película 'El Rey León', considerada un número uno para el público infantil, pasando seguidamente a la canción a dúo 'Hay algo en él' de 'La Bella y la Bestia'. Y llegó para nosotros uno de los momentos estelares de la velada protagonizado por Paula Ramírez con su versión de 'Colores en el viento', nos hemos enamorado por completo de su preciosa voz, no somos capaces de describirla con palabras, os recomendamos que en cuanto tengáis la ocasión asistáis para escucharla en directo, una auténtica delicia. El concierto continuó con la Suite de Mulan que incluía un toque oriental muy atractivo, 'Dios ayude a los marginados' de 'El jorobado de Notre Dame', la romántica 'La Bella y la Bestia' que nos dejó embelesados y la Suite de 'Las crónicas de Narnia' que no estamos tan acostumbrados a escuchar en directo. Tenemos que decir que nos ha encantado la elección del repertorio de canciones Disney, clásicos atemporales que se adaptaban perfectamente a las versiones líricas de sus intérpretes como en el caso de 'Ese es mi destino' de 'Hércules', una de nuestras favoritas con la voz de Vicente Bujalance, y 'Parte de él' de 'La Sirenita' interpretada con toda su belleza y emoción por la soprano. La recta final la marcó la magia de Chim Chim Cher-ee de 'Mary Poppins' y 'Sueña', perteneciente a la película 'El jorobado de Notre Dame' con un precioso dúo de tenor y soprano, poniendo la guinda al repertorio oficial una animadísima interpretación de la banda sonora de 'Piratas del Caribe' por parte de la OFM. Y esto no fue todo, ya que tras la ovación del público nos hicieron dos regalos, por un lado un mix con la música de 'El libro de la selva' y por otro un maravilloso resumen orquestal acompañado de las voces de los magníficos colaboradores de esta velada de 'Mary Poppins'. Un concierto familiar que consideramos todo un éxito y esperamos repetir el próximo año. 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 

 


PINOCHO: UN MUSICAL DE AVENTURAS
06/01/23 TEATRO CERVANTES MÁLAGA

El pasado viernes 6 de enero, Día de Reyes, asistimos a la representación de 'Pinocho: un musical de aventuras' en el Teatro Cervantes de Málaga, una obra diseñada con muy buen gusto para el público infantil y que es un claro ejemplo de teatro dentro del teatro, así sus tres protagonistas son actores (o aspirantes a actores) que tienen que realizar el ensayo de la obra haciendo múltiples cambios de personaje, dado que aún no ha llegado el resto de la compañía, y lo consiguen con nota! Todo ello conlleva constantes cambios de vestuario y escenográficos, realizados de forma sencilla pero efectiva, permitiéndonos conocer por ejemplo a la legendaria Hada Azul, al generoso Geppetto o a los malintencionados Zorro y Gata, entre muchos otros, así como trasladarnos del taller del carpintero al bosque, al circo o al fondo del mar, una de las escenas para nuestro gusto más conseguidas por lo artísticos que resultan visualmente los movimientos 'bajo el agua' rodeados de burbujas y el encuentro con el 'monstruo' marino. Y no podemos olvidar que se trata de un musical con canciones pegadizas y adaptadas a la historia, en el que los actores además cantan en directo de forma más que solvente, lo cual supone un plus para el entretenimiento de los más pequeños. Así y en conclusión hemos podido disfrutar de una nueva visión de la ya clásica historia de la marioneta que quería convertirse en un niño de verdad, contada de principio a fin con un Pinocho muy bien caracterizado y con personalidad, que intercala también algunos momentos de humor pero que, sobre todo, transmite a los niñ@s el bello mensaje de que hay que luchar por conseguir los sueños, pero siempre siendo honestos con nosotros mismos y con los demás 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 







CONCIERTO EXTRAORDINARIO DE AÑO NUEVO 03/01/23 TEATRO CERVANTES

El pasado martes 3 de enero la OFM nos ha brindado su tradicional Concierto Extraordinario de Año Nuevo en el Teatro Cervantes de Málaga, una cita especial que ha contado con la habitual decoración navideña, consistente en un gran arreglo floral sobre el escenario así como guirnaldas colgando de algunos palcos, y que en esta ocasión ha destacado por la dirección de Cristóbal Soler y la colaboración de la mezzosoprano Lorena Valero. El concierto para nuestro gusto fue in crescendo, emocionándonos en la primera parte la vibrante interpretación de la 'Caballería Ligera' de F. von Suppe y la sutil puesta en escena del tema 'Son las mujeres de Babilonia', con un gracioso coqueteo por parte de la solista Lorena Valero. En el descanso y dado que en este evento se celebra la entrada del año nuevo, se repartieron copas de cava y bombones entre los asistentes, detalle que es de agradecer... Y seguimos con una segunda parte que nos dejó momentos para el recuerdo, como los protagonizados por la mezzosoprano en sus intervenciones, el maravilloso 'Vals del emperador' con un chelo destacado y 'El bello Danubio Azul' que en principio cerraba el repertorio y que nunca defrauda por su incuestionable belleza, no obstante y como apunte personal nos encantaría poder volver a disfrutar en años venideros de las parejas de bailarines sobre el escenario dando vida a estos maravillosos vals. Antes de cerrar la velada nos regalaron dos marchas, por un lado la habitual Marcha Radetzky y por otro (y de nuestra tierra) la animada Marcha de Cádiz, ambas acompañadas por las palmadas de los entusiasmados asistentes que fueron dirigidos por el maestro Cristóbal Soler. La noche finalizó con una gran ovación del público, deseándonos el director en esta ocasión de la OFM un feliz y próspero 2023 acompañados de buena música. 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 

EL LAGO DE LOS CISNES 30/12/22
TEATRO CERVANTES MÁLAGA 

El pasado viernes 30 de diciembre asistimos al bellísimo espectáculo de ballet 'El lago de los cisnes' en el Teatro Cervantes de Málaga, de mano de la Compañía Ballet Clásico Internacional. Una deslumbrante adaptación que hace gala de una conseguida escenografía y vestuario de corte romántico que nos traslada perfectamente a la fantástica historia de amor de Sigfrido y Odette. Tenemos que destacar la siempre maravillosa música de Tchaikovsky que sonaba realmente bien con algunos arreglos muy acertados; y por supuesto las interpretaciones en general de todo el elenco, que representó una danza de los cisnes impecable, y especialmente las del triángulo protagonista que nos fascinaron de principio a fin. El personaje de Odette brilló, con movimientos precisos y elegantes que recordaban perfectamente a los de un cisne, vulnerable y huidizo en principio, tembloroso hasta alzarse en brazos de su pretendiente Sigfrido; el personaje del príncipe también dispone de momentos de lucimiento personal, destacando especialmente una sucesión de giros en el aire sin desplazarse ni un centímetro del lugar; y no podemos olvidarnos de la malvada Odile, la bailarina que la interpreta exhibe soltura, descaro y mucho poder de atracción, con una técnica a la altura de su papel como cisne negro. Respecto a la inclusión de un guiño intercultural en el baile real, aunque a nuestro parecer quizás no era necesario ya que se deambulaba entre géneros, fue bien recibido por el público en general que celebró la llegada a palacio de la comitiva española. Por otro lado, nos agradó que incluyeran algún punto cómico, como las intervenciones del tutor de Sigfrido y el bufón de la corte, este último ejecuta además varios movimientos en allegro de forma bastante espectacular. En conclusión, un espectáculo de alto nivel en el que se conjugaron todo tipo de pasos de ballet, giros y saltos con una dificultad considerable para convertirlo en una experiencia visualmente memorable, haciéndonos disfrutar aún más de este cuento en el que, en esta ocasión y para nuestro regocijo, triunfa el poder del amor. 
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 

 

PAPÁ NOEL: MISIÓN SALVAR LA NAVIDAD.
EL MUSICAL. TEATRO ESAD 28/12/22

El pasado miércoles 28 de diciembre vimos el musical "Papá Noel: misión salvar la Navidad" en el Teatro ESAD de Málaga, un espectáculo cargado de canciones navideñas, con villancicos actuales y de toda la vida, y con un elenco que cumple con creces imprimiendo carisma a sus personajes, dotándolos de una marcada personalidad que hará las delicias del público infantil; así por ejemplo los seis elfos que trabajan para Papá Noel (Escarcha, Brillantina, Mantecao, Polvorón, Pandereta y Guirnalda) a pesar de ser algo glotones o despistados resultan totalmente encantadores con sus agudas vocecitas y sus enérgicos bailes! Por otro lado, la escenografía es bonita y vistosa, con un gran árbol de Navidad en el centro y la típica decoración de la aldea de Papá Noel, un sueño en el que irrumpirá el incomprendido Grinch para tratar de desbaratar el envío de los regalos a todos esos niños y niñas que esperan la llegada de Santa Klaus. Y es precisamente para nosotros uno de los puntos fuertes de la obra, el personaje del Grinch al que da vida Miriam Munto y que cumple con su punto de 'malote', travieso pero muy divertido interactuando con los peques. Sin olvidar la maravillosa voz de Estrella interpretada por Yolanda Ortega, muy dulce, nos ha encantado ya que nos recordaba a las voces que dan vida a los protagonistas de las películas Disney. Y por supuesto no podía faltar nuestro querido Papá Noel, estad atentos porque en algún momento intentarán buscar a un sustituto entre el público que de la talla! Enhorabuena a la Compañía Entrebambalinas por este espectáculo lleno de magia, alegría y espíritu navideño!
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 







CRYSTAL BY CIRQUE DU SOLEIL 10/12/22
PALACIO DE DEPORTES DE MÁLAGA 

Desde Agenda Cultural Málaga ya hemos podido disfrutar de 'Crystal', la primera incursión helada de Cirque du Soleil que se inspira en los mejores cuentos de hadas para ofrecernos un espectáculo visualmente fascinante, relatándonos el viaje de autodescubrimiento y superación de una joven y valiente protagonista, tras caer a través de un agujero cual Alicia, por el (en este caso) nevado y reluciente país de las maravillas. En el camino encontraremos números acrobáticos y de malabares ejecutados con la técnica y el buen gusto habituales, así como novedad grandes dosis de patinaje artístico, englobando tanto patinaje sincronizado como extremo (genial el partido de hockey), disciplina que se combina con las anteriores ofreciéndonos momentos emocionantes y de una gran belleza, como el encuentro inicial de Crystal con su reflejo.
Tenemos que mencionar que en este espectáculo tan especial para la Compañía ya que es el primero que realizan sobre hielo intervienen más de 90 artistas de 25 nacionalidades diferentes y fabrican a la semana más de 300 bolas de nieve que usan de forma muy divertida durante el show. A nosotros nos dejó impresionados el número final previo a la lucha de nuestra heroína por volver a salir a la superficie y al mundo real, no podíamos separar la mirada de la artista que realizaba acrobacias aéreas y parecía una elegante y delicada pluma con una caída final brutal, la ovación del Martín Carpena fue ensordecedora y totalmente merecida. Y del público se despidieron por todo lo alto al ritmo de 'Beautiful Day' dando tod@s lo mejor de sí y dejándonos con un gran subidón y la magia que nos ha permitido ver nevar en Málaga (casi) por Navidad. 
Texto: Tami García / Fotografía: Hugo Cortés 

 


FILM SYMPHONY ORCHESTA GIRA KRYPTON
AUDITORIO DE TORREMOLINOS 16/12/22

El pasado viernes 16 de diciembre hemos podido disfrutar en el Auditorio Municipal Príncipe de Asturias de Torremolinos del magnífico concierto ofrecido por la Film Symphony Orchestra dentro de su gira Krypton, una oda al cine de héroes y superhéroes que durante más de 2 horas y media nos hizo emocionarnos con temas tan épicos como los incluidos en Braveheart, El Caballero Oscuro o Los Vengadores. Da gusto escuchar en directo a esta gran orquesta especializada en interpretar bandas sonoras de cine, los músicos derrocharon pasión sobre el escenario y contagiaron su emoción y buen humor al público asistente, contando además con un gran despliegue de efectos lumínicos que mejoran aún más la experiencia visual. Y por supuesto debemos destacar a su director Constantino Martínez Orts que es el alma de la FSO y que, como ya es habitual, realizó una introducción para cada uno de los temas incluidos en este magnífico programa de su gira Krypton, explicándonos el complejo proceso de composición de los mismos y cómo se intentan vincular con los protagonistas de cada una de las películas, transmitiendo mediante la música aquellos aspectos más destacables y que los definen, así la "marcha militar" de Capitán América, que nos encanta, encarna tanto su condición de soldado como la nobleza de la que hace gala; también nos parecieron muy interesantes las referencias a los compositores y compositoras que han dado vida a estas canciones tan emblemáticas, destacando las vicisitudes por las que tuvo que pasar Pinar Toprak hasta que consiguió hacerse valer con su tema para Capitana Marvel (incluso contrató una orquesta para que los productores pudieran escucharlo en todo su esplendor!). Como decimos, durante la velada la FSO interpretó un amplio programa que incluyó temas de héroes clásicos como Lawrence de Arabia o el encantador Robin Hood, así como del primitivo Conan el Bárbaro, 

realizando sobre todo un completísimo recorrido por la filmografía del cine de Superhéroes! 
Desde temas imborrables como el del primer Batman hasta una panorámica del Universo Marvel que hizo las delicias de todos sus fans, con referencias por ejemplo a Thor (2), el moderno y divertido Antman o el oscarizado Black Panther, en el que se incluyeron instrumentos tradicionales africanos. Para finalizar dejaron el magnífico tema de El hombre de acero y, ya en bises (como no podía ser de otra manera) el legendario Superman de John Williams, en cuyo honor tiene lugar la presente gira, así como la divertidísima y habitual Cantina de Star Wars que puso el broche de oro al espectáculo. Enhorabuena de nuevo a la FSO por su gran interpretación así como la pasión y emoción invertida en esta gira tan especial y os dejamos con el mensaje de cierre de Constantino: en este mundo los héroes somos nosotros.
Texto: Tami García 
Fotografía: Julián Santofimia 

CONCIERTO OFM "NOCHE ESCANDINAVA" 06/12/22
TEATRO CERVANTES MÁLAGA

Este pasado martes 6 de diciembre hemos disfrutado de la magnífica velada que nos ha ofrecido la OFM en el Teatro Cervantes de Málaga inaugurando su ciclo de conciertos especiales de Navidad (incluyendo la tradicional decoración de pascueros) con el denominado 'Noche escandinava en homenaje a Alfred Nobel', interpretando un repertorio especialmente escogido para la ocasión de magníficos compositores nórdicos, como el propio título indica, en honor a los Premios Nobel que suelen concederse en estas fechas en Suecia y Noruega y premian los mayores avances acaecidos en distintas disciplinas para el conjunto de la humanidad, siendo precisamente el primero de los temas escogidos el del sueco Hugo Alfvén que habitualmente abre dicha Gala de entrega de premios y que ha sonado por primera vez en nuestro Teatro Cervantes como símbolo de hermanamiento con los visitantes y residentes noruegos, suecos, finlandeses... que llenaban el recinto. Le siguió el 'Concierto para piano y orquesta' de Edvar Grieg con la participación al piano del gran Helge Antoni, una pieza en la que destacamos la fluidez y sincronización entre pianista y orquesta, espectacular la perfecta continuación por la OFM de las notas provenientes del piano y que quedaban suspendidas en el aire lo justo y necesario, un magnífico estreno para dicho instrumento que acaba de ser adquirido por la OFM y que de ahora en adelante los acompañará sobre el escenario. La segunda parte del concierto, en la que siguieron siendo grandes protagonistas los instrumentos de viento, comenzó con una obra festiva 'Pastoralsvit' de Lars-Erik Larsson, la cual fue seguida por dos piezas de Jean Sibelius, la bella 'Suite Karelia' y 'Finlandia' que supuso el momento cumbre de la noche. 'Finlandia' es una obra eminentemente patriótica ya que simboliza la lucha del pueblo finés hasta conseguir su independencia del Imperio Ruso el 6 de diciembre de 1917 y la OFM en su conjunto consiguió transmitir con su interpretación esa fuerza y esa emoción que merece, no obstante hay que destacar la magistral intervención al finalizar de su director José María Moreno pues decidió volver a interpretarla invitando esta vez al público presente a acompañarle cantando el que es considerado himno de Finlandia, un momento increíble en el que pudimos disfrutar de la maravillosa voz lírica de este director tan enérgico y carismático y que mereció elogios y una gran ovación final con todos los asistentes puestos en pie, enhorabuena!
Texto: Tami García / Foto: Laura Bueno







IZADI, CÍA EL LARGARTO BAILA 06/12/22
LA COCHERA CABARET 

El pasado martes 6 de diciembre asistimos en La Cochera Cabaret al espectáculo infantil IZADI (que significa naturaleza en euskera) una oda para los sentidos especialmente diseñada para la primera infancia por su directora, madre y a su vez pedagoga, incluyendo movimientos, sonidos y un colorido atrezzo pensados para mantener su atención y hacerlos disfrutar descubriendo el mundo que les rodea. A nosotros nos ha encantado ya que hemos podido ver a los niñ@s más pequeños quedarse embelesados con la original representación de la naturaleza que logran los dos intérpretes de la compañía El Lagarto Baila, creando sobre el escenario un verdadero bosque por el que incluso podemos imaginar que discurre un río y en el que habitan numerosos animales; cómo se mueven y gesticulan es genial, interactuando con elementos de metal, madera y mucho crochet, transmitiendo sensaciones de frío, calor... Y especialmente llamativa la aparición final de un enorme pájaro multicolor que hizo las delicias de los niñ@s allí presentes, escuchamos algunos gritar de emoción deseando poder tocarlo! Y lo mejor de todo es que al finalizar la representación efectivamente dejan un tiempo para que los peques puedan acercarse, ver más de cerca y manipular algunos de los objetos que se han utilizado e incluso llevarse de recuerdo una de las plumas de colores del pájaro que tanto les ha gustado... Muy recomendable, esperamos volver a veros por Málaga muy pronto! 
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia

CONCIERTO OFM "NOCHE ESCANDINAVA" 06/12/22
TEATRO CERVANTES MÁLAGA

Este pasado martes 6 de diciembre hemos disfrutado de la magnífica velada que nos ha ofrecido la OFM en el Teatro Cervantes de Málaga inaugurando su ciclo de conciertos especiales de Navidad (incluyendo la tradicional decoración de pascueros) con el denominado 'Noche escandinava en homenaje a Alfred Nobel', interpretando un repertorio especialmente escogido para la ocasión de magníficos compositores nórdicos, como el propio título indica, en honor a los Premios Nobel que suelen concederse en estas fechas en Suecia y Noruega y premian los mayores avances acaecidos en distintas disciplinas para el conjunto de la humanidad, siendo precisamente el primero de los temas escogidos el del sueco Hugo Alfvén que habitualmente abre dicha Gala de entrega de premios y que ha sonado por primera vez en nuestro Teatro Cervantes como símbolo de hermanamiento con los visitantes y residentes noruegos, suecos, finlandeses... que llenaban el recinto. Le siguió el 'Concierto para piano y orquesta' de Edvar Grieg con la participación al piano del gran Helge Antoni, una pieza en la que destacamos la fluidez y sincronización entre pianista y orquesta, espectacular la perfecta continuación por la OFM de las notas provenientes del piano y que quedaban suspendidas en el aire lo justo y necesario, un magnífico estreno para dicho instrumento que acaba de ser adquirido por la OFM y que de ahora en adelante los acompañará sobre el escenario. La segunda parte del concierto, en la que siguieron siendo grandes protagonistas los instrumentos de viento, comenzó con una obra festiva 'Pastoralsvit' de Lars-Erik Larsson, la cual fue seguida por dos piezas de Jean Sibelius, la bella 'Suite Karelia' y 'Finlandia' que supuso el momento cumbre de la noche. 'Finlandia' es una obra eminentemente patriótica ya que simboliza la lucha del pueblo finés hasta conseguir su independencia del Imperio Ruso el 6 de diciembre de 1917 y la OFM en su conjunto consiguió transmitir con su interpretación esa fuerza y esa emoción que merece, no obstante hay que destacar la magistral intervención al finalizar de su director José María Moreno pues decidió volver a interpretarla invitando esta vez al público presente a acompañarle cantando el que es considerado himno de Finlandia, un momento increíble en el que pudimos disfrutar de la maravillosa voz lírica de este director tan enérgico y carismático y que mereció elogios y una gran ovación final con todos los asistentes puestos en pie, enhorabuena!
Texto: Tami García / Foto: Laura Bueno







 COMPAÑÍA ANDÉN MÁGICO "AL SON DE UN CUENTO..." 04/12/22
SALA ELCAMM MÁLAGA

Este domingo 4 de diciembre hemos asistido a la obra musical 'Al son de un cuento...' de la Compañía Andén Mágico en ELCAMM, una Sala de reciente apertura en la capital. En concreto, el espectáculo ofrecido por Andén Mágico está dirigido a los más pequeños de la casa y durante 1 hora aproximadamente es capaz de mantenerlos pendientes y entretenidos con una especie de fábula de 'Cuento de Navidad' en la que el protagonista recibe la visita de tres espíritus que aspiran a devolverle el amor por la Navidad y por contar cuentos a los niñ@s. Así, a través del uso de marionetas, disfraces, mucha música y canciones conocidas que incluso animarán en algún momento a los peques a ponerse a bailar (con voz en directo que se agradece), nos narrarán varias historias al hilo de la principal y todo ello aderezado con mucho humor! En conclusión, un espectáculo divertido y familiar, ideal para estas fechas navideñas.
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia


ALVARO SOLER 12/10/22
TEATRO CERVANTES MALAGA

El pasado miércoles 12 de octubre vivimos el espectacular concierto que Álvaro Soler nos ofreció en el Teatro Cervantes de Málaga. Habitualmente los conciertos que se desarrollan en el interior de teatros suelen contar con un formato más íntimo que supone una mayor cercanía y conexión con el público y en el caso de la gira de este artista, que de forma muy acertada se titula 'En tu piel', nos encontramos ante el máximo exponente de dicha premisa. Álvaro Soler estuvo brillante y durante hora y media interpretó todos sus grandes éxitos para regocijo de sus seguidores, acercándose a ellos y regalándoles momentos inolvidables. Así, tras un fuerte arranque animó al público a levantarse de sus asientos y bailar sus canciones más movidas como 'Magia', una de nuestras favoritas y que revolucionó la Sala. Como era de esperar nos encontramos ante un concierto fresco, alegre, donde la consigna es el buen rollo y se notó entre Álvaro y los miembros multidisciplinares de la orquesta que le acompañaban, presentándonos a cada uno de ellos: al bajista, al percusionista... Que tuvieron su momento para lucirse y ser protagonistas, enhorabuena para todos! y especialmente para la violinista que aportaba un toque de mestizaje musical a los temas en los que intervenía. Uno de los momentos más especiales de la velada fue cuando Álvaro Soler bajó del escenario y se acercó a un niño que había escrito en una pancarta "Regálame un beso", cumpliendo su deseo. 
Asimismo, hay que destacar la participación del público poniendo voces en el estribillo de la cancion 'Manila' que grabó junto a Ray Dalton, muy bonito y divertido escucharlo en distintos tonos: de hombres, mujeres y niños. Y la fiesta continuó con ' A contracorriente' aprovechando posteriormente Álvaro para comentar que era la primera vez que visitaba Málaga capital aunque ya había estado con anterioridad en Frigiliana en el año 2015, grabando el videoclip de 'Bajo el mismo sol', la canción que lo catapultaría a la fama gracias a la posterior participación de Jennifer López. 

Y también hizo una divertida mención al fresco que bellamente adorna la cubierta del Teatro Cervantes. 'Volar' la cantamos y aplaudimos al unísono de forma espontánea, como solo puede ocurrir en España según Álvaro Soler, el cuál mencionó que su anterior gira internacional tendía más a los macroconciertos en los que todo se controla por ordenador, mientras que sus actuales conciertos por territorio español, en este formato más íntimo como ya hemos comentado, suponen exponerse prácticamente al desnudo a los presentes, caer al vacío en un directo en el que se corren riesgos pero que también alcanza de lleno el corazón de sus fans. Nos invitó a abrirnos a otras culturas y tradiciones con 'Alma de luz' que trata sobre las fronteras, con una interpretación y un enfoque más íntimo, y posteriormente sentado frente al público, acompañado solamente por el guitarrista y el bajista, nos regaló con su preciosa voz uno de sus temas más románticos 'Esperándote', con un grado de intimidad a nivel máximo, levantándose después y cruzando de un lado a otro el patio de butacas animando a que la gente lo rodeara y se acercara aún más a él, siendo protagonistas de un maravilloso momento en el que las luces de los móviles nos rodearon a todos y crearon de nuevo magia. Y por fin llegó el momento de 'Bajo el mismo sol', con el público entonando "quiero que el mundo se una a mi amor..." Un disfrute en todos los sentidos, derroche de carisma y simpatía que continuó con 'La cintura', sin que pudiéramos dejar de bailar, 'Déjala que baile' y 'El camino', canción que llevaba cuatro años sin tocar pero le apetecía compartirla con nosotros. El tramo final fue para la incombustible 'Sofía', que si fuera una niña habría cumplido ya 6 años, dejando como broche de oro su canción favorita 'En tu piel', dando el todo por el todo, cantando y tocando el piano a la vez, como decimos regalándonos recuerdos imborrables que nos dejan con ganas de más y un gran corazón dibujado por las manos de todos los presentes que no pararon de ovacionarlo, hasta la próxima Álvaro Soler.
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

LA OREJA DE VAN GOGH - FUENGIROLA 
PALACIO DE LA PAZ 07/10/22 

El pasado viernes 7 de octubre asistimos al concierto que ofreció en la feria de Fuengirola uno de los grupos más prolíficos y consagrados del pop español: La Oreja de Van Gogh, dentro de su gira de presentación del álbum 'Un susurro en la tormenta'. Comenzaron con el tema 'Un par de girasoles' para continuar con 'Verano', hacer alarde de batería y levantar al público para cantar y bailar 'El último vals'. Como bien dijo Leire venir a la feria de Fuengirola y no tocar los clásicos... Es imposible. Así que nos trasladamos al inolvidable 'París'. Y se fueron sucediendo canciones de diferentes etapas pero todas ellas con el sello inconfundible de esta banda que imprime personalidad a cada uno de sus temas, mimando tanto el aspecto musical como la letra. 'Rosas' es prueba de ello, preciosa en todos los sentidos, y tras interpretarla le regalaron a Leire no uno sino dos ramos de rosas (rojas y rosas) que la emocionaron, recordándonos su gran vinculación con Málaga donde tiene, según sus propias palabras, grandes amigos, dedicando la siguiente canción de amor '¿Ama?' a petición de uno de sus muchos seguidores presentes entre el público. 

 'Doblar y comprender' destacó con un sonido muy alternativo, y las últimas canciones antes de los bises fueron una fiesta en la que el público no cesó de saltar y levantar las manos al aire, 'La playa', 'Puedes contarme' y 'La niña que llora en tus fiestas', esta última con una gran interpretación inicial que dio paso a un directo con un ritmazo discotequero brutal. Tras la petición del público, apareció la silueta iluminada de Leire entonando 'Loa Loa', una canción que resultó mágica, y el grupo volvió a subir al escenario aún con más fuerza, alcanzando el momento que, para nosotros, fue el más emocionante de la noche: era el turno de 'Jueves' con un comienzo al piano precioso y una letra que, a pesar de hacernos conscientes de la catástrofe ocurrida en los atentados de Madrid, nos relata una historia de amor que nos llega al corazón. Y frenesí en el tramo final con 'Cuidate', 'Abrázame' con un rompedor sonido electrónico y '20 de enero'. Los gritos de otra se sucedían y tras un guiño al grupo Efecto Mariposa que se encontraba presente en uno de los palcos llegamos al verdadero final entonando una oda al respeto y a la tolerancia para que tod@s podamos vivir en libertad con 'Cometas por el cielo' y una bandera de colores ondeando en la Sala poniendo el broche de oro al espectáculo. Esperamos volver a verles muy pronto!
Texto: Tami García / Fotografías: Julián Santofimia 

GIRA RAPHAEL TOUR 6.0  - 60 ANIVERSARIO - PÁ LANTE!  
AUDITORIO DE MALAGA 23/09/22

El viernes 23 de septiembre brilló sobre el escenario del Auditorio Cortijo de Torres de Málaga uno de nuestros artistas patrios más queridos: el gran e incombustible Raphael con su gira 'Raphael Tour 6.0 - 60 Aniversario - PA' LANTE! Un concierto muy completo de aproximadamente 2 horas de duración en el que se sucedieron todos sus grandes éxitos! Hizo su aparición cual 'Ave Fénix', continuando con el ritmazo de 'Vivir así es morir de amor'. Nos encantan también las nuevas versiones de sus clásicos, con un montaje de luces y sonido impresionante, 'Digan lo que digan' espectacular, con un punto que podríamos calificar de rockero que le sienta de maravilla y 'Mi gran noche' toda una revolución de música disco en la que Raphael se quitó la chaqueta e hizo varios pases toreros aplaudidos por el público, el cual además no cesaba de corear esta mítica canción! Con 'Provocación' tenemos que destacar el magnífico trabajo del coro y la percusión, y uno de los momentos más bellos de la noche fue la mención a Málaga en forma de bolero, además de la muy teatral interpretación de 'No puedo arrancarte de mí'. 


Un completo repertorio en el que no paraban de sucederse canciones del artista como 'Yo sigo siendo aquél' acompañado inicialmente por el piano con reminiscencias que recordaban al tango, algunas canciones más sentidas y melancólicas '(Amor mío' levantó al público de sus asientos) y otras muy animadas como 'Estuve enamorado' con el ritmo marcado por el coro dando palmas. También pudimos escuchar sus versiones de 'Se nos rompió el amor', 'Llorona'... Y el gran tramo final sin descanso: 'Ámame' nos hizo levantarnos de nuestros asientos y ponernos a bailar, al igual que 'Resistiré' o 'Qué sabe nadie' que hicieron prácticamente ponerse en pie a todo el público presente en el Auditorio, dando paso a un montaje muy especial de 'Yo soy aquél' con proyección de imágenes de la trayectoria de Raphael que hicieron retumbar el recinto. La fiesta se desató con 'Escándalo' para terminar con una de sus canciones más románticas 'Como yo te amo' y la promesa, que esperamos encarecidamente que cumpla, de volver a actuar en Málaga muchos años más!
Texto: Tami García / Fotografías: Julián Santofimia 

CONCIERTO AITANA EN MARENOSTRUM FUENGIROLA 16/09/22  

El pasado viernes 16 de septiembre Aitana enloqueció a sus fans en el magnífico concierto que ofreció en Marenostrum Fuengirola, poniendo el broche de oro al ciclo de conciertos ofrecidos durante la temporada 2022 en este icónico recinto frente al mar fuengiroleño. Eran pasadas las 9.30 de la noche cuando Aitana hizo su aparición estelar por sorpresa, emergiendo de una plataforma iluminada y rodeada por su público, deslumbrante vestida totalmente de rojo, interpretando el tema 'Formentera' y dando comienzo a un espectáculo que duraría unas dos horas aproximadamente y que no disminuyó el ritmo en ningún momento gracias a la energía apabullante de esta joven artista así como la de su equipo de bailarines, que contribuyeron con sus variadas coreografías a una puesta en escena ya de por sí apabullante con múltiples efectos de luces y sonido. La siguiente canción fue la que da nombre a su último álbum y a esta gira especial '11 Razones + Tour' la cuál fue coreada por gran parte de los 15.000 asistentes que demostraron conocer perfectamente el repertorio de la cantante, incluido uno de sus primeros temas 'Teléfono' que la propia Aitana manifestó que no podía faltar en este concierto. Asimismo, tampoco faltó ninguno de sus grandes éxitos, nos encantó 'Berlín', impresionante en directo 'En el coche' y muy emocionante 'Ni una más' con las luces de los móviles volando y mostrando su apoyo al mensaje social que tan bien nos sabe trasladar su letra. 

Incluso estrenó nuevo tema 'Otra vez' cuyo ritmo pegadizo no nos dejó indiferentes. Y también pudimos disfrutar de temas especiales para la artista como 'Tu foto del DNI' ya que en ella colabora su amigo de toda la vida Marmi o 'Resilient' que fue una propuesta nada más y nada menos que de Katy Perry. Sonido pop, moderno, una fiesta el tema 'Mariposas' y una falsa despedida a lo grande con 'Me quedo'. Y llegamos a la recta final con una de sus canciones más emotivas 'Vas a quedarte' y de nuevo somos testigos de cómo se alzan miles de móviles alrededor, seguida de la canción favorita de esta redactora 'Mon Amour'. Se notó el gran cariño que le profesa el público y por qué está justificado, dado el gran nivel y la cercanía que mostró durante todo el espectáculo, destacando el momento en el que le regalaron una bandera de Andalucía y su mención a sus raíces andaluzas por parte paterna. Enhorabuena tanto a nuestra querida Aitana como a Marenostrum Fuengirola y esperando ansiosos la próxima edición!
Texto: Tami García 
Fotos: Julián Santofimia







XXIII SEMANA INTERNACIONAL DE CINE FANTASTICO COSTA DEL SOL 2022 

El pasado sábado 10 de septiembre tuvo lugar la clausura de la XXIII Semana Internacional de Cine Fantástico de la Costa del Sol, la cuál ha contado con proyecciones y actividades gratuitas como el concierto de Malpaso Bandas Sonoras con 'Canciones para sobrevivir a una catástrofe'. Entre los premiados en esta edición tenemos que destacar a Alicia Borrachero que obtuvo el Unicornio de Honor y se lo dedicó mirando al cielo a su amigo y compañero Jordi Rebellón, el inolvidable Vilches de la serie Hospital Central; José Manuel Seda recibió el premio ASFAAN y Pedro Casablanc el Premio Especial del Jurado. Los homenajeados disfrutaron de una velada muy especial en el Casino de Marbella que por una noche recreó el mítico Titanic en honor al cine de catástrofes que ha sido el centro de esta edición. 

Respecto al palmarés oficial la gran ganadora ha sido la película “MIDNIGHT” de  KWON OH-SEUNG, reuniendo los premios Unicornio a Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Guión, totalmente merecidos ya que en nuestra opinión se trata de un thriller frenético, una lucha por la supervivencia en la que empatizamos totalmente con la carismática protagonista. Y para finalizar comentaros que el Premio a la mejor serie de televisión ha sido para ‘El Coche Fantástico’ en su 40 aniversario y KITT tampoco se quiso perder el fin de esta edición que nos deja con ganas de más y que ya prepara su edición número XXIV prevista del 3 al 9 de septiembre de 2023!
Texto: Tami García 
Fotografía: Josefa García







ANDALUCIA BIG FESTIVAL 2022
RECINTO FERIAL DE MALAGA  

Del 8 al 10 de septiembre hemos podido disfrutar en Málaga de la primera edición de Andalucía Big Festival by Mad Cool y por nuestra parte queremos felicitar el desarrollo de una iniciativa musical de esta envergadura en la capital de la Costa del Sol, Málaga por fin se encuentra por derecho propio dentro del circuito de los mayores y mejores festivales que se celebran a nivel nacional y ello nos va a permitir a los malagueños asistir con mucha más facilidad a conciertos en directo de grupos de la talla de Muse o Jamiroquai, los cuáles en esta edición nos han dejado totalmente alucinados! Con tres escenarios, dos de ellos de gran envergadura, y un amplio programa que abarcaba diversos estilos musicales para adaptarse a los gustos de las más de cien mil personas que han desfilado durante estos 3 días por sus instalaciones, Andalucía Big Festival nos ha regalado  momentos inolvidables. En la jornada inaugural  disfrutamos de rock del bueno de la mano de Biffy Clyro, que nos demostró cómo su sonido es compatible con la participación de una violinista para sus temas más emotivos; asimismo nos encantó la actuación de Franz Ferdinand que hizo suyo el escenario principal al ritmo de la percusión de Audrey Tait y con un Alex Kapranos derrochando carisma, bailando por la pasarela mientras entonaba algunos de sus grandes temas como 'Curious', 'Take me out' o 'Darts of Pleasure' y levantando al público al grito de Andalusia! Suede de los más apasionados de la noche, rockeros con una energía desbordante y Brett Anderson al frente, el cuál no dudó en saltar, cantar sobre los altavoces, e incluso descender del escenario para cantar arropado por su público.

Y finalmente, cerrando la velada y desvinculándonos del rock británico, asistimos al sorprendente espectáculo ofrecido por el madrileño C. Tangana, que con humor se titulaba 'Sin cantar ni afinar', y que logró seducir a todos los presentes (y a esta redactora en concreto) haciendo gala de un montaje impresionante, con una escenografía de lujo y con muy buen gusto, y con la aparición estelar de C. Tangana rodeado por una gran orquesta, en la que se aglutinaban todo tipo de instrumentos que tuvieron su momento para lucirse, protagonizando junto a Lucía Fernanda (hija de Antonio Carmona) un magnífico dúo interpretando el precioso tema 'Ateo', que nos hizo bailar al son de bachata, y hasta siendo el centro de una improvisada fiesta flamenca en la que, rodeado de amigos como Niño de Elche, se atrevió con ese flamenco-fusión, registro musical que le sentaba de fábula, en temas como 'Ingobernable' o 'Tú me dejaste de querer', sin dejar de lado sus temas más atrevidos como 'Comerte entera' o 'Demasiadas mujeres', en el que incluso se hace inicialmente un guiño a las marchas procesionales para acabar desbocado con ese mantra que, a pesar de la incalificable letra, no podemos parar de repetir. Un broche de oro para el cierre de esa primera jornada, en la que se dieron cita muchos más artistas como por ejemplo el grupo Morgan y que también merecen una mención especial. El viernes el macrofestival continuó por todo lo alto con uno de los platos fuertes que todos estábamos esperando: Jamiroquai, con su líder Jay Kay luciendo una original indumentaria compuesta por un chándal y su ya habitual sombrero luminoso imitado por algunos de los presentes, imprimiendo 


energía positiva con sus inolvidables temas como 'Cosmic Girl' o 'Virtual Insanity' que nos hicieron bailar sin parar, además de otros muchos grupos como Glass Animals, que con un sonido muy particular y divertidas referencias anacrónicas como imágenes de Pac-Man enloquecieron a sus muchos seguidores o Vetusta Morla que con su genuino rock en español exponiendo su último trabajo cerró esta jornada. Y para finalizar, el sábado disfrutamos de otra agenda cargada de conciertos de artistas de nivel internacional como Aurora y el gran cierre por parte del grupo cabeza de cartel 'Muse' cuyos miembros no decepcionaron a los presentes imprimiendo su potente sello a cada uno de sus temas y con una puesta en escena impresionante respaldados por un espectáculo de fuego. Como decimos, enhorabuena por una ardiente primera edición de este Festival lleno de estrellas y que esperamos seguir disfrutando en ediciones venideras celebrándose en tierras malagueñas. 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

"EL MÉDICO. EL MUSICAL"

Desde Agenda Cultural Málaga hemos podido asistir a la representación de 'El Médico. El musical' en el Teatro Cervantes de Málaga y nos ha parecido una obra sobresaliente en todos sus aspectos. La adaptación de la novela de Noah Gordon es muy fiel al material original y se recrea en los detalles con múltiples y logrados cambios escenográficos y de vestuario que nos consiguen trasladar dentro de la edad media desde los suburbios de Londres a la campiña inglesa y de viaje hasta la lejana y exótica Persia,   mostrándonos elementos de la cultura cristiana, árabe y sefardí. Todo ello durante aproximadamente 3 horas en las que el elenco que da vida de forma brillante a los protagonistas de este épico drama de superación personal, aderezado de amor y aventura, no paran de deleitarnos con sus magníficas voces y emocionarnos con magníficos pasajes que a la vez que prosiguen la narración de la historia nos embelesan por su calidad artística a nivel visual y musical. Sin desvelar mucho de la trama para mantener la intriga a aquellos afortunados que la descubran por primera vez, no podemos dejar de destacar ciertos momentos representados de forma sublime como la tragedia inicial, el paso tan natural de la niñez a la edad adulta de nuestro protagonista, la recreación de la tormenta de arena en el desierto (muy conseguida), el amor de Rob y Mary bajo las estrellas con la melodía favorita de esta redactora y el sacrificio de Mary que se plasma con una elegancia y delicadeza exquisita. En el aspecto interpretativo y vocal como ya hemos señalado todos los actores y actrices cumplen con nota e imprimen la carga emocional necesaria a sus respectivos personajes, desde Beatriz de Teresa que da vida a Rob niño y Paco Arrojo como el Sha que derrochan voz a raudales, Sergi Albert haciendo gala de su fuerte presencia sobre el escenario, la clase de Alberto Vázquez y la encantadora pareja formada por Cristina Picos como la fuerte y dulce Mary cuya voz nos ha enamorado y Guido Balzaretti como Rob, el Médico, que carga sobre sus hombros con el peso dramático de la obra aportándole una energía arrolladora. Y por supuesto no podemos olvidarnos del aspecto musical ya que los temas son interpretados en directo por un grupo de grandes músicos que en los aplausos finales salieron a saludar para atender a la ovación del público que llenaba la Sala y que se levantaron al unísono de sus asientos demostrando que el éxito de esta obra avalada por la crítica está más que merecido.

 CALA MIJAS FESTIVAL 2022 

Este sábado 3 de septiembre hemos asistido a la última jornada de Cala Mijas Festival 2022: espectacular! hemos quedado impresionados por la magnífica organización del mismo tratándose de su primera edición (y no será la última ya que han anunciado que en 2023 se desarrollará los días 31 de agosto, 1 y 2 de septiembre), siguiendo la estela de otros festivales ya consagrados a nivel nacional y recordándonos especialmente al Bilbao BBK Live que cuenta también con los mismos organizadores. Nos alegramos muchísimo de poder disfrutar de esta experiencia, ya era hora de que en la provincia malagueña se celebrasen festivales multitudinarios de este nivel, desarrollándose durante tres días consecutivos con una completísima programación que ha cubierto desde las mañanas con conciertos gratuitos junto al mar hasta altas horas de la madrugada en el recinto oficial Sonora Mijas donde se han dado cita múltiples grupos y artistas de renombre y fama internacional, no debemos olvidar que las cabezas de cartel de cada uno de los días han sido 'Arctic Monkeys', 'The Chemical Brothers' y 'Liam Gallagher' nada más y nada menos! Al entrar en Sonora por primera vez nos quedamos maravillados con la amplitud del terreno y su distribución marcada por los tres escenarios principales: Sunrise, el de mayores dimensiones con pantallas gigantescas y un gran despliegue de efectos de luces y sonido para albergar a los artistas más potentes del Festival, se encontraba ubicado al fondo del recinto y alternaba los horarios de sus actuaciones con el resto de escenarios para no coincidir; justo al lado estaba Renault con actuaciones simultaneadas con el tercer espacio Victoria que se encontraba a  una distancia suficiente para no interferir. Y finalmente también se podía acceder al cuarto escenario denominado La Caleta, el más discotequero y con horario prácticamente ininterrumpido, ubicado en la ladera de la montaña (con unas vistas generales impresionantes) y que de noche se iluminaba con luces de colores dándole un aspecto muy cool. El conjunto lo completaban varias carpas repartidas por las distintas zonas con puestecillos de comida de todo tipo: pizzas, burritos, hot dogs... Barras de bebidas, grandes espacios de WC (limpios, se agradece!) y hasta fuentes para refrescarse. Por cierto, el nuevo sistema de pago cashless tan en boga últimamente es el que se ha implantado también en este festival y tras probarlo nos ha parecido muy cómodo. 


Como ya os hemos comentado gracias a la amplitud resultaba muy fácil desplazarse de un lugar a otro y no perderse prácticamente nada, disfrutando de un ambiente muy bueno en general, aunque obviamente para los conciertos punteros la primera fila y aledañas quedaron reservadas para esos valientes que corrieron en el momento de la apertura y aguantaron estoicamente de pie todas las horas necesarias hasta ver aparecer a sus ídolos sobre el escenario. Centrándonos ya en la jornada del sábado, podemos decir que puso el broche de oro a un Festival con vocación de continuidad, destacando  la pasión y el sonido ecléctico de Fuel Fandango, con ese toquecito de flamenquito que nos encanta y que los convierte en unos reyes sobre el escenario; el espectáculo con mayúsculas que nos ofreció Nathy Peluso, cantando y bailando, derrochando energía en cada uno de sus movimientos (incluso saltando la comba), ofreciéndonos una confluencia de estilos y versiones a las que imprimió su sello de mujer fuerte, independiente y libre de prejuicios, cantando su renovado 'Vivir así es morir de amor' (éramos miles las personas que lo coreábamos a voz en grito), demostrando además su cercanía con el público pues, tras dedicar unas palabras y emocionarse por actuar en Cala Mijas Festival, bajó y se acercó a darles la mano a todos los que estaban en primera línea, un olé para ella; James Blake con un sonido experimental e hipnótico; y por supuesto el plato principal de la jornada, Liam Gallagher en estado puro, muchos dudaban si llegaría a tiempo ya que esa misma tarde actuaba previamente en Londres, temores infundados ya que se cumplieron a rajatabla los horarios establecidos por parte de la organización del evento, y el ex vocalista de OASIS no defraudó a su legión de seguidores, alzándose sobre el escenario con esa personalidad apabullante, esa forma tan suya de cantar elevando la cabeza al cielo y cubriéndosela la mayor parte del tiempo con la capucha que completaba su look, rodeado de una magnífica orquesta e interpretando en primer lugar el mítico tema 'Morning Glory' que hizo enloquecer a los presentes, alucinante 'Stand by me', sin faltar por supuesto 'Wonderwall' entre muchas otras. Enhorabuena a Cala Mijas Festival por lo conseguido en ésta su primera edición, sobre todo repartir música (de la buena) y alegría en grandes dosis, esperaremos ansiosos la programación para 2023! 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

LOCOS POR LA MUSICA FESTIVAL 05/08/22 MARENOSTRUM FUENGIROLA 

Este viernes 5 de agosto Locos por la Música nos hizo vivir una vibrante noche dedicada a lo mejor del pop rock español en el recinto del castillo Sohail de Marenostrum Fuengirola en una gala conducida y animada por El Pulpo, que entre actuación y actuación nos hizo reír y bailar recordando otros temas éxito de las décadas de los 80 y 90 e incluso participar con las linternas de nuestros móviles saltando de un lado a otro! Respecto a los grupos que pudimos ver en directo comentaros que la noche la abrió Taxi con muchísimo ritmo, sin descanso entre tema y tema y con Dylan Ferro demostrando estar en plena forma vocalmente con un tono y una afinación envidiable, interpretándonos también temas de su etapa como Melón Diesel, destacando ese 'Grita' inicial que hizo subir la adrenalina de los presentes y el precioso 'Quiero un camino'. Les siguió el indescriptible grupo 'Toreros con chanclas' formado a partir de la unión de 'No me pises que llevo chanclas' y 'Toreros muertos', un alarde de extravagancia y diversión, vestidos con falditas molonas y con una gran chancla hinchable rulando sobre el público que coreaba "Ay qué pena me da, que se me ha muerto el canario...", simplemente espectacular. Y llegaba el turno de uno de los platos fuertes de la noche, salían los rockeros miembros de Seguridad Social para hacernos seguir bailando al son de 'Mi rumba tarumba' y de esa larga lista de hits cosechados a lo largo de su extensa trayectoria, imperdible 'Chiquilla', 'Quiero tener tu presencia'... además de otros de textura más suave como ' Acuarela' o su versión final del tema 'Un beso y una flor'. Para finalizar presenciamos la actuación de OBK que comenzó con el temazo 'Tú sigue así', un grupo referente de la música electrónica en nuestro país, actualmente con su solista Jordi Sánchez dándolo todo sobre el escenario. En definitiva, ha sido una gran oportunidad para disfrutar en directo de las actuaciones de estos cuatro icónicos grupos españoles que guardan un lugar muy especial en nuestros corazones y de los que no nos cansamos de cantar todos sus temas una y otra vez! 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

MUSICAL LA JAULA DE LAS LOCAS

Desde Agenda Cultural Málaga os queremos recomendar el musical 'La jaula de las locas' al que pudimos asistir el pasado sábado 16 de julio en el Teatro Cervantes de Málaga. Esta brillante adaptación dirigida por Ángel Llacer nos ofrece una propuesta de lo más alegre y descarada, derrochando optimismo a raudales, combinando ingentes dosis de humor con grandes números coreográficos estilo cabaret y unos personajes entrañables de los que rápidamente se encariña el espectador, destacando muy especialmente el de Albin "Zaza" que en la función a la que asistimos estuvo interpretado por un carismático Iván Labanda, que puso todo su énfasis cantando y bailando con gran acierto y sobre todo dotándolo de un gran corazón que traspasaba el escenario. Al ritmo de 'I am what I am' (yo soy lo que soy) asistimos a un derroche de música y color, con cambios de decorado y vestuario que rozan lo fastuoso, banda de música en directo sobre el escenario y varias sorpresas para que el público se lo pase en grande, con momentos expresos de interacción con los espectadores e improvisación aprobada con nota... El argumento en sí aunque sencillo se desarrolla con buen ritmo y supone una oda a la libertad, ampliando el concepto de familia tradicional para adaptarlo a la realidad y profundizando en lo que verdaderamente es una MADRE que por amor es capaz de todo. Disfrutamos de momentos románticos dentro de la relación de Albin y Georges así como en la de su hijo Jean Michel con su dulce novia Anne, otros disparatados protagonizados por las 'pajaritas' de 'La Cage aux Folles', hilarantes intervenciones de Jacob, el personaje interpretado en nuestra función por Ricky Mata y que nos encantó por su frescura y picardía, y finalmente una sucesión de enredos cuando nuestros protagonistas tratan de fingir ser alguien que no son frente al ultraconservador padre de la novia, desembocando en un final enternecedor y desternillante. Enhorabuena a todo el equipo.

 ATARDECERES LARIOS 2022 

El pasado viernes 15 de julio vivimos en el Balneario de los Baños del Carmen una mágica puesta de sol  acompañados por el mítico grupo Tam Tam Go, con Nacho Campillo al frente, gracias a la iniciativa Atardeceres Larios. Al igual que en su anterior edición destacamos la calidad de esta propuesta que se recrea en los detalles para que la velada sea muy especial, con mesas privadas organizadas por grupos, consumiciones de la marca que se promociona acompañadas de un picoteo muy rico de la tierra y unas vistas inigualables, rodeados por el mar en uno de los enclaves con más encanto de la capital, a lo que por supuesto hay que sumar la actuación de grupos y solistas de marcado carácter y personalidad. En nuestro caso como hemos comentado pudimos disfrutar de Tam Tam Go en directo, desde que el sol comenzó a descender hasta que finalmente se ocultó y entraron en juego las luces del lugar, interpretándonos sus temas más conocidos y algunos de reciente hornada, así comenzaron con la preciosa 'Caer a tus pies' que nos hizo evocar multitud de momentos románticos, para posteriormente continuar con otros como 'Un juramento entre tu y yo', la animada 'Atrapados en la red', 'Manuel Raquel', 'Espaldas Mojadas'... O la nueva 'Puente de Plata'. Nos ha encantado y estamos ansiosos por repetir el próximo año! 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

CRÓNICAS:

BRISA FESTIVAL MALAGA 2022

Durante los primeros tres días de julio hemos podido disfrutar de magníficas bandas y solistas dentro de Brisa Festival, recuperando la Plaza de Toros de Málaga como lugar emblemático y de los más céntricos de la capital para celebrar conciertos al aire libre. Esta edición además ha sido muy especial pues ha festejado los 40 años de carrera y de historia de Danza Invisible con su líder Javier Ojeda al frente, el cual se emocionó y quiso agradecer en directo tanto a la organización como a las distintas instituciones que hayan apoyado esta iniciativa, así como a todos los artistas que han participado en este Festival y que han versionado como homenaje un tema de este icónico grupo torremolinense, actuando con ellos Olga Díaz como ejemplo. En concreto, el concierto de Danza Invisible tuvo lugar el sábado 2, día con aforo completo y en el que tuvo lugar un incidente que demostró la humanidad de esta banda ya que detuvieron el concierto hasta que los servicios sanitarios pudieron atender satisfactoriamente a uno de los asistentes que por lo que comentaron había sufrido un infarto. En cualquier caso, la actuación fue todo un éxito, con un Ojeda pletórico y desatado, rememorando temas tan potentes como 'Espuelas' en el que se quitó e hizo volar su camisa sobre el escenario, 'Negros (de cualquier color)' recordándonos que debemos sentirnos afortunados de haber nacido en este lado del mundo, 'Sin aliento' interpretada junto al batería Ricardo Texidó que como nos comentaron fue quien descubrió a Ojeda cantando en un bar de Torremolinos, 'Por ahí se va' en el que nuestro querido Javier Ojeda protagonizó uno de los momentazos de la velada paseándose por toda la pista entre el público que lo aclamó, 'A este lado de la carretera' que terminó con el mismo dando vueltas por el suelo, o la emblemática 'Sabor de amor' que nosotros mismos no paramos de corear a voz en grito. 

Por supuesto, hubo otras muy buenas actuaciones,  que comentaremos en la siguiente publicación. 

Brisa Festival 2022 ha contado con un cartel de artistas de gran nivel que desfilaron por este escenario tan especial y pusieron su granito de arena para hacer disfrutar al público, el primer día contamos con las actuaciones de La La Love You, Seguridad Social que como siempre nos hicieron vibrar con su dosis de rock, Miss Caffeina y Dorian, dejando paso el sábado a la gran voz de Anni B Sweet, que tuvo algunos problemas para hacer llegar su equipo y nos ofreció una gran versión acústica de sus temas, el inconfundible Juan Perro o Mikel Erentxun interpretando tanto sus canciones (nos encanta 'A un minuto de ti'!) como las más míticas de su grupo Duncan Dhu, acompañado en algunos temas por Marina Iniesta, con su divertida y anacrónica referencia a 'sacad los mecheros', hacía mucho tiempo que no los veíamos competir mano a mano con las linternas de los móviles! En la última jornada nos quedamos con ganas de escuchar más de Dry Martina después de que nos interpretasen 'Tú quieres Mambo', solicitada mediante una pancarta, y 'Málaga, al son de la buena vida' que es escucharla y nos llena de orgullo y alegría. Y finalmente el cierre lo puso Amaia, ganadora de OT 2017 y a la que estábamos deseando ver y escuchar en directo, con un look y un estilo muy fresco y juvenil, vestida totalmente de blanco con tachuelas brillantes, cantó, bailó y nos encantó tocando el piano! Aquí os dejamos algunas imágenes de estos días, nos ha encantado poder cubrir y formar parte de este Festival en una edición con tanto sabor a Málaga y estamos esperando ya impacientemente su celebración el próximo año 2023!
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

CONCIERTO ALEJANDRO SANZ EN MARENOSTRUM FUENGIROLA GIRA SANZ EN VIVO 01/07/22

Este pasado sábado 1 de julio hemos podido disfrutar muchísimo en el primero de los dos conciertos de Alejandro Sanz programados en Marenostrum Fuengirola dentro de su gira SANZ EN VIVO. Con un look rompedor, vestido con un traje fucsia y unas gafas molonas, según él mismo comentó en honor a su público tras la pandemia, hizo su aparición el artista con el tema 'No es lo mismo' acompañado por su banda y haciendo vibrar a todos los asistentes desde el primer momento, dando muestras como siempre de su capacidad para reinventarse y ofreciéndonos durante 2 horas aproximadamente un completo recorrido por su amplísima discografía musical que en estos años ha ido evolucionando y nos ha regalado temazos y por supuesto baladas que nos hacen emocionarnos una y otra vez, como las clásicas 'La fuerza del corazón' de su álbum 3 que nos inflamó esta noche con su fuego, 'Mi soledad y yo' que es la favorita de esta redactora o 'Viviendo deprisa' que siendo su buque insignia inicial nos trajo un montón de recuerdos y al interpretarla en lo que podríamos denominar la recta final del espectáculo fue coreada a gritos por todos los presentes. Pero volvamos de nuevo al principio, ya que a 'No es lo mismo' le siguieron 'Lo que fui es lo que soy', con una enérgica introducción por parte del bajista, y 'Deja que te bese' con Sanz a la guitarra acompañado en esta ocasión por uno de sus músicos en el papel del gran Marc Anthony (al que también vimos en directo la semana anterior en el mismo escenario) y que supuso un mano a mano de flamenquito del bueno. Estábamos prácticamente en el comienzo y el público no paraba ya de levantar las manos y cantar en alto sus temas favoritos. Muy chulo el medley con canciones preciosas como 'Regálame la silla donde te esperé', 'Desde cuando' con Sanz de nuevo a la guitarra y la maravillosa 'Looking for Paradise' interpretada junto a la cantante que lo acompañaba y que hizo gala de una voz que sonaba muy dulce y que nos encantó y a la que también pudimos escuchar con 'Mi persona favorita', protagonizando el dúo y el resto de los músicos un momento de complicidad con el público, aproximándose en las notas finales todo lo que pudieron y colocándose incluso los guitarristas por delante de las pantallas que bordeaban el escenario. Y no podían faltar muchas canciones más, como 'Mi marciana' cargada de sentimiento, 'Cuando nadie me ve' que la entonó sentado sobre las escaleras o 'Amiga mía' que fue de las más desgarradoras con la especial intervención del bajo. Y queremos destacar una sorpresa que no nos esperábamos, ya que Alejandro Sanz contó con la inestimable colaboración de dos grandes músicos de jazz, los ganadores del Grammy Chucho Valdés y Paquito D'Rivera que participaron al piano y al saxo respectivamente en el tema 'Labana' y trajeron una oleada del mejor ritmo cubano a los que se sumó la trompetista de la orquesta, increíble el momentazo que nos hicieron vivir. Y por supuesto la canción que hizo palpitar nuestro corazón y con la que bailamos y cantamos sin parar, ese 'Corazón Partío' que desbordó nuestras emociones y que nos hizo disfrutar de la fiesta hasta el final, sucediéndose ritmos incluso rockeros y emblemas de su carrera. Una noche en la que el público -y nosotros- disfrutamos sin descanso de todo lo mejor en directo de nuestro SANZ EN VIVO y al que estamos deseando volver a ver una y otra vez. 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

CRÓNICAS: 

CONCIERTO MARC ANTHONY PA´LLA VOY TOUR EN MARENOSTRUM FUENGIROLA 25/06/22

Marc Anthony nos hizo vivir una gran fiesta llena de ritmos latinos este pasado sábado 25 de junio en Marenostrum Fuengirola, enloqueciendo a su público con su aparición estelar pasadas las 22.30 de la noche entonando el mítico 'Valió la pena', convirtiendo la pista y la platea en un mar de oleadas móviles que intentaban captar a toda costa una instantánea del ídolo puertorriqueño. Desde el primer momento hizo gala de un derroche de energía y pasión sobre el escenario, bailó y se movió como nadie jaleando a los asistentes para que le imitaran, transmitiendoles buena vibra con su alegría, naturalidad y desparpajo, incluso nos alucinó tocando la batería! demostrando así las tablas que le ofrecen sus más de 35 años de carrera profesional y por qué es un gran artista consolidado a nivel internacional. Sobre el escenario, en el que destacaba una gran escalera central y múltiples pantallas gigantes, se colocó también su gran banda compuesta por múltiples instrumentistas y coristas en la que tenemos que destacar al guitarrista Mario Guini que nos enardeció con un solo potente y grandioso, haciendo vibrar su bajo con una destreza incomparable al son de "Hasta ayer". Como Marc Anthony comentó, en esta gira 'Pa'lla Voy Tour' hay sitio para todo, presentándonos precisamente su nuevo trabajo 'Pa'lla Voy' junto a sus canciones de siempre... Baladas como 'Flor pálida' en las que se lució vocalmente manteniendo en el aire las notas finales hasta que el público lo vitoreó; salsa, mucha salsa, como en el tema 'Qué precio tiene el cielo' que bailaron las aproximadamente 18.500 personas allí congregadas y que hicieron colgar el cartel de sold out para el espectáculo; e incluso canciones tan peculiares como 'Y como es él' con la que nos acordamos de nuestro querido Perales. Y si ya sabíamos que la relación de España con este gran artista es de recíproca seducción, ello pudimos verlo plasmado en el baile que Marc Anthony se marcó envuelto en una gran bandera de España que le regalaron en directo y en la que se podía leer 'Marco Antonio eres grande'. En resumen, una grandiosa noche cuya espera estos dos últimos años debido a la pandemia ha valido sin duda la pena, permitiéndonos disfrutar de un Marc Anthony en estado puro y que cerró esta mágica velada con ese canto a la vida y a la libertad que supone 'Vivir mi vida' y que tan bien nos viene para reír, para gozar, para vivir mi vida, la la la la la!
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia

 

CONCIERTO PABLO ALBORAN 21/06/22
TEATRO CERVANTES DE MÁLAGA 

Una euforia desbordante retumbaba este pasado martes 21 de junio tras las puertas del Teatro Cervantes de Málaga dando el recibimiento a uno de los tres memorables conciertos ofrecidos por el gran músico y cantante malagueño Pablo Alborán en su tierra. En un formato íntimo y cercano, nuestro querido Pablo se lució como nunca, derrochó voz y la moduló como quiso, jugó a elevarla hasta niveles insospechados sin perder ni un ápice de su calidez y su afinación, como en el tema "Que siempre sea verano", y enloqueció aún más a un público que cayó rendido a sus pies, que cantó las maravillosas letras de sus canciones empezando con "Tanto", y que lo piropeó sin cuartel. Como él mismo nos comentó, actuar en este escenario emblemático supone cumplir el sueño de cualquier artista que se considere boquerón (mucho más si las entradas vuelan y cuelga todos los días el cartel sold out!), y lo agradeció haciendo gala de una gran simpatía, aproximándose a su gente y, sobre todo, emocionándonos, haciendo un espectacular repaso por los mayores éxitos de sus 12 años de carrera profesional comenzando con "Hablemos de amor", una temática que aborda como nadie ya que todo en él es puro sentimiento: su voz, sus gestos... Alternando entre guitarra y piano, acompañado en ocasiones por su banda, con un montaje de luces y sonido espectacular y rodeado de pantallas estrategicamente situadas para aumentar la inmersión en el espectáculo, Pablo Alborán nos regaló una noche que quedará en el recuerdo de todos los asistentes, hacía mucho tiempo que no se respiraba ese ambiente de alegría exacerbada, levantando al público de sus asientos y haciéndolos bailar al compás de sus temas más vibrantes como "Tabú" o "La fiesta". Hubo tiempo para todo, incluso se atrevió con el flamenco, siendo uno de los momentos más emotivos el dedicado a su familia que calificó como un tesoro brindándoles a capella "Tu refugio", y la interpretación de "Saturno" con un Cervantes resplandeciente por las luces de los asistentes. Para finalizar tras ser exhortado por los presentes con frases como "Málaga te quiere", el cantante nos deleitó en los bises con un dúo precioso con la cantante malagueña Marina Jiménez, siendo "Llueve sobre mojado" el tema escogido para poner el broche a esta velada inigualable, en la que nos hemos sentido muy orgullosos de contar con este gran artista malagueño que nos ha hecho alcanzar el nirvana con su música y su ángel! 
Texto: Tami García / Foto: Daniel Pérez

OBRA LA FUNCIÓN QUE SALE MAL 09/06/22
TEATRO CERVANTES DE MÁLAGA 

"La función que sale mal" es una obra de teatro que pudimos ver el pasado 9 de junio en el Teatro Cervantes de Málaga, una comedia divertidísima que se parodia ella misma y en la que actores profesionales interpretan con gran naturalidad a un grupo de actores amateurs que van a representar una obra en público por primera vez, en este caso al estilo de las novelas de Agatha Christy y en la que la trama se centra en intentar averiguar qué personaje ha asesinado al dueño de una mansión. Así, confluyen dos historias, la de suspense que resulta en todo momento interesante y la locura en la que se convierte la desastrosa representación de la misma, con múltiples accidentes, bucles interminables, nervios, olvidos de guión, cambios de registro y hasta de papeles... Y no debemos olvidarnos de destacar la magnífica escenografía que se convierte en una protagonista más de la historia, con una decoración clásica y elegante que esconde las semillas de la mayor destrucción que podamos imaginar, hay que verlo para creerlo! El elenco ha sido escogido con gran acierto ya que todos cumplen perfectamente con su papel, desde el despreocupado técnico David Avila que ya se da a conocer antes del inicio del espectáculo, hasta los estupendos Hector Carballo, Carla Postigo (toda una femme fatale), el imponente Manuel de Andres o Alejandro Vera con su socarrona sonrisa, de la que aún nos acordamos y nos seguimos riendo. Deliciosa en todos los sentidos y una gran opción para desconectar y disfrutar de unas risas genuinas mientras dura esta función que aún saliendo todo mal tiene la virtualidad de convertirse por derecho propio en todo un éxito.


 

CRÓNICAS: 

COMICCON FUENGIROLA 04/06/22 

El sábado 4 de junio se celebró la esperada ComicCon en Marenostrum Fuengirola, un evento dedicado a los fans del cómic, las series, el anime... Y que contó además con la actuación musical del grupo "Destripando la Historia". Nosotros por supuesto no podíamos faltar y a pesar de algunos problemillas iniciales de organización que hicieron que accedieramos al recinto algo más tarde de lo esperado y el consabido día de sol y calor (mucha calor), lo disfrutamos muchísimo, merecía la pena asistir a las diversas charlas que ofrecieron con invitados tan interesantes como Georgina Leonidas, actriz que interpretó a Katie Bell en la saga de Harry Potter y que nos deslumbró en directo por su naturalidad, frescura y simpatía, ojalá podamos verla en muchos otros proyectos, simplemente nos enamoró! Asimismo, lo pasamos genial con las anécdotas de Fernando Cabrera y Jesús Pinillos, actores de doblaje de personajes tan importantes como Sheldon y Leonard de The Bing Bang Theory y con los que pasamos un rato muy agradable y nos encantó tener su firma de recuerdo. Muy entretenido el show de magia de Magictwins compuesto por Adrián Lima e Inmagic con el recinto del castillo ya lleno a rebosar y el siguiente encuentro con Pascu y Rodri que nos "destriparon" la historia sobre cómo formaron el grupo que todos los asistentes estaban deseando ver y cómo llegaron a componer canciones con esta temática tan original y últimamente centrada en la mitología. Concursos cover dance, cosplay, zona de artesanos en la que hasta le hicieron a una de nuestras compañeras una caricatura como Supergirl, photocalls chulísimos!!! Para nosotros el montaje de Los Picapiedra sensacional. Y muchas otras actividades rodeados de muy buen ambiente, hasta nos encontramos una patrulla salida de la serie V! Para cerrar la jornada como comentamos conciertazo de "Destripando la Historia", creo que nunca más se podrá considerar dicha asignatura aburrida, nosotros bailamos al son de temas como Spiderman, Adrodita, Hades o Loki! 
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia

CONCIERTO FILM SYMPHONY ORCHESTA 03/06/22
AUDITORIO MUNICIPAL DE TORREMOLINOS

El pasado viernes 3 de junio tuvo lugar en el Auditorio Municipal de Torremolinos el espectacular concierto de Film Symphony Orchestra dentro de su gira FÉNIX, interpretándonos durante más de 2 horas y media un amplísimo repertorio de temas cinematográficos, desde bandas sonoras oscarizadas de películas clásicas como Ben Hur, temas incluidos en películas de autor como Obsession de Brian de Palma hasta bandas sonoras de series de vanguardia como The Mandalorian o Los Bridgerton. Una auténtica oda al maravilloso mundo del cine que contó además con excelentes efectos de luces y sonido e intervenciones especiales como la de una magnífica soprano que nos deleitó con su preciosa voz en algunos temas que lo requerían, como el mix en honor de Gladiator. Por supuesto, su director Constantino Martínez-Orts hizo gala de su habitual carisma y ayudó a incrementar aún más la inmersión en este mundo de fantasía con su elocuencia y pasión, ofreciendo maravillosas explicaciones sobre la elección de cada uno de los temas seleccionados y lo que destacaba de los mismos, de ahora en adelante todos tendremos claro lo que significa una obertura! Espectacular su indumentaria en honor a Matrix y la interpretación de su banda sonora original, además de otros momentazos que queremos destacar porque nos encantaron: la intro de la serie El Equipo A, con el sonido de helicópteros sobrevolando la Sala y Constantino recitando "en 1972 un comando compuesto por 4 de los mejores hombres del ejército americano..." (genial!), la emocionante banda sonora de Los Intocables de Elliott Ness, los preciosos temas incluidos en "La Bella y la Bestia"... Todo ello con una calidad sonora increíble gracias al ingente número de músicos que componen esta orquesta y que lo dieron todo sobre el escenario, cantando y hasta saltando de sus asientos como en el mix de West Side Story. Para terminar y como somos fans de Avengers, señalar que alucinamos con la interpretación de uno de los temas incluidos en Ironman 3, lo pasamos tan bien que estamos deseando disfrutar en directo de la próxima gira dedicada a los Superhéroes! 
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia

CONCIERTO MANUEL CARRASCO 28/05/22
ESTADIO DE ATLETISMO DE MÁLAGA

El pasado sábado 28 de mayo vivimos el histórico concierto con el que Manuel Carrasco por fin marcó con una gran cruz en su mapa de actuaciones el Estadio de Atletismo de Málaga, un sitio emblemático que ha batido un récord acogiendo el concierto más multitudinario celebrado en nuestra ciudad en los últimos 15 años y que ha agrupado nada más y nada menos que a 27.500 personas que se han desplazado hasta allí como una gran marea humana, incluso realizando la ola en numerosas ocasiones, para disfrutar de uno de nuestros mayores ídolos musicales del panorama nacional en directo, tras una larga espera debido a la crisis sanitaria que obligó a aplazar el evento hasta esta mágica noche en la que se ha demostrado que la espera merecía y mucho la pena. Sobre un escenario enorme instalado para la ocasión, que contaba con gigantescas pantallas rombeadas e impresionantes efectos de luces y sonido, de gran calidad dadas las dimensiones de dicho espacio consiguiendo que la música y la voz llegaran impecables hasta la zona alta de las gradas, ha aparecido nuestro querido Manuel Carrasco pasadas las diez y media de la noche para hacer llegar su arte, su mejor música y trasladar toda su emoción a un público que ha caído rendido a sus pies y que ha disfrutado coreando cada uno de sus conocidos temas, en la que se podría considerar su gira más espectacular hasta el momento. 

CRÓNICAS: 

Y precisamente el mensaje que nos ha trasladado Manuel Carrasco desde el principio es que "Hay que vivir el momento" haciendo gala de una energía apabullante, deleitándonos con temas como "Aprieta", rodeado en numerosas ocasiones de su banda que imprimió fuerza y pasión a su interpretación, y otras, las más sentidas, en solitario con su guitarra como en la maravillosa "Que nadie" que ha servido de inspiración para muchísimas personas así como "Entiendo" o "Soy afortunado" en las que desplegó todo su arte onubense y fue aplaudido a gritos de olé y qué bonito! Genial también el mix con algunos de sus populares temas, "Sabrás", "Y ahora"... o "Siendo uno mismo" con un redoble de batería, luces y un despliegue vocal impresionante. Y qué decir de "Ya no", "Yo quiero vivir", la enternecedora "Me dijeron de pequeño", "Amor planetario"... entre muchas otras que hicieron vibrar a todos los presentes, saltar y cantar. Manuel Carrasco hizo gala de las tablas que tiene sobre el escenario, tras una larga trayectoria consolidada de más de una década, y nos enamoró con su voz única y aterciopelada que no perdía la afinación ni a golpes de emoción. También tenemos que destacar "No dejes de soñar" que iluminó el estadio con las luces de los asistentes y por supuesto "Déjame ser" que es de nuestras preferidas a título personal. Como decimos, un concierto ya mítico en el que Manuel Carrasco demostró que Málaga es uno de sus grandes amores como él mismo comentó, dedicándole incluso una oda en forma de fandango, viendo por fin su sueño cumplido y el nuestro con una actuación que quedará en el recuerdo de tod@s. 
Texto: Tami García / Fotos: Julián Santofimia

CONCIERTO ALVARO DE LUNA 12/05/22
EN LA SALA TRINCHERA 

El pasado jueves 12 de mayo disfrutamos muchísimo en el concierto que Álvaro de Luna ofreció en la Sala Trinchera de Málaga y pudimos conocer más de cerca su espectacular álbum "Levantaremos al sol". Con una energía desbordante salió al escenario interpretando "Nos quedará" que consiguió hacer vibrar al público desde el primer momento, prosiguiendo con el tema "Cuando éramos dos" de su etapa como compositor y vocalista del grupo Sinsinati, de la que también pudimos disfrutar la ya mítica "Indios y vaqueros", sucediéndose durante aproximadamente 2 horas muy intensas grandes canciones que enamoraron a los presentes por su marcado carácter romántico y su ritmo pegadizo como "París", "Quizás" o "Nos perderemos en Marte" (de nuestras preferidas!). Algunos temas hicieron bailar y saltar al público que llenaba por completo la Sala, en algunos momentos incluso siguiendo la coreografía enseñada y marcada en directo por el propio Álvaro como en el caso de "Bailemos un vals", y otros temas por el contrario nos emocionaron por su sentida letra (espectacular "Duele") lo cual se lo debemos también a este cantautor, que no solo los interpreta fenomenal sino que también los compone, contando como si fuéramos amigos de toda la vida algunas de las anécdotas que le inspiraron para escribirlos. Con un ambientazo, un gran sonido en directo y el público en el bolsillo, Álvaro de Luna cerró este espectacular concierto con el éxito "Juramento eterno de sal", cruzando entre todos los asistentes y ofreciéndoles una cercanía a la que ya no estábamos acostumbrados, dándolo todo sobre una de las barras del local. Esperamos volver a verle muy pronto!
Texto: Tami García / Foto: Julián Santofimia

OBRA MUERTE DE UN VIAJANTE 10/05/22
 TEATRO CERVANTES DE MALAGA

El pasado 10 de mayo asistimos a la función de 'Muerte de un viajante' en el Teatro Cervantes de Málaga, una magnífica recreación de la obra de Arthur Miller que a través de un drama familiar es capaz de realizar una crítica social feroz, tanto al denominado "sueño americano" dada la frustración que genera su no consecución en el protagonista de esta historia, que intenta lograr el éxito a toda costa tanto para sí mismo como para sus hijos sin conseguirlo, como al capitalismo desmedido que convierte a los trabajadores en meros números, desvinculando las relaciones laborales de su faceta humana y propiciando el abuso y el desecho de los mismos en el momento que son más vulnerables, sobre todo en la vejez. Cuenta con una escenografía muy acertada, toda ella en tonos grises, incluida la gran pantalla situada al fondo del escenario que únicamente emite imágenes en blanco y negro, reflejando así la triste vida de sus protagonistas, Willy Loman, su mujer y sus dos hijos, los cuáles no son capaces de asumir su realidad, siendo el público testigo de los hechos y los actos que les han conducido hasta allí, con saltos temporales al pasado que se reconocen claramente por el aumento de la luminosidad de dichas escenas, tiempos pasados siempre fueron mejores. 

Y ya en la faceta interpretativa debemos resaltar las grandes actuaciones por parte de todo el elenco, destacando a Imanol Arias, espectacular dando vida y marcando el camino hacia la muerte de un viajante al que nos presenta ya mayor, tembloroso pero irascible, con el orgullo herido y problemas mentales (muy buen montaje los ecos del pasado que le interfieren mentalmente en su presente), consiguiendo que nos llegue y duela su sufrimiento aunque presenciemos algunos comportamientos no loables por su parte; Jon Arias, su hijo tanto en la ficción como en la realidad, que protagoniza escenas cargadas de tensión en su enfrentamiento paterno-filial; y Cristina de Inza que lo borda en su papel de mujer abnegada y subyugada por su marido al que venera incondicionalmente. En conclusión, un espectacular cierre para este 2° acto del 39 Festival de Teatro de Málaga! 

CRÓNICAS: 

El pasado sábado 7 de mayo disfrutamos de la excelente obra de teatro "El peligro de las buenas compañías" en el Teatro Cervantes de Málaga. Una deliciosa comedia que demuestra que un argumento sencillo que muestra los habituales tópicos y enredos de las relaciones de pareja puede resultar muy gratificante si lo aderezamos con diálogos ingeniosos y sobre todo un elenco de actores excepcional, que incluso se fueron turnando para tocar en directo el piano, y en el que sobresalió por derecho propio Fernando Cayo el cuál nos deslumbró en su faceta cómica, dándolo todo sobre el escenario y perdiendo hasta parte de su ropa... Ha sido capaz de crear un personaje un tanto liante, pícaro pero extraordinariamente gracioso tanto en el momento de lidiar con su concuñado al que detesta por su buen hacer así como mostrando lo vulnerable que en el fondo es. El resto del elenco cumple perfectamente en los roles establecidos, Carmen Conesa como esposa y hermana temperamental que quiere emprender su propio camino en el ámbito laboral, Ernesto Arias tan afable y bonachón que hasta apetece arrechucharlo y Miriam Montilla que aporta al cóctel el toque de sentimentalismo y ternura que requería, todo ello sin caer en melodramas innecesarios que algunas veces están tan de moda y dejándonos al público reír y disfrutar de principio a fin, tanto es así que los intérpretes recibieron una gran ovación más que merecida al finalizar el espectáculo. Solo un apunte final, y es que tras reflexionar respecto al discurso que se plantea en la obra (bastante bien elaborado por cierto) sobre si es mejor relacionarse con buenas personas o con sus némesis para poder destacar y ganar posiciones en la vara de medir de los demás, he llegado a una conclusión que se resume en el siguiente dicho: las comparaciones son odiosas! Y vosotros? Cambiaréis de compañías? 

OBRA EL HOMBRE ALMOHADA 04/05/22

El pasado miércoles 4 de mayo asistimos a la obra de teatro "El hombre almohada" en el Teatro Cervantes de Málaga con Belén Cuesta, Ricardo Gómez, Juan Codina y Manuela Paso. Se trata de una obra de suspense, muy oscura, que parte de la premisa de un despiadado interrogatorio a una escritora de cuentos y a su hermano, supuestamente relacionados con una serie de asesinatos de niñ@s. Desde el comienzo se palpa la tensión sobre el escenario, transportándonos a una sala de interrogatorios tipo sótano subterráneo que crea una atmósfera opresiva, de peligro constante... la cuál incrementa el personaje interpretado por Juan Codina en cada una de sus intervenciones. Belén Cuesta se aleja en esta ocasión del género de la comedia con el que habitualmente se la relaciona (alguna connotación hay pero se suele interrumpir dura y drásticamente) para mostrarnos un personaje marcado por su trayectoria vital y que a pesar de todo defiende a ultranza a su hermano y a su legado literario, tal Juana de Arco, demostrando la actriz que tiene tablas sobradas para mantener el peso dramático y defender durante dos horas y media una historia cargada de diálogos y de narración, intercalándose la lectura de algunos de los relatos, bastante macabros por cierto y que harán las delicias de los amantes del terror (al estilo de "Historias para no dormir", salvando las distancias) y que ayudan al desarrollo de la trama. La puesta en escena es impecable, recreándose además dos de los cuentos más importantes de forma original e impactante. Logra todo lo que se propone, esta redactora ha disfrutado de forma macabra ya que le apasiona el género, pero no es únicamente su propósito infligir miedo o angustia en el espectador sino reflexionar además sobre algunos temas tan interesantes como duros de digerir; así se puede observar alguna connotación política ya que se desarrolla en un estado totalitario en el que tenemos claro que el abuso está permitido por los dirigentes, en contraposición al valor que se confiere a la libre creación artística, en este caso literaria, y la importancia de ser conscientes que la violencia y la opresión ejercidas desde la infancia pueden ocasionar daños psicológicos en las personas y crear "monstruos" en un futuro que recreen lo que han vivido desde pequeños. No nos podemos olvidar tampoco de Manuela Paso que lleva la ironía al extremo y de resaltar el papel de Ricardo Gómez que confiere credibilidad a un personaje muy difícil de interpretar y al que confiere un alma que llega al público, siendo realmente emotiva (para bien y para mal) la relación plasmada con su hermana. En conclusión, una joyita (oscura) que recibió la ovación de todos los presentes.

MUSICAL DE VENTRILOQUIA 17/04/22
SALA JOAQUIN ELEJAR MALAGA

Nosotros hemos disfrutado de este espectáculo llamado "Musical de Ventriloquia: Tango y Magia con música en vivo" que se realizó durante dos fines de semana en el mes de abril en la Sala Joaquín Eléjar y nos ha encantado, para que os hagáis una idea: se trata de un homenaje al género del tango desde una perspectiva muy original, con una puesta en escena muy elegante y mágica dirigida a un público predominantemente adulto (aunque es apto para toda la familia), con Ana Norro realizando una impresionante interpretación de temas universalmente conocidos como "Volver" o "El día que me quieras", sin gesticular lo más mínimo y variando totalmente de registro vocal, a través de cuatro "muñecos" entrañables que cobran vida gracias a su don natural. Acompañada sobre el escenario por Laurent Letassey, que se encarga de la música tocando instrumentos en directo como el bandoneón, la guitarra y el saxofon, Ana nos presentó a la gran cantante Soledad, al gracioso y seductor Ángel, a Lucía, nuestra favorita porque nos emocionó y nos llegó al corazón, e incluso al emblemático Carlos Gardel. Ambos nos ofrecieron un show muy entretenido, con historias de amor y desamor... regalándonos su amor por este género tan apasionado como es el TANGO. 

CRÓNICAS: 

CONCIERTO DUO AWA 09/04/22
SALA JOAQUIN ELEJAR MALAGA

El pasado sábado 9 de abril estuvimos viendo el primer concierto de AWA en la Sala Joaquín Eléjar de Málaga, un grupo compuesto por dos chicas May B. y Theema que salieron con muchas ganas al escenario, a pesar de algunos problemas técnicos de sonido, y nos interpretaron tanto temas suyos como versiones de otros pertenecientes a grandes estrellas internacionales como Bruno Mars. A nosotros nos gustaron sobre todo sus canciones originales por su estilo propio, partiendo del pop pero alternando entre temas más íntimos como "La puerta" y "Libre" que nos encantan por su sensibilidad y su armoniosa melodía, y otros más marchosos como "P'alante" que fue espectacular o "Edición Limitada", los cuáles interpretaron acompañadas por un conjunto de bailarines para animar aún más al público presente. Buenos inicios para un grupo que además nos presentó el próximo tema que van a estrenar en breve, os aseguramos que os gustará! 

CONCIERTO OFM 31/03/22 
TEATRO CERVANTES MALAGA

El jueves 31 de marzo pudimos disfrutar de un maravilloso concierto de la OFM en el Teatro Cervantes de Málaga con un programa 9 espectacular tanto en su elección como en su ejecución. Comenzó con la suite sinfónica "La Tribuna", una pieza muy especial que parte de la ópera compuesta por G. Bussi, basada a su vez en la novela homónima de Emilia Pardo Bazán, adaptada con habilidad por el libretista Javier Ozores Marchesi, regalándonos un amplio despliegue musical en cuatro movimientos para gran orquesta, una oda a la libertad que comienza con un marcado carácter tempestuoso, que en algunos momentos se vuelve más festivo, y que culmina en un cuarto episodio brillante hasta explosionar en su momento final, como siempre con un cierre perfectamente ejecutado por nuestra gran OFM, en la que colaboró como violinista para la ocasión el propio Gabriel Bussi, dirigidos por José María Moreno que hizo gala de su destreza y energía habitual sobre el escenario. La primera parte del programa acogió también el "Concierto para Violonchelo y Orquesta, Op.129" de Schumann con Asier Polo como solista, Premio Nacional de Música 2019, el cuál nos ofreció una interpretación deslumbrante y cargada de virtuosismo, llenando el escenario con una postura extasiada que transmitía todos los sentimientos que su propia música le inspiraban, arrancando las notas musicales de su chelo con tal destreza y velocidad que emocionó a los asistentes. Y para finalizar "Scheherazade", obra cumbre de Rimski-Kórsakov y una de nuestras favoritas, con esa bellísima melodía en honor a la protagonista de "Las mil y una noches" que la concertina interpretó una y otra vez de forma excepcional, imprimiendo toda la orquesta la atmósfera de exotismo que esta obra requería.

Y enhorabuena a la OFM y a su director por el éxito cosechado en el Palacio de Festivales de Santander, demostrando una profesionalidad y excelencia que a los malagueños nos llena de orgullo.

CONCIERTO TRIBUTO ED SHEERAN 18/03/22
SALA MARIA CRISTINA DE UNICAJA

El pasado viernes 18 de marzo en la Sala María Cristina de Málaga pudimos disfrutar del concierto tributo a Ed Sheeran dentro del ciclo Candlelight con Laura Andrés al piano y Roser Loscos al violín. Debemos decir que nos encantó esta propuesta musical en la que los seguidores de Ed Sheeran disfrutaron a lo grande ya que se proporcionaron muchos datos interesantes sobre su vida y sobre la composición y significado de cada uno de sus temazos que fueron interpretados en directo, en los que siempre se repetía como nos dejaron claro la misma temática: el amor! Amor sobre todo romántico, que las excelentes artistas exaltaron con las notas musicales de canciones tan emblemáticas como "Galway Girl" y "Perfect", la canción elegida por muchos enamorados como banda sonora en el día de su boda. Así, hicieron un repaso por un completo repertorio que habían adecuado para la ocasión, desde el primer tema que le lanzó a la fama "One" por el que lo descubrió Elton John; la canción emblema para padres, madres e hijos "Photograph" o "Castle on the Hill" en la que recordaba su infancia; y hasta uno de los que tienen más ritmo y que festejaron los asistentes "Shape of you". Hasta se permitieron algún delirio musical e improvisaron con algunos acordes para entretener a su público! En cualquier caso, fue una noche excepcionalmente romántica gracias a la pasión y entusiasmo que las intérpretes transmitieron a los asistentes, formando un dúo fantástico con gran profesionalidad que supo adaptar a la perfección las distintas melodías para emocionarnos escuchándolas a través de esos dos grandes instrumentos musicales, piano y violín, que volaron de nota en nota e hicieron brillar aún más las velas de Candlelight. Enhorabuena Laura Andrés, que por cierto ha trabajado con Shakira en su disco El Dorado, y Roser Loscos, esperamos volver a veros muy pronto! 

CRÓNICAS: 

CLAUSURA FESTIVAL DE MALAGA 2022

Una Gala de Clausura del 25 Festival de Málaga cargada de emoción, en la que se han alternado momentos divertidos con referencia al "marrón" que nos ha caído estos días;  enternecedores como las dedicatorias de los premiados, entre las que destacan las palabras de Sergio Torrico a su madre, que por suerte le estaba acompañando en esta noche tan especial, y el "te quierooo" alto y claro a su pareja que se emocionó tras escucharlo; musicales como la actuación del también actor Manolo Solo & Also Starring; así como momentos centrados en las reivindicaciones y denuncias sociales, como la necesidad de perseguir encarecidamente los casos de abuso infantil, la corrupción y sobre todo la manifiesta oposición a la cruenta invasión de Ucrania, en este sentido nos quedamos con la dedicatoria de la película "Mi vacío y yo" a todas esas mujeres valientes, y especialmente para las valientes ucranianas que resisten en su país así como para las rusas que no querían la guerra. Como se ha comentado reiteradamente a lo largo de la velada, nos hemos encontrado con una auténtica celebración del cine como libertad, como vía para construir una realidad mejor en la que se respete la diversidad, ya sea cultural, de género o incluso de nacionalidad... Un Festival que tras 25 años sigue apostando y en el que tienen cabida todo tipo de cine, de estilos y de géneros. "Toda una vida..." esperamos poder seguir asistiendo y viviendo esta fiesta del cine en español! 
Más fotografías en nuestras redes sociales. 

El sábado 26 de marzo ha tenido lugar en el Teatro Cervantes la Gala de Clausura en la que se han entregado las Biznagas correspondientes a los premiados en las distintas categorías del 25 Festival de Málaga. Una gala conducida por Fiorella Faltollano, que comenzó con la magnífica actuación de Arcángel acompañado por la bailaora Macarena López. Por supuesto, ha contado con la presencia de rostros muy conocidos, como los de nuestros queridos malagueños Salva Reina, Noemí Ruiz o Pablo Pujol, la actriz revelación del momento Clara Galle, Paula Echevarría, las espectaculares Natalia Sánchez o Kira Miró... entre muchos otros que han querido lucir sus mejores galas en esta noche memorable, la cuál ha contado con momentos de mucha emoción como el protagonizado por Olivia Baglivi y Milena Smit, las actrices de "Libélulas", premiadas ambas por su actuación, cuando han subido de la mano juntas al escenario y han proclamado su cariño y devoción mutuas; el sentido homenaje a Roberto Pérez Toledo, el director de "Lugares a los que nunca hemos ido" que tristemente ya no se encuentra entre nosotros; las palabras de Nicolás Poblete como mejor actor de reparto en "Mensajes Privados" agradeciendo haber podido participar en dicha película y compartir su traumática experiencia ya que el cine ha convertido su dolor en flores; la emoción que ha embargado a la protagonista de la película "Mi vacío y yo"; o la felicidad del equipo de la película "Cinco Lobitos" en el momento que Cayetana Guillén Cuervo y Pilar López de Ayala les hacía entrega de la Biznaga de Oro al mejor largometraje español, premio muy merecido para una película que explora las complejas relaciones familiares y que, según nos comentaron, fomenta que las personas que acuden a verla llamen inmediatamente a la salida a su madre, a su padre, a sus abuelos... a su familia. Sin olvidarnos de otra de las películas estrella de la noche, "Utama" ganadora de la Biznaga de Oro al mejor largometraje iberoamericano entre otros premios. 

LUCIERNAGAS FEST 12/03/22
SALA EVENTUAL MUSIC 

El pasado sábado 12 de marzo en la Sala Eventual de Málaga se celebró Luciérnagas Fest. Un Festival muy especial ya que pudimos comprobar el gran trabajo realizado por el magnífico equipo del evento para convertir la Sala Eventual en un lugar mágico, lleno de vegetación e innumerables lucecitas que hacían disfrutar aún más del ambiente y la buena música con marcado carácter andaluz que se prodigó sobre el escenario, desde las 7 de la tarde y hasta altas horas de la madrugada. Por supuesto nos gustaron mucho los malagueños Jarrillo Lata, Eskorzo como cabeza de cartel de la velada, sin desmerecer a La Pompa Jonda con sus canciones tan originales y divertidas ni a ninguno de los demás que lo dieron todo sobre el escenario: Troneras, La libertad del garbanzo, Sambagua do Río y la animación de Chronic. Enhorabuena, nos ha parecido una gran iniciativa y ojalá se repita pronto este festival con carisma y muy chulo, hasta repartieron algunas máscaras de animales entre el público! 
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CRÓNICAS: 

FREAKCON 2022 PALACIO DE FERIAS 

Aquí os dejamos algunos fragmentos de la segunda jornada de FreakCon 2022 correspondientes al domingo 6 de marzo, que nos dejó momentos tan increíbles como las actuaciones del habitual concurso "Asian Cover Dance", la entrevista a Rey Enigma que nos acercó un poco más a la persona que se oculta bajo la máscara con momentos muy divertidos y pruebas en directo, el duelo de titanes a piano entre Elesky y Fran Romguer con un público muy participativo o para finalizar el concierto de bandas sonoras con el que nos deleitó Fran Romguer en solitario, con una selección de música de sus películas favoritas y una canción compuesta originalmente por él mismo. Tampoco nos podemos olvidar de los photocalls, los talleres, las sesiones de maquillaje gratuitas ofrecidas por algunas empresas como Makeup Studio Bus en las que participó nuestra compañera Tami García o las sesiones del juego inmersivo de realidad aumentada con actores "Black Stage". Todo eso y muchas cosas más! Nos despedimos de un evento que nos entusiasma por la gran cantidad de actividades organizadas y condensadas en dos días muy intensos y para todos los gustos. Felicidades y hasta la próxima edición!!!
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Aquí os dejamos nuestro primer reportaje de FREAKCON 2022!!! Ha sido un fin de semana intenso, con muchísimas actividades, por eso en esta entrada nos vamos a centrar en un resumen de todo lo que pudimos disfrutar la jornada del sábado, desde conferencias, juegos, talleres y hasta conciertos! Asistimos a un espectáculo de magia de Adrián Lima con números bien ejecutados y un tono de humor que nos encantó, la presentación del último cómic de "La personaje" de Paula Corpas, la espectacular recreación de uno de los juegos de la exitosa serie "El juego del calamar" en el que se podía participar y vivir la experiencia (sin riesgo para la salud), la presentación de la próxima Semana Internacional de Cine Fantástico de la Costa del Sol, que tiene muy buena pinta y a la que ya estamos deseando acudir, con la proyección del corto "Memorias de sangre" y la asistencia entre otros de su actor protagonista Ramón Langa (incluso repartieron DVDs del mismo al finalizar), la participación de algunos de los actores de doblaje de Dragon Ball, en la que demostraron su profesionalidad y respeto hacia una de las series más queridas por el público, talleres como el de snitch dorada en el que pudimos participar y llevarnos un recuerdo a casa, concursos y shows en el escenario principal como el de Cosplay y la actuación muy chula de Kronno Zomber, la peculiar entrevista a Strip Marvel que nos dejó algunos rumores a compartir o la fabulosa actuación al piano de Elesky. Todo ello, con un público y un ambiente espectacular! Disponible más fotos y videos en nuestras redes sociales. 

TRIBUTO A QUEEN A CUATRO MANOS 11/02/22 SALA MARIA CRISTINA MALAGA

El pasado viernes 11 de febrero asistimos al espectacular concierto "Tributo a Queen a cuatro manos" en la Sala de Conciertos María Cristina de Málaga, en el que Alicia Prieto y Esther Toledano nos interpretaron juntas al piano los mejores temas de esta mítica banda liderada por el gran Freddie Mercury. Por supuesto pudimos disfrutar de todo lo que se espera de una experiencia dentro del ciclo Candlelight, un emplazamiento de lujo iluminado únicamente por la ingente cantidad de velas colocadas previamente con un cuidado exquisito, y una propuesta musical de calidad ejecutada por grandes intérpretes... que además, y en eso destaca este recital frente a otros, desbordaron pasión y energía sobre el escenario, ofreciéndonos un gran espectáculo mucho más participativo, dos reinas del piano que encandilaron al público instándolo a formar parte del show ya fuera aplaudiendo o coreando los estribillos más famosos de temazos como Don't Stop Me Now, que inició de manera alegre y vibrante la velada, seguido por muchos otros entre los que se encontraban Somebody To Love, We Will Rock You (muy fácil seguir el estribillo), We Are The Champions o los emotivos The Show Must Go On y Bohemian Rhapsody, finalizando con una oda a toda la trayectoria de Queen. Un concierto por tanto recomendado a todos los amantes de este maravilloso grupo que marcó una era ya que podrán disfrutar de sus canciones desde una perspectiva diferente y especial 

CRÓNICAS: 

El jueves 10 de febrero acudimos dentro del ciclo Candlelight al espléndido concierto a piano "Tributo a Coldplay a la luz de las velas" que se celebró en la Sala de Conciertos María Cristina de Málaga y en el que Esther Toledano nos interpretó las canciones más famosas de este icónico grupo, con melodías perfectamente adaptadas para evocar sin lugar a dudas a las originales, imprimiendoles además un toque extra de pasión en su ejecución, en la dosis justa para dejar volar la imaginación y evocar momentos románticos y felices entre un público entregado que la ovacionó repetidamente. Así, en un ambiente mágico creado a partir de un enclave hermoso y único acompañado por la tenue luz de las velas, resonaron las embelesantes notas de temazos como "Fix You", "The Scientist" o "Clocks", este último uno de los preferidos por esta redactora y por el que desea felicitar a la gran pianista que consiguió imprimirle su propio sello mediante un ritmo vibrante que emocionó a los presentes. Finalmente para cerrar el programa fue seleccionado el himno "Viva la vida", una gran elección ya que evocando las palabras de Esther Toledano el objetivo de la velada era desconectar por un momento de la realidad y disfrutar, siempre en un entorno de cultura segura. Para nosotros dicho objetivo se ha cumplido al 100 %.

OTAKU PARTY 22/01/22 LA CAJA BLANCA

El sábado 22 de enero acudimos al divertido y colorido evento Otaku Party en La Caja Blanca de Málaga. Como su propio nombre indica organizaron múltiples actividades para el entretenimiento de los asistentes: entrevistas, talleres (por ejemplo de caligrafía japonesa, onigiri u origami), actividades como canta y aprende japonés y prueba de kimonos, concursos de Kame Hame y Cosplay, conciertos, exhibición de K-Pop, múltiples stands de tattoos, merchandising...

Nosotros queremos destacar la entrevista al doblador Pablo Lagares, el cuál se considera afortunado de poder dar voz al protagonista de una serie emblemática que él mismo seguía desde la infancia: se trata de Goku, el líder (si Vegeta nos lo permite) de la conocidísima saga Dragon Ball! Con actitud afable estuvo respondiendo a las preguntas de la presentadora y del público: así pudimos conocer que el doblaje de todos los personajes pertenecientes a dicha serie se realiza íntegramente desde Andalucía, que desde pequeño le llamó la atención quién ponía voz a las historias que se narraban en la pantalla de la televisión, decidiendo dedicarse profesionalmente a este mundo antes que a otras labores más convencionales y estáticas, y que ha participado en múltiples proyectos entre los que destacó a nivel de anime el film "Silent Voice" con el cual incluso se emocionó, aprovechando además para realizar alguna que otra demostración en vivo y en directo. Ojalá lo escuchemos en Dragon Ball Super: Super Hero!

Pudimos disfrutar de su momentazo "Kame Hame" tras el cual tuvo lugar un concurso dedicado al mismo,  celebrándose posteriormente un concurso de Cosplay y terminando la jornada con el concierto de la cantante, cosplayer y diseñadora Harumi Minoru, uno de los momentos más esperados por tod@s.

GIRA FENIX EL RESURGIR DE FILM SYMPHONY ORCHESTA 11/12/21
AUDITORIO DE TORREMOLINOS 

El pasado sábado 11 de diciembre pudimos disfrutar en el Auditorio Principe de Asturias de Torremolinos del concierto, y dicho con la propiedad que se merece, la espectacular gira Fenix – El resurgir de Film Symphony Orchestra: toda una muestra de precisión quirúrgica, estando medido hasta el milímetro cada acorde que puedes encontrar en esta obra crossover, donde se despliega una enorme variedad de bandas sonoras. Nos hemos deleitado y apreciado como, con unos arreglos estructurales pequeños y sutiles, enlazaban una variedad de piezas de momentos dispares de las bandas sonoras en un todo que se transformaba en el summum que te transporta en el recuerdo de cada escena cinematográfica, esas películas que forman parte inamovible de la historia del cine y que marcaron un antes y un después, todo ello acompañado de un característico toque de simpatía de su director de orquesta Constantino Martínez Orts que lució su habitual gabardina en honor a la saga "Matrix", y la pasión intangible que empuja a cada instrumento a vibrar con la inspiración que cada miembro de la orquesta lleva hasta el último instante de este in crescendo artístico. 

CRÓNICAS: 

Entre las actuaciones programadas dentro del 35 Festival Internacional de Jazz de Málaga hemos podido disfrutar del magnífico concierto ofrecido por el malagueño Tete Leal el pasado martes 9 de noviembre en el Teatro Cervantes de Málaga. Con un gran despliegue de medios, acompañado por más de 20 músicos sobre el escenario, Tete nos ha presentado su álbum Five Elements por todo lo alto, consiguiendo una equilibrada simbiosis entre el jazz, la música electrónica y la música clásica, en un alarde de virtuosismo creativo que como él mismo ha comentado parte de su propia formación y experiencia vital. Así, nos encontramos con una agrupación que destilaba conexión y creatividad: músicos llenos de intuición, con matices y colores que te transportan a un universo sugerente e imprevisible, lleno de simbolismo, destacando la incorporación de un coro lírico que hizo las delicias de los presentes. En conclusión, una propuesta muy completa con una puesta en escena impecable, enhorabuena para Tete Leal y su creación. 

El domingo 7 de noviembre tuvo lugar en el Teatro Cánovas de Málaga la representación de la obra "Cris Pequeña Valiente" de la compañía "El espejo negro", con la que su creador Ángel Calvente ha sabido regalarnos magia una vez más, contándonos una historia basada en personas y hechos reales personificados en una niña muy especial, única como todo niño y toda niña: Cris, una niña trans a la que adjudicaron ser niño al nacer pero que realmente siempre se sintió niña por derecho propio. El trío actoral formado por Cristina Jiménez, Carlos Cuadros y Yolanda Valle es excepcional, realizan un excelente manejo de las marionetas y les confieren una voz que llega al corazón de todos los presentes en la sala, ya sea hablando, riendo, llorando o cantando... en este último sentido destacan unos números musicales alucinantes estilo Disney que hicieron las delicias de los más peques así como momentos totalmente oníricos. No obstante, como hemos dicho antes no se trata de un cuento de hadas sino de un relato basado en una realidad y que nos traslada con todas sus luces y sus sombras al viaje que debe recorrer la pequeña protagonista, la cual por cierto es entrañable, debemos dar la enhorabuena por la gran confección de las figuras que les aporta un grado de expresividad excepcional y ello hace que empaticemos aún más con una niña imaginativa, sensible, con desparpajo... Que debe luchar para que se la acepte y valore como lo que es, y su camino estará repleto de situaciones extremadamente difíciles, en este sentido el abuso escolar o bullying se expone en toda su crudeza, en un acto de valentía ya que se trata de una obra familiar, consiguiendo emocionarnos y haciéndonos partícipes y defensores a ultranza del derecho a la identidad de género, fomentando asimismo la tolerancia y la aceptación de la diversidad como aspecto educativo ineludible. En conclusión, un éxito en toda regla como se demostró en el despliegue de aplausos recibidos por todo el equipo al finalizar la obra, esta redactora aún sigue con la emoción a flor de piel, más que merecido premio al mejor espectáculo FETEN 2021 (Feria Europea de Artes Escénicas para niños). 

El viernes 5 de noviembre pudimos disfrutar del magnífico concierto de un ídolo por derecho propio del panorama musical atemporal: Raphael. Con su gira 6.0 ha celebrado sus 60 años de carrera, hablándonos a través de sus canciones, interpretándolas con pasión desde los 14 años sobre los escenarios y, os podemos asegurar, sigue siendo el mismo Raphael en directo. Pocos artistas pueden po sin interrupcioneso con tintes épicos, que enloquecieron a los presentes por su gran ritmo. Otro aspecto a destacar fue el gran equipo del qua a la música, así como una gran banda compuesta por músicos profesionales que ejecutaron un directo sensacional. Se fueron sucediendo momentos románticos con hits como "No puedo arrancarte de mí", otros con tintes de gospel gracias a "Ave Maria" o "Le llaman Jesús" acompañado por el coro... Y la emocionante interpretación de un nuevo repertorio incluido en su último álbum musical "Raphael 6.0" con temazos como "Vida loca" o "Se nos rompió el amor" a los que imprimió su sello haciendo gala del estilo propio que lo caracteriza. Queremos destacar especialmente su excepcional interpretación junto a los maravillosos acordes del piano de "Nostalgias", un precioso alarde de potencia vocal aunada con derroche de emoción. Y para ir finalizando sus temas más conocidos, algunos himnos con letras tan paradigmáticas como "Qué sabe nadie", su buque insignia "Yo soy aquél" con el que desató la locura entre sus seguidores y su incombustible "Escándalo". El broche de oro de la velada fue "Como yo te amo", Raphael se entregó totalmente a su público y este le devolvió todo su cariño con creces cantando e incluso coreando en varias ocasiones su nombre. Una velada inolvidable que esperamos volver a repetir muy pronto. 

CRÓNICAS: 

El pasado lunes 1 de noviembre disfrutamos en el Teatro Cánovas de Málaga del estreno absoluto de "Qué horror de obra", la última producción de La Fábrica de la Magia con Paco Taconyc al frente, quien interpreta a un peculiar conde Drácula que dirije junto a su encantador hijo y su pintoresco sirviente Ygor una escuela de magia y terror. Espectáculo para toda la familia, con una puesta en escena muy conseguida, logrando crear en los momentos previos al inicio un ambiente fantasmagórico gracias a una pantalla en la que se proyectaban imágenes de ultratumba acompañadas de música al piano con Antonio Jesús Martín así como efectos de luz y sonido; pero que nadie se asuste demasiado porque los niñ@s se lo pasaron en grande, sucediéndose al hilo de la obra una serie de números de magia ejecutados por Taconyc, algunos más sencillos y otros visualmente bastante pomposos, usando instrumentos propios de las películas de miedo como la guillotina o la silla eléctrica, pero predominando en cualquier caso la participación del público presente e ingentes dosis de humor (que incluía pinceladas especialmente para los adultos), con un personaje totalmente hilarante, el sirviente Ygor (Cuko Rodríguez) que protagonizó los momentos más disparatados con sus comentarios y sus bailes sobre el escenario. Asimismo, nos pareció también bastante entrañable el personaje del hijo del Conde Drácula interpretado por Mori Morillas, permitiendo que según avanzaba la obra se profundizara en el concepto de la tolerancia y la aceptación hacia la diversidad. Tras un cierre bastante espectacular nos despedimos de esta combinación de teatro, magia, "terror" y humor... que para nada ha sido un horror. 

El sábado 30 de octubre tuvimos la suerte de asistir en La Cochera Cabaret de Málaga a un precioso concierto en el que disfrutamos en directo con la música de dos grandes cantautoras, Georgina quien se encuentra afincada en tierras malagueñas y su amiga cántabra Vicky Gastelo a la que invitó para que la pudiéramos conocer más desde la zona sur de España. Ambas tienen en común una dilatada trayectoria en el panorama musical, componiendo sus canciones, muchas de ellas grandes éxitos, a partir de sus propias experiencias personales, en gran parte relacionadas con el amor o su vertiente más trágica, el consabido desamor, pero siempre con dulzura, pasión y trasladando a su público la fortaleza femenina de la que se caracterizan. Haciendo gala de una gran simpatía, aprovecharon para contarnos precisamente anécdotas y vivencias que nos permitieron empatizar aún más con cada uno de sus temas; Georgina nos enamoró con "Rara", 

"Con solo una mirada", "Bienvenido a mi habitación", "Mi propio funeral"... haciendo al público cantar a coro las letras de sus canciones. Gastelo por su parte nos ofreció parte de su repertorio con mucha emoción: "Si tú piensas en mí", "Pensando en azul", "Como el sol"... ambas vocalmente impecables, poniendo el cierre con un temazo que todos conoceréis "Supermujer" de Georgina cantada a dúo por ambas. 

Tanto el pasado viernes 15 como el sábado 16 de octubre disfrutamos muchísimo con los conciertos organizados dentro del programa de Benalfest 2021, que tuvieron lugar en el Recinto Ferial Los Nadales de Benalmádena, de la mano de Scandinavia, Ziryab, Arde Bogotá, Ladilla Rusa, Bauer, Amaral, Jack Bisonte y We are not Dj's. Con un gran ambiente y el público por fin en pie gracias a la mejora de la situación sanitaria, los diferentes grupos que fueron pasando por el escenario, ubicado en un acantilado con vistas impresionantes en derredor hacia la costa, estaban aún más motivados para ofrecernos lo mejor de su repertorio, un amplio abanico de música pop, rock, indie... para todos los gustos! Nosotros os dejamos una breve muestra con algunos fragmentos de temas interpretados por "Amaral", el dúo formado por Eva Amaral y Juan Aguirre que comenzaron sonando en acústico para luego ir introduciendo poco a poco al resto de la banda, cabeza de cartel por derecho propio destacando por su consolidada y prolífica carrera, con canciones que han sido auténticos éxitos dentro del panorama musical español: "Cómo hablar", "Moriría por vos", "El universo sobre mí", "Hacia lo salvaje", "Mares igual que tú"... Todos ellos coreados por los asistentes! A destacar la experiencia y la gran técnica vocal de Eva Amaral, con una afinación impresionante, y el potente sonido que exaltaba en los momentos justos y necesarios, todo un derroche de placer para los sentidos. Finalmente como broche de oro de esta edición tuvimos la suerte de disfrutar de una locura de grupo que destaca por su carisma "We are not Dj's", poniendo la guinda a este exitoso evento! 

CRÓNICAS: 

El viernes 15 de octubre estuvimos viendo el nuevo espectáculo de Tomás García SupervivienTG en La Cochera Cabaret de Málaga, un divertidísimo monólogo que utiliza como premisa a nuestro Tomás perdido en una isla del Caribe durante los últimos 8 años... para desgranar a partir de ahí qué le ha pasado, cómo ha sobrevivido y por supuesto seguir en su línea de hacer reír evocando la forma de vida de los malagueñ@s! Para nuestro gusto la escenografía es la mejor hasta la fecha, a esta islita no le falta de nada! Y qué decir de la caracterización de Tomás, no tiene desperdicio! Nos hará sentir como si nos encontráramos en la peli de Náufrago!!! incluso nos encontraremos con algunos amigos de nuestro protagonista que también pondrán su toque de diversión a la velada. En definitiva, un show muy completo en el que puede pasar de todo y en el que el público se lo va a pasar en grande! Felicitaciones para el gran Tomás García que vuelve a demostrar otra vez que es un enamorado de su ciudad al 100%. 

El pasado sábado 2 de octubre tuvo lugar el concierto "Entre amigos" en el Auditorio Edgar Neville de Málaga, gracias a la colaboración entre la Diputación y el Ateneo de Málaga, en el que pudimos disfrutar de la maravillosa actuación conjunta de dos referentes del panorama musical malagueño: el cantante y compositor Javier Ojeda y la gran pianista Paula Coronas. Ambos alcanzaron una perfecta simbiosis de sus respectivos estilos musicales, demostrando que el arte no distingue de géneros, y nos deleitaron con versiones únicas de temas muy conocidos, uniendo el pop, el soul, la música clásica... dotándolos de una nueva dimensión acústica que encandiló a los presentes. Paula Coronas brilló y destacó por su virtuosismo en su interpretación al piano, derrochando melodías que contaban con muy buenos arreglos musicales a cargo de José Carra, y Javier Ojeda hizo gala de ser un todoterreno al que musicalmente nada se le resiste! Estuvieron acompañados además sobre el escenario por el cuarteto Jordán y gracias a la gran química y conexión entre todos ellos fueron capaces de hacer vibrar al público con canciones tan emblemáticas como "Peces y caracolas" (basada en un poema de Concha Méndez y con una preciosa historia detrás que nos relató Javier Ojeda en directo), "Frío en mi corazón", "Sabor de amor"... Y de elevar el nivel emocional de un temazo dedicado a "Yolanda" con el que pusieron el broche de oro a una velada impresionante, retransmitida además por Canal Málaga. Enhorabuena por esta excelente iniciativa que propulsa y da a conocer el gran nivel de la cultura malagueña, que se une además para crear momentos únicos e inolvidables.

El viernes 1 de octubre estuvimos presentes en el concierto que Conchita ofreció en La Cochera Cabaret de Málaga y nos encantó! Con un formato íntimo y de muy buen gusto, acompañada por Pablo Cebrián a la guitarra, la intérprete hizo gala como es habitual de su gran simpatía y naturalidad, embelesando al público con sus canciones que destacan por contarnos historias, en las que cada una de sus frases trasladan al público a las vivencias de esta gran cantautora, que asimismo se detuvo entre tema y tema para relatarnos algunas de ellas, y que ostenta una gran técnica vocal y un timbre de voz suave e inconfundible, ideal para subrayar emociones, con un directo sensacional ya que parece que estuviéramos escuchando directamente, valga la redundancia, tanto su último disco "La Orilla" como el resto de grandes éxitos de su prolífica carrera: canciones dedicadas especialmente al amor, al desamor y a la superación personal aunque queremos destacar su maravilloso tema "El viaje" que narra como ningún otro las preocupaciones lógicas por el futuro, el instinto protector y, en definitiva, todo el amor que una madre o un padre siente hacia sus hijos, con una musicalidad que emociona a cualquiera que se identifique con dicho mensaje. Aquí os dejamos unos breves fragmentos para que podáis disfrutarlos al igual que hicimos nosotros y el resto del público que no paró de corear sus temas favoritos! 

CRÓNICAS: 

El 19 de septiembre asistimos en La Cochera Cabaret de Málaga al divertidísimo espectáculo "The Rocky Horror Madrid Show", una locura irreverente con la que redescubrir la película de culto del año 1975 "The Rocky Horror Picture Show" (collage musical de terror erótico-festivo) en la que el público interactúa y participa activamente, desde sus asientos, con los protagonistas del show: por un lado, los actores y bailarines muy bien caracterizados como los personajes principales de la película, que se proyecta íntegramente en una pantalla sobre el escenario, recrearán en su debido momento en vivo y en directo todos los números musicales que se han convertido en clásicos underground, rockeros, recordando incluso en algunos momentos al cabaret, con una puesta en escena sobresaliente que se recrea en los detalles y con efectos de luz, sonido... Vivirás una experiencia 4D! Y todo ello con mucho ritmo! haciendo disfrutar de lo lindo a los espectadores, a los que por otro lado se reparte a la entrada una bolsita con un kit variado que podrán usar para participar en los momentos adecuados del film, y lograr una experiencia inmersiva, gritando, cantando y riendo sin parar, siendo un espectáculo adecuado tanto para los fans incondicionales que repiten cada vez que vienen de gira a Málaga así como para los "vírgenes" a los que atraiga este género y que podrán ver por primera vez la película en un formato muy especial, las instrucciones a seguir si os apetece son muy claras y sencillas y os aseguramos que hasta os aprenderéis los nombres de sus protagonistas! Enhorabuena a todo el equipo, conseguisteis el objetivo: que desconectáramos y pasáramos un rato muy entretenido dentro del mundo "Rocky Horror", hasta la próxima!

El pasado 18 de septiembre tuvo lugar el inicio del ciclo S1ngulares en el Teatro Cervantes de Málaga, con un gran concierto a cargo de la mítica banda de rock Seguridad Social, la cual aterrizó con su gira "Encrucijada". Con la poderosa voz de José Manuel Casañ al frente, el grupo efectuó según sus propias palabras una "deconstrucción" del rock, iniciando el concierto con un blues muy potente titulado "Teorema inconcluso", para seguir con un tema country y dar paso a la gran protagonista de la noche: la rumba. Tras transmitirnos toda su positividad con el tema "Acuarela", José Manuel Casañ que no paró de contarnos anécdotas durante toda la velada, gracias a la cercanía ofrecida por este tipo de formato en acústico, para que le conociéramos mejor así como aquellas vivencias que sirvieron de inspiración para muchas de sus composiciones, nos relató su encuentro con uno de sus grandes ídolos musicales y rumbero por excelencia Peret y cómo ello lo transformó en "Mi rumba tarumba" tema que nos interpretaron y que hizo vibrar al público desde sus asientos. El éxito continuó con "Quiero tener tu presencia", "El viajero" y "Chiquilla" (cuya esencia siempre fue rumbera), creando un ambiente inmejorable entre sus seguidores que hasta hicieron los coros de "El amor te vuelve gilipollas". En la recta final, el grupo nos presentó algunos de sus nuevos temas como "El río" con un sonido muy pegadizo y se despidieron con un temazo de Nino Bravo "Al partir un beso y una flor" en el que cada uno de los músicos pudo lucirse en solitario y demostrar tanto las tablas como su gran nivel artístico, con cierre de Juan Manuel Casañ y su imponente y "singular" voz; sin lugar a dudas se trata de una formación que sigue en plena forma, innovando con nuevos ritmos que encantaron al público presente, pero eso sí sin perder su esencia, como dejaron patente con sus jarras en forma de calavera. Esperamos volver a verlos muy pronto!  

Enhorabuena a la OFM por el magnífico concierto inaugural de la nueva temporada 2021-2022 en el Teatro Cervantes de Málaga que se ha celebrado el pasado 16 y 17 de septiembre con un excelente programa sabiamente escogido y que ha permitido al público presente disfrutar de un repertorio de lo más variado y completo ejecutado con una precisión y una técnica ejemplar que asimismo explora diversas vertientes emocionales en cada uno de los temas interpretados. Comenzando con Il Duero de A. Cano Palomo, estreno absoluto que supone la firme apuesta de la OFM esta temporada por poner en valor a las nuevas composiciones y talentos dentro del panorama musical y que aporta un toque de frescura e innovación muy satisfactorio; en concreto con esta obra nos zambullimos en aguas oscuras y bravías cargadas de suspense y tensión que van in crescendo hasta su culminante final. Seguidamente, el Concierto nº 1 para violonchelo y orquesta de C. Saint-Saëns con Gabriel Ureña al violonchelo, ejemplo de una perfecta coordinación y una ejecución espléndida por parte del violonchelista, aunando técnica y genialidad, lo que le ha valido una calurosa acogida engalanada con varios "bravos" de los asistentes, y poniendo el broche de oro con el regalo de una deliciosa pieza interpretada a dúo. Finalmente, la maravillosa interpretación de la Sinfonía n°5 de G. Mahler ha supuesto el cierre de otra noche para el recuerdo, debiendo destacar especialmente la precisión del cierre de cada uno de los movimientos, la extrema sensibilidad con que se ha ejecutado y dirigido por José María Moreno el emocionante Adagietto, y el brillante final, cumpliendo sobradamente con las expectativas del concierto inaugural de esta nueva andadura y dejándonos con ganas de más, mucho más. 
Fotografía de Laura Bueno.   

CRÓNICAS: 

Este primer fin de semana de septiembre hemos podido ver la obra musical "Antoine" en el Teatro Cervantes de Málaga. Magnífica adaptación de la biografía del aviador y escritor Antoine de Saint-Exupéry, que aúna los eventos más románticos y aventureros de su vida y nos explica cómo sirvieron de inspiración para su obra cumbre "El Principito", que asimismo es trasladada con mucho mimo sobre el escenario, permitiéndonos disfrutar de todo el encanto de este emblemático personaje que partió de su planeta y emprendió un largo viaje a través del espacio hasta comprender que "lo esencial es invisible a los ojos". A través de esta producción teatral el público puede comprender mejor todas las metáforas que encierra una obra considerada inicialmente infantil pero que despliega más de una enseñanza vital a través de multitud de frases célebres y personajes variopintos que a los más pequeños les divertirán y a los mayores les hará reflexionar, con una puesta en escena muy cuidada, alternando los momentos "reales" que no obstante vienen cargados de emoción y se centran en el compromiso del autor en su lucha por librar al mundo de la tiranía en una época tan complicada como la Segunda Guerra Mundial, así como en sus relaciones fraternales y amorosas, destacando personalmente la velada en la que conoció y se enamoró de la que sería su esposa (la rosa) y que para el gusto de esta redactora permite al espectador "volar" con ese amor que se plasma tan certeramente sobre el escenario. Respecto al elenco, tod@s l@s intérpretes están muy compenetrad@s con el personaje al que representan, desprendiendo el Principito ese aura de ingenuidad y frescura que lo caracteriza, y con voces dulces y melódicas entonan todos los temas originales compuestos especialmente para este musical, creando momentos mágicos con un gusto exquisito que le han valido la nominación como finalista en los Premios MAX a Mejor espectáculo revelación y Mejor composición musical para espectáculo escénico. Felicidades pues para todo el equipo por el éxito cosechado, ya que lograron emocionar a un público totalmente entregado! Mientras, nosotros seguimos tarareando "millones de estrellas"... 

El pasado 30 de julio la concertista, docente e investigadora malagueña Paula Coronas nos ofreció en el Castillo de Gibralfaro de Málaga un precioso recital de piano denominado "Esencia del piano español" en el que interpretó obras de grandes compositores españoles con especial homenaje a músicos malagueños. Con un repertorio muy amplio, Paula Coronas nos hizo disfrutar muchísimo de una noche mágica, haciendo un completo repaso por temas pianísticos de compositores españoles de diversas épocas y estilos, ofreciéndonos además una breve introducción sobre cada compositor y su obra, lo cuál es de agradecer para situarnos adecuadamente en el contexto histórico y personal e implicarnos aún más emocionalmente en lo que trata de transmitirnos el autor con su música, haciendo alarde en todo momento de una gran técnica y formación en su ejecución. Así junto a obras de compositores famosos internacionalmente como Manuel de Falla, hemos podido deleitarnos con la música de otros no tan conocidos pero que aún así lo igualan en maestría, y ello gracias a la labor de difusión realizada por Paula Coronas. Malagueña orgullosa de serlo Paula inició el recital con la Serenata "Tanger" de González Palomares, adaptada por Manuel del Campo para que pudiera interpretarla a piano, siguiendo entre otras la "Romanza" de Rafael Mitjana y Gordon, el homenaje al puerto y al propio castillo de Gibralfaro por Emilio Lehmberg Ruiz así como tres temas maravillosos de corte romántico compuestos por Eduardo Ocón "Amor inmortal", "Gran vals brillante" y "Estudi-capricho para La mano izquierda" que como su título indica está concebido para ser interpretado únicamente con la mano izquierda lo cuál requiere de una gran habilidad y precisión, cualidades en las que destaca esta gran pianista que intenta alcanzar siempre la perfección. El broche de oro lo puso con "Allegro de concierto" de Enrique Granados, una auténtica joya que nos regalaron sus manos sobre el piano con emoción y entrega, finalizando con dos temas requeridos por los vítores del público, "Albaycinera" y "Farruca"... Bravo! Muchos de estos temas se encuentran incluidos en su último disco "Femmes d'Espagne".

Durante aproximadamente dos semanas ha estado en cartel la última obra de Factoria Echegaray "Baleia 2.0" en el Teatro Echegaray de Málaga. Con un argumento bien hilvanado que hace alusiones constantes a su título "Baleia" el cual significa "ballena" en portugués y que fonéticamente recuerda a la palabra "baile", esta obra reivindica con un formato muy atractivo el derecho a la libertad y a la no discriminación de las mujeres por no encajar con los cánones de belleza o el modo de vida standard implantados arbitrariamente por la actual sociedad de consumo. Y gracias a esta metáfora la obra nos proporciona tanto un viaje a las profundidades marinas como un mensaje de alerta ante la contaminación ocasionada por la gran cantidad de desperdicios vertidos en los océanos. Visualmente impactante, se hace muy entretenida ya que las escenas que se suceden incluyen números de danza de distinto tipo, fusionando géneros como el flamenco de forma muy lograda, así como temas muy diversos que son cantados en directo por las cuatro protagonistas, especialmente por Adriana Rogan que luce espectacular en esta faceta artística y derrocha su portentosa voz haciendo vibrar al público, destacando asimismo el arte de Tania Santiago que también nos ha llegado al corazón y sin dejar atrás por supuesto las buenas actuaciones de Olga Magaña y Rocío García, aunando además relatos personales de las actrices que nos hacen empatizar aún más con el mensaje que nos quieren transmitir, defendiendo así de forma muy empática y cercana la supremacía de la denostada "ballena" frente a la mítica "sirena".  Fotografía: Daniel Pérez. 

CRÓNICAS: 

Luis Piedrahita no nos defraudó el pasado sábado 17 de julio en el Auditorio Municipal Príncipe de Asturias de Torremolinos: nos hizo gala de monólogos inteligentes, que provocaron que el público riese a carcajadas, sobre un montón de temas cercanos para tod@s y que Piedrahita sabe exprimir como nadie, buscando ese oxímoron (dos palabras contradictorias que, combinadas, generan un nuevo sentido) para reflexionar sobre las aparentes incoherencias y darnos otra perspectiva de la realidad cómica que nos encanta! Aún muchos de los presentes estamos debatiendo (y riendo) sobre la utilidad del mueble-bar, el código secreto de las madres o las ecuaciones flutulentas que pueden surgir en un ascensor, un humor irónico aunque expresado en numerosas ocasiones con esa vocecita inocente e incluso "infantil" que le caracteriza, Piedrahita ha conseguido hacerse de un estilo propio y personal y lo luce ahí por donde va. Hasta la próxima! 

El viernes 16 de julio la gran soprano Ainhoa Arteta nos ofreció su concierto más íntimo y personal en el Teatro Cervantes de Málaga. Alejándose en parte de su vertiente lírica nos interpretó, acompañada al piano por José Antonio Rivero Rodríguez que también relució, temas relacionados con su trayectoria vital y la de su familia, dividiendo el concierto en tres partes: la primera dedicada a la música mexicana con temas que solía cantar en su infancia junto a su madre y sus tías, la segunda relativa a la música "internacional" experimentada en la época en que residió en EE.UU. y, finalmente, un homenaje a la música cubana con mucho sentimiento y a la vez ritmo. Ainhoa Arteta se abrió ante su público, al que pidió su colaboración desde el primer momento ya sea tocando palmas o cantando, y de una manera muy cercana fue explicando las implicaciones emocionales que tenían para ella cada uno de los temas que sonaron durante la velada; querríamos destacar la espectacular interpretación a dúo del tema "Volver", uno de los grandes momentos de la noche, regalándonos un duelo vocal que no dejó a nadie indiferente. Asimismo resaltaron "Piensa en mí" cargado de matices en su voz, el quiebre de estilo que supuso "With or Without You" de U2 en el que sorprendió con un punto rockero bien ejecutado (aunque con la elegancia característica de la artista), "She" que permitió lucir un poco más su extraordinaria voz al encontrarse a medio camino de lo lírico... Y llegamos a la parte final y a un momento álgido con "La vida" tema con el que nos tocó la fibra sensible ya que estaba especialmente dedicado a su madre. Ante un público entregado, Ainhoa Arteta que lucía espléndida con un mono negro con incrustaciones brillantes, se dejó llevar cada vez más, tocando las maracas, bailando e incluso descalzándose para ofrecernos su versión más auténtica, haciendo que tod@s cantásemos y disfrutasemos como ella al ritmo de "Guantanamera". Una delicia de concierto que tuvo su broche de oro con la soberbia interpretación del tema "Summertime" en el que Arteta derrochó voz y pasión, siendo aclamada y con razón 

El pasado jueves 15 de julio la OFM nos brindó un espectacular concierto homenaje a las bandas sonoras de dos de las sagas más conocidas de todos los tiempos: Harry Potter y Star Wars, dirigido para todos los públicos y en el que los más jóvenes (y los que ya no lo somos tanto) disfrutaron de lo lindo! Uno de los objetivos era acercar la música sinfónica a tod@s, iniciativa que es de alabar y que desde nuestro punto de vista se logró sobradamente, ofreciéndonos un concierto emocionante e incluso podríamos decir épico. Aquí os dejamos un par de fragmentos, el primero de ellos incluido en la película "Harry Potter y la Cámara Secreta" y el segundo de la inconfundible "Marcha Imperial" de Darth Vader, para que veáis la magnífica interpretación de la OFM, dirigida con la pasión característica de su director titular José María Moreno Valiente, y lo bien que sonaba en un entorno de gran belleza como es el exterior del Santuario de la Virgen de la Victoria de Málaga, iluminado especialmente para la ocasión, convirtiendo la noche en mágica. 

CRÓNICAS: 

El pasado miércoles 14 de julio tuvo lugar el espectacular estreno de "TorreHUMORlinos" con la actuación en el Auditorio Municipal Príncipe de Asturias de Torremolinos de los geniales "Jaime & Grison", el dúo formado por el divertidísimo Jaime Caravaca, que siempre hace gala de un discurso a ratos inteligente y otros no tanto (pero aposta) para divertir y hacer reír al público, y Grison Beatbox que nos hizo una brillante demostración de por qué es un número uno del beatboxing, recreando vocalmente todo tipo de ritmos y sonidos y combinándolos entre sí para alucinarnos por ejemplo con imitaciones de diferentes animales o con melodías de todo tipo, flipante escuchar Star Wars con tono de reggaeton ¡y sin orquesta! Además se trató de un show muy muy participativo para el público que también fue protagonista, interactuando con ellos de forma improvisada y dando mucho juego. En la parte final, ambos se unieron para cubrir por un lado los diálogos y por el otro el sonido de varios fragmentos de películas elegidas por los asistentes, alterando por supuesto el argumento y la temática de las mismas para crear situaciones tronchantes. En definitiva un show gamberro, políticamente incorrecto, con mucho ritmo e ingentes dosis de humor que hizo que nos lo pasáramos en grande! Y de esta manera comenzó del I Festival de Comedia de Torremolinos. 

El pasado 13 de julio asistimos al concierto de la cantante germano-nigeriana "Ayo", que significa alegría en yoruba, en el Teatro Cervantes de Málaga. Y precisamente alegría y buena onda es lo que transmitió a sus seguidores allí presentes que disfrutaron de la presentación de los temas de su último disco "Royal", entre los que se encuentra el maravilloso "Beautiful" así como otros que interpretó acompañada de Freddy Koella (guitarra), Denis Benarrosh (batería), Gael Rakotondrabe (piano) y Laurent Vernerey (contrabajo) con ritmos muy pegadizos. Vestida con un conjunto un tanto folclórico, que desentonaba un poco con el estilo musical aunque imaginamos que fue un pequeño homenaje a nuestra tierra, así como sombrero engalanado de flores, se echó en falta no obstante haber podido disfrutar de parte de su explicación del concierto en castellano (al menos su traducción) ya que como es habitual en ella nos habló desde el corazón, del amor, la vida, la unión entre las personas... Aunque al comienzo apareció con una postura algo rígida, fue mejorando gradualmente y con su éxito "Down on my knees" nos hizo gala plenamente de su voz, aterciopelada y atrayente, con ese punto de fuerza en los momentos justos. Siguió la estela de Bob Marley y destacó especialmente en esos momentos en que cantaba mientras tocaba ella misma la guitarra, compartiendo sobre todo con el público sus sentimientos, emocionándolos, haciéndonos pasar una velada muy agradable. 

El sábado 10 de julio estuvimos viendo en La Cochera Cabaret de Málaga el espectáculo de monólogos "Cómicas degeneradas" proveniente de Madrid y en el que actuaron tres grandes artistas: Esther Gimeno, Dianela Padrón y Cristina Gómez. Cada una de ellas nos hizo un repaso "degenerado", sin pelos en la lengua y muy atrayente, sobre todo por la parte de verdad que encierra, sobre temas actuales y, en concreto, la realidad a la que se enfrentan las mujeres liberadas en España de mediana edad (y su no siempre fácil relación con el sexo opuesto). Dianela Padrón divertidísima, con voz inocente, aunque ella realmente quiere ser "mala", nos hizo un monólogo sobre sus vivencias en Venezuela, los cánones de belleza y el azúcar, así como el amor y los papeles que ha encontrado en España. Cristina Gómez, que ha trabajado como guionista en EE.UU., se centró sobre todo en las dificultades añadidas de las "rubias", con un relato bastante "bestia" y que dejaba a la sala alucinada por momentos. Y finalmente Esther Gimeno, que abrió el espectáculo y lo cerró, capaz de reírse de tod@s, incluso de ella misma, sin dejar títere con cabeza pero derrochando arte! En conclusión, nos reímos y mucho y esperamos volver a verlas por Málaga para disfrutar de nuevo de esas mujeres empoderadas y esa bendita "degeneración". 

CRÓNICAS: 

No os perdáis "Annie", el musical que se estará representando en el Auditorio de Benalmádena hasta este domingo 11 de julio, así como del 5 al 8 de agosto, a las 22 horas. Nosotros tuvimos la suerte de acudir a su estreno ayer jueves y os garantizamos que os gustará, cuenta con una gran producción, con varios cambios de escenario que permiten adaptar la historia al argumento de la película original de 1982, comenzando en el orfanato dirigido por la emblemática señorita Hannigan, interpretada por la gran actriz Marta Valverde a la que da gusto verla sobre el escenario, en el que vive Annie con otras niñas (todas ellas adorables y con voces angelicales que os robarán un cachito de corazón), continuando por las calles de Nueva York donde se desarrollan varios números musicales, y la mansión del arisco y multimillonario Oliver Warbucks que no podrá resistirse a la encantadora Annie. Cuenta con un reparto de lujo encabezado por la malagueña Cristina Padilla como Annie, derrochó dulzura y candidez y nos encandiló con una voz preciosa interpretando todos los temas súper conocidos de este musical, aunque desde nuestro punto de vista uno de los momentos más emocionantes fue cuando varios miembros del elenco la acompañaron con el maravilloso tema "Mañana" y elevaron las voces al unísono emocionando a todo el público presente que no paraba de aplaudir. Y es que las voces de tod@s l@s actores/trices-cantantes-artistas que han actuado y cantado en directo son espléndidas, contando con una amplia trayectoria previa sobre los escenarios que se nota en las tablas que derrochan, Miguel A. Gamero como Oliver Warbucks espléndido con un vozarrón impresionante, Silvia Villaú en el papel de su secretaria Grace derrocha musicalidad en su voz en un registro muy "Disney", sin dejar atrás a Carlos J. Benito como Rooster o Josh Sanchez como el presidente Roosevelt... En resumen, un gran espectáculo de la Cía Theatre Properties. 

El pasado 7 de julio asistimos a la inauguración de "Atardeceres Larios" en El Balneario de los Baños del Carmen con el concierto de "Los Secretos". Aunque el entorno ya es de por sí idílico, el espacio se mejoró aún más, habilitando una zona amplia al aire libre junto al mar, en la que predominaban los tonos blanco y azul, distribuyendo a los grupos de espectadores en reservados, mayoritariamente de cuatro personas que contaban con sofás muy cómodos y que invitaban a relajarse y disfrutar. Con una atención muy personalizada, queremos felicitar a la organización así como a todos los miembros del equipo, había un nutrido grupo de camareros elegantes y muy agradables distribuidos por toda la zona pendientes de que a los asistentes no les faltase de nada, sirviendo las consumiciones pertinentes de Larios incluidas con la entrada y preparándolas con mimo, así como repartiendo todo tipo de entremeses en abundancia, pequeñas delicatessen que sirvieron de cena al público y que se basaban en productos de nuestra tierra con un toque de originalidad, desde el salmorejo o la mini ensalada de perdiz hasta las puntillitas, la hamburguesita y la paella, así como muchos otros platos, finalizando con un postre a base de brandy y virutas de chocolate. Y lo más espectacular fue disfrutar en acústico de la actuación de uno de los grupos más enraizados del pop español, que tocaron todos sus grandes temas "Pero a tu lado", "Déjame", "Ojos de gata"... haciendo que el público corease la letra en varias ocasiones, apreciándose mientras el atardecer que iba produciendo esa variedad cromática tanto del cielo como del mar alrededor, pasando del celeste, al rosáceo y finalmente a la oscuridad de la noche que permitía disfrutar de la iluminación un tanto bohemia del lugar. Sin lugar a dudas un planazo de lujo lleno de elegancia en el que abundaron los famosos como los actores Inma Cuesta, Alfonso Bassave y Kira Miró, el estilista Josie, la actriz y modelo Laura Sánchez así como los cantantes que van a actuar próximamente en ese mismo escenario y que nos van a permitir seguir disfrutando de veladas inolvidables. 

Este lunes 5 de julio ha comenzado el ciclo Terral en el Teatro Cervantes de Málaga con un brillante concierto de la cantante de origen israelí Noa, destacando tanto su gran sensibilidad como su prodigiosa voz en cada uno de los temas que nos ha interpretado. Desde el comienzo la artista ha intentado además un acercamiento con nuestro idioma y nos ha deleitado con la preciosa canción "Otra vez" que también interpretó dentro del concierto benéfico que ofreció desde su casa durante la pandemia para recaudar fondos que ayudasen a los sanitarios españoles; asimismo se mostró seguidora del carismático Joaquín Sabina cantando con su habitual sombrero el "vals" que le dedicó y que interpretaron juntos en Tel Aviv. Y esto fue solo el inicio ya que acompañada por su fiel colaborador y guitarrista Gil Dor, Noa hizo un repaso por los temas de su último álbum Afterallogy dedicado al jazz en el que, como ella misma señaló, ambos son "dos delfines nadando por el azul profundo, mágico y musical"... Y no solo nadan, Noa bucea y, podríamos decir, vuela por las más recónditas notas musicales que tan difíciles son de alcanzar, ofreciéndonos en este punto un concierto más bien de formato acústico e íntimo, con temas como  "My Funny Valentine"... hasta que hace su aparición sobre el escenario Ruslan Sirota que la va a acompañar al piano. Noa pone en directo letra y voz a una composición pianística del ganador del Grammy y consiguen uno de los momentos más bellos de la noche, una música realmente preciosa que aúna perfectamente con la presencia de Noa descalza y vestida de blanco, derrochando voz en el momento culmen. Desde este momento el concierto da un giro y se vuelve mucho más espectacular y vibrante, haciendo un repaso por los grandes éxitos de la artista, interpretados con un marcado carácter étnico y al ritmo de los timbales, con temas vibrantes como "I don't know", logrando que el público cantara y, al finalizar, se levantara para aplaudir enardecido. Con este éxito Noa decidió regalarnos una versión del tema de Serrat "Es caprichoso el azar", poniendo el broche de oro finalmente a una noche para el recuerdo con la canción de "La vida es bella", emocionandonos a tod@s!

CRÓNICAS: 

Ayer domingo 4 de julio acudimos a ver la espectacular obra de teatro "En la pista" en el Teatro del Soho Caixabank de Málaga, su segunda producción propia y que se estará representando hasta el próximo domingo 18 de julio. Durante 2 horas aproximadamente fuimos testigos del viaje de un grupo de españoles, compuesto por dos variopintas parejas y una mujer misteriosa, que acuden a practicar esquí a los Alpes austríacos y allí se encuentran con un carismático aunque para nada modesto profesor de esquí Gunther. Lo primero que hay que destacar es la logradísima escenografía de la que esta obra hace gala, se nota la inversión y el gran nivel alcanzado ya que el espectador se ve trasladado a una estación de esquí entre montañas nevadas (lo cuál es refrescante y se agradece en días calurosos), con numerosos cambios de escenario que permiten alternar entre las clases de esquí que practican en directo descendiendo por la pista y las distintas dependencias del hotel en el que se alojan, desde el salón, las habitaciones o la sauna, con algunas sorpresas fantásticas que os gustarán (incluida la voz de Antonio Banderas). Sobre los actores que interpretan a los protagonistas todos ellos desempeñan muy bien su rol, desde Olalla Hernández como la extrovertida y en muchas ocasiones exagerada andaluza Maca y su novio David que solo quiere vivir la vida sin ataduras y al que da vida el genial Ángel Velasco, hasta la pareja formada por Cecilia Solaguren como la sensata y sufridora Ali y Pablo Vázquez que destaca en el papel del competitivo e inmaduro Cristian (una gran interpretación ya que da profundidad y expresa todas las dudas de este contradictorio personaje), sin olvidarnos de Bárbara Santa Cruz como la enigmática y sexy Mel y finalmente David Amor que borda el papel de Gunther, con ese acento alemán que encandilará a las mujeres. Aunque la obra no abandona en ningún momento ese punto cómico que la caracteriza, el guión va ganando en profundidad, plasmando inicialmente el comienzo de unas despreocupadas vacaciones para ir profundizando poco a poco en el espectro psicólogico de cada uno de los personajes y las dificultades que entrañan las relaciones de pareja, dando paso a los miedos, la apatía, las inseguridades, los celos e incluso las posibles infidelidades... Tragicomedia por tanto que toca la fibra sensible del público y que además de hacerle pasar un buen rato, como lo demostraron las continuas carcajadas que se escucharon en la Sala, también le hará reflexionar y comentar a la salida los comportamientos más o menos acertados del elenco y ese final que no dejará a nadie indiferente. En conclusión, una producción basada en un exitoso texto de John Godber y que os recomendamos ya que lo tiene todo para triunfar. 

Concierto para el recuerdo el que nos ofreció Sergio Dalma el pasado sábado 26 de junio en el Auditorio Municipal de Málaga, en el que ha demostrado que sigue en plena forma haciendo un completo repaso por sus más de 30 años de trayectoria profesional sobre los escenarios con su gira "30... y tanto". Durante aproximadamente 2 horas el cantante nos ha interpretado todos sus grandes temas, desde "Esa chica es mía", momento entrañable en el que ha rememorado sus primeras actuaciones en el Parque de Atracciones Tívoli y, como él mismo ha señalado, parte de los espectadores allí presentes que ya acudieron a verlo y disfrutar de su música siendo adolescentes ahora lo hacen con la misma ilusión pero acompañados de sus hij@s, hasta nuevas versiones de temas míticos como "Bailar pegados", "La vida empieza hoy" o "Galilea", que junto al ritmazo de su último tema "El diablo dentro" han hecho vibrar al público y levantarlo literalmente de sus asientos. Debemos elogiar las tablas y el buen hacer de Sergio Dalma que con una energía apabullante y una voz que sigue teniendo esa misma gravedad que nos enamoró, no ha disminuido la intensidad de su actuación en ningún instante, creando momentos de cercanía con el público como cuando descendió del escenario para pasearse cantando entre los espectadores, desatando el fenómeno fan, piropos no le faltaron como pudimos escuchar! En definitiva, un concierto de reencuentro y celebración que puso el broche final con una muestra de la etapa "italiana" del cantante, en la que nos interpretó versiones de conocidos temas italianos culminando con "Gloria". Seguro que a estos 30 años les siguen muchos más. 

Nos ha encantado la última apuesta teatral de La Cochera Cabaret de Málaga "Un secreto a voces", comedia divertidísima que se ha venido representando desde el pasado 8 de junio y que debido a su éxito ha ampliado su calendario con un nuevo pase mañana día 22 de junio a las 20 horas, ojalá se siga prorrogando! De un marcado carácter malagueño, sus conocidos intérpretes a los que hemos podido ver en directo en otras ocasiones en diferentes proyectos, ya nos auguraban grandes dosis de humor: Pablo Puyol, Virginia Muñoz, Noemí Ruiz y Miguel A. Martín están todos fantásticos interpretando a sus personajes, siguiendo un guión muy bien hilvanado por Álvaro Carrero que ya había destacado como autor de la desternillante "En ocasiones veo a Umberto" y que en esta ocasión nos sigue dando muestras de que es capaz de elaborar una comedia de enredos muy bien llevada, con un argumento sencillo pero efectivo (lo cuál no es nada fácil) en el que se une un cumpleaños tras el consabido confinamiento, una antigua profecía y una cajita de la discordia que dará lugar a multitud de situaciones tronchantes, con unos personajes carismáticos y entrañables a los que sus intérpretes les dan su propio toque personal, hay momentos en los que no podrás parar de reír! 


 

CRÓNICAS: 

El pasado lunes 7 de junio el Festival de Málaga nos ofreció dos pases intensos de películas de la Sección Oficial de largometrajes a concurso:
En primer lugar "El sustituto", dirigida por Óscar Aibar y que nos relata el descubrimiento por parte de un joven policía, interpretado por Ricardo Gómez, de la existencia de una comunidad de refugiados nazis en el levante español durante los años 80. Thriller muy interesante en el que se nota el gran trabajo de investigación y documentación previo, como nos comentó el equipo, basado en una fotografía de alemanes vestidos con trajes de oficiales nazis en dicha zona así como una información desvelada por el Mosad sobre operaciones canceladas en España para recuperar a dirigentes nazis condenados por crímenes contra la humanidad, todo ello además ambientado acertadamente en una época de cambios en España y con muy buenas interpretaciones, como la de Vicky Luengo que perfila e insinúa eficazmente las motivaciones de su personaje y Pere Ponce.

Por otro lado, asistimos a la película de misterio "La casa del caracol", dirigida por la malagueña Macarena Astorga y rodada precisamente en la serranía malagueña, protagonizada por Javier Rey y Paz Vega, que en esta ocasión actúa muy bien acompañada de su hija Ava en su debut en el cine. Desarrollada en un ambiente rural, la peli explora las leyendas del lugar, salpicadas de malformaciones y un monstruo que se reencarna durante la noche de San Juan, se nota la afición de la directora por el cine fantástico y de terror, dando su toque personal al final de esta película basada en la novela homónima de Sandra García Nieto. 

El sábado 5 de junio estuvimos en dos pases de la Sección Oficial de largometrajes a concurso, centrados en el género de la comedia:
Por un lado "Con quien viajas", película que nos narra un trayecto en coche entre Madrid y Cieza en el que cuatro desconocidos (o eso parece) se ponen en contacto a través de una aplicación de viajes compartidos para ir juntos y compartir gastos, y en el que puede pasar de todo. Como el equipo nos comentó era una película difícil ya que toda la acción se desarrolla prácticamente dentro del vehículo, teniendo así un punto de teatral y dependiendo en gran parte de las interpretaciones de sus actores que hacen un gran trabajo con sus respectivos personajes, dotándolos de mucha personalidad, desde Ana Polvorosa que interpreta a la que aparentemente es la más fuerte y directa del grupo, Andrea Duro la más "normal" y miedosa, y Pol Monen que intenta abrirse a los demás, hasta el carismático Salva Reina que es el eje de la historia pues interpreta al conductor, un personaje un tanto "rarito" y sospechoso y que va a poner la nota de humor con sus expresiones y mohínes, a pesar de que existan algunas situaciones un tanto incómodas con claras referencias a las películas de Hitchcock.

Por otro lado, pudimos ver "Amalgama", película dirigida por Carlos Cuaron en la que, como él mismo dice, trata de reflejar lo absurdo del ser humano desde la perspectiva de cuatro personajes pertenecientes al gremio de los dentistas, que acuden a un congreso en la paradisíaca Riviera Maya en el que se encontrarán y tratarán de evadirse de su realidad aunque al final se den cuenta interactuando entre ellos de que realmente tienen que dar un giro a sus vidas pues van a la deriva. Aunque el argumento pueda parecer simple a primera vista está muy bien ejecutado y llevado a la pantalla, con escenarios de gran belleza natural, buen ritmo y giros de guión, resultando muy entretenida, ayudando también la buena química existente entre los actores que como nos comentaron se conocían con anterioridad, merece la pena. 

 


 

El pasado viernes 4 de junio estuvimos en dos estupendos pases de la Sección Oficial del Festival de Málaga.
El primero fuera de concurso con la divertidísima película "Operación Camarón" dirigida por Carlos Theron e interpretada entre otros por Julián López, que clava el papel de Sebas como policía "novato", disciplinado y buena gente que en principio iba para concertista y acaba integrándose en una banda de flamenco trap dentro de una operación encubierta (y al que irremediablemente se le acaba cogiendo cariño), Carlos Librado ‘Nene’ y Natalia de Molina que le van a mostrar un nuevo modo de vida, y Miren Ibarguren como inspectora embarazadísima y comprometida en su lucha contra el narcotráfico, así como otros secundarios de peso como Antonio Dechent, Adelfa Calvo o Paco Tous entre otros. Los guionistas han comentado que una de las razones de acometer el proyecto era poder adentrarse en diversos géneros, y la película ciertamente tiene una base de thriller por la problemática que aborda así como por la visión policial, un toque de spaghetti western a lo Sergio Leone e incluso coquetea con una perspectiva musical, incluyendo una canción bastante pegadiza que sirve para reivindicar, así como en otras partes de la película, el respeto por las mujeres y la igualdad de género; no obstante y sin ninguna duda lo que prima es la comedia, una comedia de calidad bien interpretada y que nos ha hecho disfrutar muchísimo.
En segundo lugar, a concurso, "Karnawal" una coproducción ambientada en el norte de Argentina y que nos introduce de forma interesante en la problemática de la zona desde la perspectiva de Cabra, un joven adolescente con una familia disfuncional en la que el padre tiene problemas con la justicia, y él intenta centrarse en ser bailarín profesional de Malambo (maravilloso poder disfrutar en la pantalla de este baile folclórico) para escapar de las circunstancias y, sobre todo, de la soledad que le rodea. 

CRÓNICAS: 

El pasado viernes 4 de junio estuvimos en dos estupendos pases de la Sección Oficial del Festival de Málaga.
El primero fuera de concurso con la divertidísima película "Operación Camarón" dirigida por Carlos Theron e interpretada entre otros por Julián López, que clava el papel de Sebas como policía "novato", disciplinado y buena gente que en principio iba para concertista y acaba integrándose en una banda de flamenco trap dentro de una operación encubierta (y al que irremediablemente se le acaba cogiendo cariño), Carlos Librado ‘Nene’ y Natalia de Molina que le van a mostrar un nuevo modo de vida, y Miren Ibarguren como inspectora embarazadísima y comprometida en su lucha contra el narcotráfico, así como otros secundarios de peso como Antonio Dechent, Adelfa Calvo o Paco Tous entre otros. Los guionistas han comentado que una de las razones de acometer el proyecto era poder adentrarse en diversos géneros, y la película ciertamente tiene una base de thriller por la problemática que aborda así como por la visión policial, un toque de spaghetti western a lo Sergio Leone e incluso coquetea con una perspectiva musical, incluyendo una canción bastante pegadiza que sirve para reivindicar, así como en otras partes de la película, el respeto por las mujeres y la igualdad de género; no obstante y sin ninguna duda lo que prima es la comedia, una comedia de calidad bien interpretada y que nos ha hecho disfrutar muchísimo.
En segundo lugar, a concurso, "Karnawal" una coproducción ambientada en el norte de Argentina y que nos introduce de forma interesante en la problemática de la zona desde la perspectiva de Cabra, un joven adolescente con una familia disfuncional en la que el padre tiene problemas con la justicia, y él intenta centrarse en ser bailarín profesional de Malambo (maravilloso poder disfrutar en la pantalla de este baile folclórico) para escapar de las circunstancias y, sobre todo, de la soledad que le rodea. 

El pasado 30 de mayo a las 19:30 horas disfrutamos como niñ@s del espectáculo "Tu gran banda sonora" con el gran pianista y showman Alberto de Paz en La Cochera Cabaret de Málaga. Un evento recomendadísimo, en el que Alberto de Paz hace un repaso musical generacional, interpretando al piano las mejores bandas sonoras que, valga la redundancia, han sonado a lo largo de los años tanto en la televisión en su concepto más amplio (entiéndase series, concursos... Incluso anuncios!) y por supuesto en el maravilloso mundo del cine. Temas como el del mítico programa "Un, dos, tres", de las series "El coche fantástico" o "Juego de Tronos" o de dibujos animados desde "Bola de dragón" a "Doraemon" son un ejemplo de lo que vamos a poder escuchar durante más de hora y media en un show con apoyo visual en el que se irán proyectando diversos fragmentos de vídeo para que hagamos un viaje por la memoria, como ya hemos dicho acompañados del sonido del piano, por todos esos formatos que ya son parte de nuestra vida (nuestra compañera Tami se emocionó sobre todo cantando los temas de sus dibujos animados favoritos).  Una auténtica oda a la música en la que Alberto de Paz, subcampeón de Got Talent y al que han denominado el "spotify humano", se desenvuelve fenomenal, con mucho humor, dando lecciones musicales y combinando diversas notas y géneros en un alarde de genialidad, además de ofrecernos como broche de oro un collage con música de cine elegida entre todos los espectadores, demostrando su versatilidad y talento y haciendo que la velada sea especial e inolvidable para tod@s.

Este sábado 29 de mayo pudimos disfrutar de la recta final del 38 Festival de Teatro con la representación de la obra "Principiantes, de qué hablamos cuando hablamos de amor", basada en un relato del escritor norteamericano Raymond Carver publicado en 1981, manteniéndose tanto la época como el entorno original, haciéndonos partícipes del contexto social obrante que rodea e influye a las dos parejas protagonistas que son interpretadas por Javier Gutiérrez, Mónica Regueiro, Daniel Pérez Prada y Vicky Luengo. Con un comienzo brutal esta obra no se puede enmarcar como una comedia romántica ligera, ni mucho menos: intensa y perturbadora, mantiene bien el suspense mientras sus personajes debaten de forma cada vez más convulsa y apasionada, debido a los estragos causados por el alcohol que también es protagonista, sobre la eterna pregunta ¿qué es el amor? Los protagonistas nos hacen partícipes de forma muy pasional, por haberlos vivido en primera persona y dejado huella,
de relatos de amor tóxico, violento... (siempre que los mismos se puedan considerar relatos de "amor") que se alternan con otros en el sentido más espiritual de la palabra; excepcional trabajo en este sentido de los intérpretes que consiguen mantener al público atento en todo momento a sus disertaciones en un buen simulado estado de embriaguez (mención especial por su profesionalidad a Javier Gutiérrez ya que su personaje ni se inmutó ante un breve y puntual problema con el sonido), sin que decaiga el ritmo durante todo el desarrollo de la obra y con momentazos visuales y sonoros en los que los diferentes temas musicales se integran perfectamente con las imágenes proyectadas en una ventana que nos lleva más allá de esa habitación en la que transcurre la acción y en la que la luz va variando con el transcurso de las horas y el estado de ánimo de los cuatro amigos, especialmente me gustaría destacar la escena final con una soberbia e hipnótica Vicky Luego y que hizo levantarse al público que llenaba el Teatro, siempre dentro del aforo permitido, tras disfrutar de una gran representación como demostró deshaciéndose en aplausos. 






 

Ayer jueves 27 de mayo tuvimos la suerte de asistir en el Teatro Cervantes de Málaga al concierto ofrecido por la OFM, dirigida como suele ser habitual de forma enérgica y elegante por José María Moreno Valiente, que en esta ocasión ofreció un repertorio dedicado al gran compositor Ludwig Van Beethoven dentro de su programa n°14, interpretándose dos de sus obras: el concierto n°5 para piano y orquesta "Emperador" que contó con una colaboración de auténtico lujo, la del pianista Ryutaro Suzuki, y la Sinfonía n°6 "Pastoral". Debemos destacar especialmente el talento de Ryutaro Suzuki y agradecer a la OFM como ya hemos hecho en otras ocasiones la organización de eventos en los que se cuente con artistas de este nivel, el momento estrella de la tarde-noche fue sin ninguna duda cuando nos regaló solo al piano un fragmento del "Amor brujo" de Manuel de Falla, haciendo volar las notas musicales con una velocidad de vértigo, con tal pasión y maestría que levantó de emoción al público (y a la aquí presente) mientras lo vitoreaban, un derroche de genialidad que pocas veces se viven en directo. Y para finalizar una obra deliciosa como es la Sinfonía "Pastoral" perfectamente ejecutada por la OFM y que nos hace soñar con la Naturaleza en estado puro, que tan bien se supo reflejar en la película de Disney "Fantasía". 
Fotografía: Laura Bueno. 

El pasado domingo 23 de mayo disfrutamos de la maravillosa obra musical "Lo nuestro estaba cantado" con Rocío Madrid y Víctor Massán, junto a la voz de Carlos Latre en el papel de Dios, en el Teatro Echegaray de Málaga. Teníamos puestas muchas expectativas dadas las buenas críticas que había recibido previamente y... no nos ha defraudado en absoluto! Una comedia fresca y pícara que se recrea en las distintas fases del amor tomando como eje la historia de Daniela y Joel, una pareja que está a punto de separarse y tras quedarse encerrada en un ascensor decide reflexionar sobre su relación, lo que dará lugar a la recreación de un montón de situaciones divertidísimas, desde la primera cita o el primer encuentro con la familia política hasta otros momentos trascendentales que sorprenderán al espectador, todos ellos narrados de forma musical gracias a la agudeza de las letras y la magnífica coreografía que los actores ejecutan a la perfección, haciendo un trabajo excelente, logrando que el público empatice con ellos y con su relación de pareja a pesar de las vicisitudes, y también que se ría a carcajadas con la otra vertiente familiar a la que encarnan. 
Respecto a la escenografía es sencilla pero cumple con su cometido, con unos juegos de luces muy efectivos, no se trata obviamente de un gran musical de Broadway ni lo pretende, es teatro con buen guión y buenos actores, una comedia cuyo objetivo es hacer disfrutar al público y para ello se sirve acertadamente del género musical gracias a unos intérpretes que tienen experiencia, cantan con buen tono y bailan con clase. Enhorabuena especialmente a Rocío Madrid que ha triunfado en el debut en su tierra, los espectadores vitorearon y aplaudieron entusiasmados tras una sentida actuación que ha dejado huella.








 

Ayer sábado 22 de mayo asistimos al estreno de "Palabra de Martha" en la Sala Joaquín Eléjar de Málaga, la cuál se incluye en la actual programación del MAF, la antesala cultural del Festival de Cine de Málaga, con el inigualable Jamp Paló a la cabeza dando vida de nuevo a la todoterreno Martha Torrequebrada, acompañado en esta ocasión de Juanjo del Junco coordinando el espectáculo. Grabado en directo, "Palabra de Martha" es un show en el que el público es el gran protagonista, a la entrada deberán dejar por escrito algún problema o consulta que quieran tratar con la incombustible Martha, la cuál podrá sacarlos luego al diván para conocerlos mejor y buscar la solución más original al conflicto. Con mucha improvisación, mucho humor y cariño fuimos testigos de como Martha en el rol de maestra de ceremonias lograba que todos los asistentes pasaran una hora inolvidable, en un formato muy original y divertido que se basa fundamentalmente en los testimonios del público, sirviéndose de un personaje que ya demostró en las obras "Una rubia no tan legal" y "El receso de la rubia" que no tiene pelos en la lengua y que a pesar de ser en ocasiones un poco brusca demuestra tener, en el fondo, buen corazón, incluyendo además en cada una de las actuaciones programadas una entrevista a una figura conocida del panorama sociopolítico cultural malagueño, contando en nuestro caso con la participación de Diego Banderas, profesional con más de 20 años de trayectoria profesional en TV y que desveló aspectos no tan conocidos de su vida con muy buen humor.